旅行风光摄影教学目标,旅行风光摄影教学目标怎么写

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于旅行风光摄影教学目标的问题，于是小编就整理了2个相关介绍旅行风光摄影教学目标的解答，让我们一起看看吧。

1. 风光摄影，你是喜欢用广角镜头还是长焦镜头，哪个更容易出片？
2. 怎样理解摄影中、艺术家叫采风，摄影师叫拍片，老百姓叫照相，这有本质上的区别吗？

风光摄影，你是喜欢用广角镜头还是长焦镜头，哪个更容易出片？

拍风光最好的角度是找到附近最高的站位，俯视大地给人以君临天下的视觉享受。没有长焦爬再高也是白搭。

我本身拍片用的最多是长焦，长焦还有特点就是成像中规中矩不变形。长焦能更方便的一个把画面切的干净完美，给人以唯美的视觉享受。

不能说广角就没有用，广角属于养兵千日用兵一时的。

拍摄风光，广角和长焦镜头各自呈现景别不同，想拍摄画面的空间纵深感，大场面空间，视觉冲击力的画面就用广角镜头。如果想拍局部，或远景，压缩景物的空间感就用长焦。对于两种镜头拍摄风景，用广角拍摄的难度稍高一些，涉及照片中主体、前景、中景等各种元素的安排比较复杂，构图上更讲究，另外光线情况也可能更复杂一些，因此拍出好片的难度要高一些，相对比较长焦拍摄相对构图要简单一些，因此也就更容易出片。

个人观点，仅供参考。

风光摄影是用广角镜头还是长焦镜头？这个问题的答案应该是因人而异、因地制宜。不同场合下，这两种镜头有不同的表现效果。一般来说，长焦镜头是注重局部，注重细节，而广角是注重大场面。在风光摄影中还有一个重要的技法，就是接片，就是用长焦镜头连续拍摄，然后在电脑里用接片拼接在一起。这样既有细节的表现，也有宏大的场面！

感谢老师的命题。直言不讳，通过实践体验，风光摄影我喜欢用广角镜头拍摄，主要有以下小经验，与大家交流。

广角头10-22拍摄

风光摄影的理念是通过拍摄来定格风光的美丽，传递大自然之美、世界之美、季节之美、地理之美等等。“会当凌绝顶、一览众山小”，站在顶峰俯瞰众山，要想用镜头定格眼前的自然之美，只有用广角镜头才能最大限度地尽收眼前“众山”的跌宕起伏和层次之美。

广角头10——22拍摄

在西藏拍摄那些高山雪峰、一望无际的天然湖泊、漫山遍野的野牦牛，只能用广角镜头来展现***的疆域、地理、人文的美丽。在内蒙古，广袤无边的草原、蓝天白云、到处可见的羊群，拍摄这些美景用广角镜头是不错的选择。在内地，每个地方的自然风光有不同的特点，如东北的冰川雪地、吉林的天池和红叶、山西的黄河瀑布、云南的梯田、北京的故宫、河北的金山岭长城等等，用广角镜头拍摄的风光片、使读者一看就能知道照片的拍摄地点和季节，所谓风光片也是传递地理信息的载体。

广角头10—22拍摄

“没有武器打不了胜仗”，摄影师在创作过程中，经常带着广角镜头、中焦镜头、长焦镜头，再苦再累想办法带齐设备装备，目的是用起来方便，从这个意义上说，长焦镜头也可以用来风光摄影，通过长焦镜头定格自然界中局部的绚丽和文化建筑。风光摄影，广角镜头更容易出片还是长焦镜头更容易出片没有绝对定论，智者见智仁者见仁，拍摄出自己满意的作品就好。

