静物仰视摄影,静物仰视摄影图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物仰视摄影的问题，于是小编就整理了4个相关介绍静物仰视摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 素描静物构图能不能仰视？
2. 3d相机视角应该俯视还是仰视？
3. 百子莲，摄影怎么拍？
4. 静物摄影如何布光，有没有什么拍摄的技巧？

素描静物构图能不能仰视？

很多美院的画都是***用 侧顶视来构图，无论是素描静物还是水份静物，这样的构图一目了然，视觉冲击力强，很少看有仰角构图的，如果是人还行，会觉得高大，静物的会还是不***用比较好。画出来可能看不出来你到底画的是什么东西。

3d相机视角应该俯视还是仰视？

1.如果是桌面静物，一般使用50-130mm焦距，最好打摄像机的景深效果，10-30度俯拍。5-20倍拍摄主体距离2.如果是室内效果图，一般使用40-80mm焦距，+5~-15角度拍摄。拍摄距离视整体情况。

3.如果是室外效果图，一般取30-50mm焦距，仰角5-40度或20-35度俯拍。10-50倍拍摄主体距离设置好后，移动摄像机位置进行构图就好了。

百子莲，摄影怎么拍？

百子莲，摄影怎么拍？

我拍白子莲的体会是:

一是***用测逆光近摄最佳。百子莲的花朵比较有质感，也比较“硬”，没有其它花朵的柔美。但是它的颜色却是最大的亮点。当测逆光照射在花朵上的时候就会有一种魔幻迷人的紫色斑斓，尤其是在早上。

二是***用大光圈拍摄高快门。由于百子莲花茎独枝高可达一米，在微风中会时时摇曳不易定焦。所以，宜***用大光圈高快门拍摄，还可以虚化背景。

这仅仅是我拍摄百莲子的体会，不一定正确仅供参考。

百子莲是“舶来品”，原产地在南非，现在是观赏花卉里的主要品种。

百子莲可以插花，也可以直接养在庭院里，一开花就是一大片，场景颇为壮观。

了解百子莲

百子莲样子长得像花葱，颜色也很接近花葱，但是百子莲却不是花葱的亲戚……百子莲是石蒜科的，花葱却是百合科的。大自然真的很神奇啊！两个长得非常相似的植物，不是同科同属；模样反差巨大的，倒是一锅烩里的近亲。

百子莲，单凭它的名字，就能看得出来，它的寓意一定和爱情有关联。百子莲代表着“爱情降临”，在中国传统文化里，“百子”不就寓意着多子多福么……百子莲的花语也确实是和爱情有关。

拍摄百子莲

百子莲既然可以作为花艺用材和景观绿化植物，那就意味着，百子莲至少有静物摄影，和花卉摄影这两种拍摄思路。

• 百子莲，中等高度。适用于各种拍摄角度。

百子莲在作为景观绿化植物的角色出现时，是种植在花池和绿化带里的。

百子莲的植株高度在半米左右，这个高度也决定了摄影爱好者可以***用任意的拍摄角度不会太难受。如果植物太低，想要拍个仰视效果，那是非常考验身体的柔韧度的。但若是植物稍高一点，在调整角度拍摄的时候，就不用太难受。

• 百子莲，花团锦簇。凑近拍，细节毕现

百子莲的花朵形态和花葱差不多，花苞被一层厚厚的“绿色外衣”包裹，绽放时却是一团花朵“集体活动”。百子莲这样“一团小碎花”的形态，特别适合拍摄近景特写。用微距镜头表现“其中的一朵”，或是用长焦镜头只拍花团的“一簇”，甚至是拍摄百子莲破苞而出的样子……都能拍摄出很好的效果。

• 百子莲，拍摄瓶插花，装扮日常生活

百子莲有白色的，也有蓝紫色的。这两个颜色在花艺搭配当中还是比较常用的。所以，百子莲可以配合其他花卉一起做成花艺瓶插，也可以把百子莲剪短单独瓶插。

当百子莲作为静物摄影的角色出现时，摄影师要做的，就是琢磨怎么摆拍能让画面更简洁，如何构图取景能够突出摄影主体。

静物摄影如何布光，有没有什么拍摄的技巧？

吸光体布光：布光的灯位要以侧顺光为主，而且光比较小，这样使其层次和色彩表现得都更加丰富。

反光体布光：对光的反射能力比较强，***用大面积照射的光或利用反光板照明，光源的面积越大越好，如果表面光亮的反光体上出现高光，则可通过很弱的直射光源获得。

透明体布光：***用透射光照明，常用逆光位，光源可以穿透透明体，在不同的质感上形成不同的亮度，可以在透明体左侧、右侧和上方加黑色卡纸来勾勒造型线条。

黑背景下，可在两侧***用柔光灯，可将主体与背景分离，使其质感更加丰富。如在顶部加一灯箱，透明体在黑色背景里显得格外精致剔透。

在构思和创作时，对[_a***_]的布光加以分析，增强作品的艺术表现力，静物摄影是“光”与“影”的造型艺术。分析布光所表现出的不同视觉形象的艺术效果，能使静物拍摄更加鲜活。

