***静物摄影,***静物摄影怎么样

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于***静物摄影的问题，于是小编就整理了3个相关介绍***静物摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 外出旅行拍照时，你的摄影包里都带什么设备？
2. 你最向往拍摄什么样的照片？也就是你的摄影理想是什么？
3. 作为艺术爱好者，你如何看待写实油画，越来越写意化、形式化？

外出旅行拍照时，你的摄影包里都带什么设备？

我带的装备会比较全面一些。机身会带两台。广角、长焦、微距和鱼眼，各种镜头一个都不能少。偏振镜、减光镜、渐变镜各种滤镜也要准备。三脚架和八爪鱼也都会带着。

一套装备下来，足足3斤重啊。哈哈，我是玩手机摄影的。

麻雀虽小，五脏俱全。今天厂家还给我寄来了一套方片滤镜，过两天我带出去感受一下，测试的效果我会分享到我的头条号。对各种手机器材跟兴趣的朋友，可以点击“关注”，进入我头条号首页，私信中回复“镜头”，即可查看详情。

现在手机的外部设备也很丰富，很多款的品质也都不错，可玩性很高。下面分享一张我用微距镜头拍摄的作品。从细节的展现，到焦外虚化柔美的效果，如果不是100%放大来比较，是不输相机作品的。

最近两年我基本上都是以手机拍片为主，尽管在画质上还不能和相机媲美，但只要用心，一样能拍出好作品。否则，即便装备再好，如果技术或者审美不过关，拍出来的也是电子垃圾。

下面两张照片分别是张匡龙和Lithium的作品，他们都用手机拍摄，他们是iPhone 全球摄影大赛的获奖人。

外出旅行拍照时，你的摄影包里都带什么设备？

基本是相机+广角变焦+偏振镜，当然电池、充电器、备用存储卡必备如果没有其他要求，只是在旅行中偶尔拍照，其他的就不带了。

很多人喜欢带24-70或者24-105，也是为了多拍些题材，一般一个人也不要求人像，风光还是广角实用。
如果有时间去景区搞创作，还是要多带一些，比如85定焦或者百微，或者70-200都可以。三脚架基本很少带，除非跟摄影团出行。感觉两镜基本够了，三镜太沉了，所以我选择广角变焦+百微，这样风光人像微距都可以搞定。其他的气吹，滤镜有的话还是带上。灯有大光圈镜头也可以不带，毕竟现在机器高感不错，可以满足一般需要。

外出旅行，个人的摄影包里的常用器材配置多是无人机+单反（个人包中常备的器材是佳能5D IV+EF16-35mm f/2.8L II USM+EF 70-200mm f/2.8L IS III USM+大疆M***ic2 Pro）+三脚架+滤镜+***设备。

首先，一机双镜，16-35mm既可以拍风景又可以拍环境人像，70-200mm变焦镜头，既可以拍特写又可以拍一些风光，广角与长焦兼顾使用，基本上能满足日常的所有拍摄了。

白鹭桥芦苇荡人像

广角强调画面的透视效果，善于夸张前景和表现景物的远近感，这有利于增强画面的感染力。

万山红遍，层林尽染，宛如一幅巨大的油画，长焦拍摄出层次感。

长焦镜头则在拍摄特写、小景时有着重要的作用。并且，长焦镜头在构图和取景上更加方便。

其次，便是无人机，无人机在视角方面确实有很大的优势，如云南无量山樱花谷、色达、***不夜城、翡翠湖等这类大场景，可以互补单反拍摄的视角，表现出远近景物层次分明的空间***感，有利于表现画面主体山脉、原野等气势或地势，也有利于展示物体间的相互关系。

无量山樱花谷

大柴旦翡翠湖

色达

看情况，如果出门旅行的目的就是准备专程好好拍照的时候，通常会开车去，而且至少会带上一个机身、一只70—200、一只16—35、一只50定，外加两至三只闪光灯、反光板、机顶闪光灯柔光罩，一个三脚架，三个灯架以及电池、充电器、引闪器、快门线等等各种附件。

如果是带着老人和孩子出门，就只带一个机身、一只24—105，一个闪光灯，其他的就不带了，因为根本没时间好好拍照，带太多东西只会增加自己的负担。

如果是出差的话，就带一个微单加一只50定以及电池、充电器、储存卡，碰到要拍广角就掏手机出来。

首先，我从来不用摄影包，因为我不想让别人知道我是搞摄影的，也不想让别人看出来我带了[_a***_]的了。

其次，凡是笨重的摄影器材，我都没有的了，我只喜欢轻便的摄影器材。

再次，其实，大多数情况下，其实用手机就足够了，真的，如果手机搞不定的，我有时候会用微单有时也会用单反。但是，我的单反或者微单，机身都没有笨重的，镜头也没有笨重的，三脚架嘛，我用富图宝的手机三脚架，一样可以供单反或者微单使用的了。