20-105镜头拍摄

建议在风光摄影时做好功课，最好带上广角头、中焦头、长焦头。

风光摄影，你是喜欢用广角镜头还是长焦镜头，哪个更容易出片？

这个跟用什么镜头还真没什么直接关系。

用什么镜头，是根据拍摄者的构图需求来定，拍好了，什么镜头都可以！

上图不但用了14mm超广，还是上、下各拍一张接起来的，这样才可以将长满青苔的前景和天空都能很好的表现。

这幅照片的天空不像上图那么精彩，当然就不用接片来拍那么多的天空。

而广焦镜头的拍摄上，除视角广大外，有更好的空间纵深感，有强烈的视觉冲击力。

怎样理解摄影中、艺术家叫采风，摄影师叫拍片，老百姓叫照相，这有本质上的区别吗？

查了下百科：***风的原意是对民间歌谣的收集和整理，因为民间歌谣就被称作“风”。

到了以后，***风才被拓展到文学、绘画、美术、音乐等各个艺术领域，是指对相关主题进行素材的收集和整理。

而摄影家的***风，个人觉得就是一个摄影[_a***_]，可能有明确主题，也可能是“随遇”主体，但可以肯定的是，要到远处去。也就是走出家门，去名山大川、去乡村、去民间去各个与主题相关的地方去拍摄相关的影像。

***风并不局限于风光，有可能是民俗，有可能是地方文化，有可能是地方特色，总之，是一切具有代表性的主题。即便是风光，也可能会具体到日出、星空、云海等。说摄影家的活动叫“***风”，也不只是听上去高大上的样子，而是人家的主题选择、主题表达、后期效果等，的确不是一般人所能及，人家总能拍出要么震撼你的眼球、要么触动你的心灵，不然，那他不是摄影家，或者是冒牌的，震撼不了眼球，只能搏眼球。

摄影师，从水平上来讲，肯定比摄影家要低一个档次，其实从理论和技术水平上，摄影可能并不比摄影家少多少，甚至可能比摄影家还丰富，差的可能就是敏锐的视角和深邃的洞察力，就像一个非常好的语文老师写不出《红楼梦》一样。但摄影师活动叫***风也没什么不可，不就一个动词么。

普通老百姓叫照相，这个说法倒是非常的具体、形象。“相”是什么，相是相貌，照相，就是把相貌照下来，就这么简单。老百姓（其实这么说也不准确，应该说是业余摄影者）可能没有系统的理论知识，没有专业的拍摄技能，他们只需要把快门按下去，把人的相貌照下来就OK。

老百姓照相的好坏，就一个标准：清楚不清楚。清楚了，照的不孬；不清楚，照瞎了，哈哈。好在目前的数码相机可以回放，拍完……不，照完就看，不清楚立马再照，不像胶卷时代，等洗出来一看不清楚就晚三秋了，只能“瞎了”。

以上三种方式，都是对摄影的称谓，可能技术层面相似，他们的本质区别还是在于意义。就像同样一种事物，不同层次的人看来是不一样的，因为他们看待问题的角度不同。

一、艺术家的***风。***风源自诗经中的风、雅、颂，其中风指民歌，***风原意为皇上派人深入民间去了解民情，发展到现在往往艺术家外出创作都成为***风。他们的本质都是从生活中汲取新鲜的素材，从而让自己的作品更具生命力，艺术家的身份和题材的重要性使我们尊称其为***风。

二、摄影师的拍片。摄影师是具备了相当摄影技能的人，他们所谓的拍片儿，绝不是简单的按一下快门，而是经过深入的思考与等待进行的摄影活动。有人说近代摄影最有影响力的两种摄影创作模式，一个是布列松的决定性瞬间创作理念，一个是亚当斯的区域曝光创作方式，都是现在摄影师常用的方式。可见摄影师的拍片儿也是一个都很复杂的创作活动。

三、老百姓的拍照。以前我们通常把拍照的地方称为照相馆，所以老百姓常常就把拍照称为照相，一般都以人像为主，全家拍个全家福，个人拍个纪念照，都曾经是我们很重要的留念方式。那时我们家中都会有一本厚厚的相册，没事，翻起来真是满满的回忆。所以老百姓把这种方式，亲切的称谓照相。

所以说艺术家的***风，摄影师的拍片儿和老百姓的照相之间的本质区别就是意义与角度的不同。

到此，以上就是小编对于旅行风光摄影教学目标的问题就介绍到这了，希望介绍关于旅行风光摄影教学目标的2点解答对大家有用。