静物摄影，其实看起来很简单，但是实际上，拍摄起来并非容易的。它的拍摄题材是十分广泛的，包括了日常生活中所见到的许多东西。

如果不是单一的静物拍摄，还应该考虑被摄物品之间的关系或者内在的联系，比如茶壶和茶杯，花瓶和鲜花，红酒和高脚杯等等，如果将两种毫不相干的物品硬拼凑在一起，画面就会显得生硬，毫无生命力。

摄影师经常会拍摄到食品，我们就以食品的拍摄为例。食品是人类生活中最不可缺少的消费品，也是我们广告摄影最常见的拍摄题材，但是，食品也是最难拍摄的物品之一，很多食品或者佳肴，在室内常温下放置一段时间后，就会改变色泽和质感，只有前期做足了准备，在最短的时间内完成拍摄，才能呈现出食品最原始的视觉效果。

在拍摄布光的时候，为了更好的表现食品的质感，应该根据食品表面的光滑与粗燥程度来选择柔性光源还是硬性光源，在拍摄的时候，要注意光照的亮度是否均匀，对光源照顾不到的暗部要做适当的补光处理，以免明暗反差太大。

美食摄影的构图不仅仅是指拍摄角度的选取和画面取舍，还包括了画面的摆布，拍摄前可以用筷子将食物的位置进行调整，把菜品的主料直观的呈现出来，将色泽鲜艳、个体饱满、造型美观的食物跳出来摆放在表面上，可以在食物的旁边摆设一些小的道具，比如在西餐旁边摆上刀叉，在中餐旁边摆上筷子和筷枕等等，还可以人为摆放一些前景和背景，这样就可以极大的增强画面的趣味性和纵深感，丰富画面的色彩、层次和线条。

静物摄影看似简单，但如果想拍好也不简单。单从布光方面讲，在摄影棚里拍静物或者产品，布光不仅仅是增加亮度，而是要起到***构图的作用。

布光不好泛泛地讲，最好是有具体的拍摄的产品，你想拍成什么效果，再来谈具体怎么布光。大致滴说，就是要有前光、边缘光、逆光、阴影，光不要打的太平，要有立体感才是好。通常可以先用单一光源打在某一物体上，然后根据物体要突出的细节来决定更多的光源如何打光。比如在左上角加一个光源，会使物体表面的灯光效果特别强。底色可以用白色反光板或黑色反光板，增加光的质感。如果反光太亮，那么可以加偏振镜去除一些。在加光源之前，可以先考虑是否能用白色或银色的纸板或者反光镜来取代灯光，因为这样往往会得到意想不到的效果。多光源无影强照射的风险比单光源有影照射的风险大得多，很多时候，有明暗对比才能达到较好的效果。

比如，要拍如下的绿茶，

聚光灯放在茶杯后的左侧，使茶杯左侧获得光源，这样正好拍出茶杯柄的通透。带镜筒的灯散发出来的背光照在雾气上，使雾气隐约可见。这个灯要小心摆放位置，不要太强，不要让它的光线穿过背部，可与杯子的距离保持在30-40公分。顶灯挂在白色背景板上，这样可以有一个渐变光带。这个渐变光带可以从杯子的右侧看到，并且可以使得整个杯子的轮廓和背景分隔开来，能起到轮廓光的作用。

静物摄影的魅力在于表达方式的多样性。许多拍惯了人像的摄影者会觉得给静物拍照无从下手，因为他们无法感觉到自己和这个静物之间的关系。比如，拍人像，摄影师会跟模特交流，了解***的性格特点和感受，找到他们想要的亮点。但是，一个默不作声的杯子放在桌子上，要怎么拍呢？我们可以把它放在手上，感觉它的表面质感（冷暖、粗糙、光滑、软硬、金属的、木头的、）。给它倒入饮料，衬托出颜色和味道，此时，你喜欢它哪些方面，就可以慢慢琢磨出来了，然后就可以用照片的形式、用镜头语言表达出来。

提起静物摄影，让人欢喜让人忧，喜的是静物摄影像一首小诗，很有意境。忧的是光有相机和镜头还不行，还要增加投入，灯是必须的。当然，一般光源也可以拍摄，要看具体产品。
日常普通
光线，浅色物品基本够用，配合背景基本可以完成拍摄。
要突出物品的质感，光源是必须的，这是在黑色背景下的静物展示，可以使用柔光箱，也可以使用不同方向的光源，还需要引闪器，灯架若干，买吧～
柔光箱效果，应该在价位上投资较少，光线比较柔和，基本可以完成一般拍摄需求。
专门柔光灯效果，可以调整方向和角度，根据需要打造不同的创意，质感更丰富。
反光的物体比如金属制品也是如此，绝对不能有点光源，经过柔光处理或者均匀漫反射自然光。如果是微小的物品，比如💍、珠宝要求就更高了，后期也是必不可少的。物体越小，距离拍摄物越近，光线情况越复杂。
这时候不禁要想起，有微距镜头么？又让我
掏钱，摄影无底洞啥时候是个头( •̥́ ˍ •̀ू )，我甘心为了你付出我的所有～

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到此，以上就是小编对于静物仰视摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物仰视摄影的4点解答对大家有用。