大家可能对我上面这张照片，感到非常的困惑不解，其实，很多时候，你拍摄了那么多精美的垃圾，真的有意思吗？我建议大家都认真阅读一下李少白的作品或者图书，你看了李少白老先生的照片，你会感觉，唉！风光摄影，好像真的只有李少白的才看得下去了，以前看的都是精美的垃圾了啊！

可能你会觉得我这个光线摄影学院不务正业，没错，我只是研究摄影和传播摄影文化的，并不是真正的职业摄影师，所以我的身份比较特殊的了。

你最向往拍摄什么样的照片？也就是你的摄影理想是什么？

我是摄影行业的从业者，主要做些摄影服务，包括授课和摄影旅游带队。我自己很喜欢拍纪实和扫街，但是出于工作需要，却把大部分时间用在拍摄风光之上。

很多人会问，拍风光和拍纪实不都是摄影么？其实不然，如果是有一定拍摄经验的影友就会知道，风光和纪实拍摄是两种截然不同的摄影领域。前者更重视等待，从作品角度反应的更多的是情绪。而后者更看重观察，从作品角度更多反应的是观念。

这大概也是把兴趣当工作的无奈吧。

图1图2是工作。图3图4是兴趣

很高兴回答这个问题。

从事摄影有十余年了，对自己的拍摄有一些感悟和体会。说到理想，对于摄影人来说，就是自己的艺术追求。我的摄影理想有三个关键词：愉悦、启迪、正能量。

第一，愉悦。

我觉得，我拍摄的照片应该能给人以愉悦，通过观看后身心愉快、赏心悦目。

有人说，摄影是一门瞬间艺术，是摄影师不断做减法的艺术。面对纷繁复杂的万物景象，需要去粗取精、删繁就简，将美好的景象与瞬间留下，呈现给观众和读者。它抑或是美丽的静物，或人让人心动的精彩瞬间，又或是难得一见的奇妙事物。总之，这样的摄影作品能给人观看或阅读的***，让人眼前一亮，或为之莞而一笑。

第二，启迪。

看一张图片，能给人以启发，让人有所思，并进而提出解决问题的办法和措施。

每个摄影者都有自己的思想，表现在拍摄的题材上。

我的拍摄思想是想传达世界的美。

所以我自己设定的座右铭是: 用美的视角欣赏周边的事物，用寻常的镜头凝固下一切美好的瞬间。

所以我喜欢拍摄的题材更多的是美丽的鲜花，壮美的自然风光。偶尔应邀拍拍小朋友。

爱美之心人皆有之嘛[大笑]，唯美的画面总是让人心情得到放松，产生愉悦的感觉。

摄影并不是随意地按下快门拍摄键，而是让每一个人都拥有捕捉生活瞬间的机会。片面追求技术的提升，久而久之就看不见自己的成长，技术只是用来表现灵感的工具，而灵感的爆发，是由个人的审美决定的。我很向往的并不是要拍摄什么样的照片，我向往的，是拍摄自己喜爱的照片的过程和历程。

我最向往拍摄的照片，是能够表达我自己的想法和意愿，达到光线的自我控制，能够较好的拍摄出自己心中的大片，这样的照片，能使我一生为之倾倒，每每观之，便会有无限的遐思。它不具体到什么题材，也不具体到什么地方，什么人物，或者什么花，什么糖水，只要能出发我的思绪，即可。

作为艺术爱好者，你如何看待写实油画，越来越写意化、形式化？

时代的潮流，就像游戏，从一开始黑白机，像素，一直到阶段的主流风格。

然后说到最贴切的穿，也是一直在改，随着时间的潮流，一切都在改变。

唐朝以胖为美，那时的人兴许不会想到如今的主流竹竿衣架形体为美的。

写实油画甚至是超写实的近乎照片油画依然有人追求，早先多，是因为摄影和网络在那时近乎没有，你看早先拍照就是洗照片。而现在拍照都存着有几个洗照片？少之又少，于是，对于写实的甚至超写实的在多数人看来还不如直接拍张照片，审美也逐步变得更在意概括的意境，就像现在流行的扁平简约。

这是艺术的一种客观发展规律，纵观所有的艺术门类，当一种艺术手法达到一定高度以后，后来者就越来越难有新的突破，写实手法当然是其中一种。于是后来者开始寻求其他方式以求突破，写意、抽象，乃至观念、波谱、装置纷纷登场，其实这个过程西方早在印象派出现的时候就已经完成了转型，随之而来的梵高、毕加索把这些进程进一步的推向艺术转型的***。

到此，以上就是小编对于***静物摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于***静物摄影的3点解答对大家有用。