风光摄影哪个颜色最好搭配,风光摄影哪个颜色最好搭配呢

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于风光摄影哪个颜色最好搭配的问题，于是小编就整理了3个相关介绍风光摄影哪个颜色最好搭配的解答，让我们一起看看吧。

1. 风光摄影时，选用哪些镜头比较好？
2. 风光摄影如何后期最好看？
3. 如果你是风光摄影师你会选择佳能相机还是尼康相机，为什么呢？

风光摄影时，选用哪些镜头比较好？

拍风光摄影，其一：我们都爱使用广角镜头（如全片幅下的12-24mm、16-35mm），因为广角镜头能容纳下更宽广的视野，拍摄具有张力作品。由于焦距较短，安全快门的要求相对变得更低。即使在低光环境下拍摄，仍然可以轻松的手持拍摄。当然还有变形严重的鱼眼镜头，拍出来非常的夸张。

尼康14-24mm广角镜头

佳能8-15mm超广角镜头

其二：长焦镜头，比如70-200mm镜头，相对于广角镜而言，长焦镜头一般较少用于风景摄影，但其实在风景摄影也有它的用武之地。长焦镜能对风景的细部进行特写，并为被摄之景物增添压缩感。一般的风景相片也有着强烈的***感，

风光摄影时，选用哪些镜头比较好？

我的建议是，广角和长焦

广阔（空旷）的天地风景用广角，如大草原，山川、河流等，常用的镜头14-24，16-35，这两个镜头都不错。

看不清，也摸不着的，可以用长焦或者超长焦，如远处的雪山，山峰等，200 300 800 1000等长焦。

拍摄风光，究竟用什么焦段的镜头合适？

“一景一焦段”！风光摄影，一般都是针对山川、河流、湖泊、戈壁等大自然的风貌，而广角镜头，因其更为广阔的视角，倍受广大风光摄影师的喜爱，在实际拍摄中，也是以广角镜头作为风光摄影的主力，像35mm定焦，更是被推崇为人文、风光的经典镜头。

这三图中，前两图是14－24镜头所拍，最后一张还是14－24所拍两张照片的上下合成。广焦镜头以其宽广的视野，能给人较强的视觉冲击力，广焦镜头也因其焦距短而具有更深的景深，得以前后清晰等等，这都是广焦镜头拍风光所具有的特点。

以上照片均为长焦拍摄的风光。用长焦拍风光，有比较明显的空间感，比较小的景深的时候，也会有一定的意境效果，视角较小，也更容易集中人的视线，更重要的是，它能让你拍到你无法到达的地方……不管是风光还是人像，不管是花草还是纪实，用什么镜头，全看自己想怎么拍、怎么表现，而镜头各有各的优势。所谓“寸有所长、尺有所短”。

什么时候必须用广角、什么时候必须用长焦？比如说你在一个有限的空间里拍东西，长焦是施展不开的，那必须得广角；比如说你在体育场上，你只能在场外拍摄，你只有用长焦，不然你够不着啊；再比如拍动物，离得近了，不是动物害怕，就是拍摄者害怕除此之外，在分长焦广焦上，一句话：够不着，长焦；揽不过来，短焦。

推荐镜头

第一个推荐的镜头：

17mm-40mm/f4 这个镜头是最便宜的红圈头，本人就有一支，我非常的喜欢它，因为它会很少让你失望，轮廓厚实紧凑、解析度和反差都是一等一的好头、而且 价格相当的便宜，我买的时候才4800多元。但缺点也是有点，光圈小当你用最大光圈拍摄的时候即F4，画面的轮廓有时候会出现不好的色散，但对于上万的镜头你又能说什么呢。

第二款镜头推荐：

并不是风景照都要用广角镜头的，国际上很多著名的摄影师甚至喜欢长焦镜头，这样的镜头很适合拍摄小品景色，画面出奇的干净利落，没有多余的一点点元素 ，因为长焦把多余的杂乱无章的去掉了，这就是简约的美丽，比如你要拍摄一颗半山腰的一颗古松，或拍摄湖对面的五彩森林，你都会用到这颗神奇的镜头：70mm-200mm/f4，本人 有一支f2.8的，不过由于体积很大，太过于笨重和打眼了，缺点是容易被人围观，当你迎面走来几位摄影师的时候，你会在背后听到“哥们快看这就是传说中的小白，而你头也不 回的消失在他们的视线里。

第三款镜头：

贵的我就不推荐了，腾龙的17mm-50mm/f2.8这款镜头我有那么一点点看好，并不是完全看好，因为我手上有一款腾龙28mm-75mm的镜头，这两款镜头是同属一个系列价 格和光学品质都是相当的，虽然很多人都说很经典，但其实色彩不好、副厂头的捅病、塑料感觉极其明显。当然你把光圈收小点你会发现这支镜头好像变身了一样，画面锐利无比 ，总的来说和3000元的价值是靠得住的。

第三款镜头

尼康28—300的镜头，也就是所谓的一镜走天下。它在焦段覆盖范围上还是较为不错的，不仅拥有较大的广角端，同时300mm长焦的配备也非常的适合拍摄鸟类等远景使用。

风光摄影如何后期最好看？

风光摄影如何后期最好看？

风光摄影，主要注重曝光和层次！

曝光就是前期拍摄时要尽量获取真实的环境曝光，同时风景的光影及色彩层次要分明，避免杂乱无章的情况。

如果前期拍摄获得了足够多的上述元素，那么后期处理就能获得最佳的画面效果了！

下面就以后期处理过程来说明题意！

洪辰介绍的方法非常非常简单，只需使用Ps中的“可选颜色”这个简单而又强大的功能基本就能实现了！

操作步骤：

1.在Ps中打开需要处理的图片↓
可以看到图片的曝光基本正常，画面的层次比较分明，就是在色彩上有所欠缺，接下来就进行处理。

2.在键盘上点击组合键：Alt＋I＋J＋S，直接打开“可选颜色”对话框，点击 颜色 下拉框，可以看到下拉菜单中所有可以处理的颜色列表，如下图↓

3.根据下面的各个图片对各种颜色进行调整，获取最佳的色彩呈现，大家可以在调整时左右移动滑块观察色彩的各种不同变化，就能知道这些滑块的具体作用了，在这里我就大概的概括一下：减青色加红色，减洋红色加[_a***_]，减***加蓝色，减黑加白，反之亦然！

感谢邀请，对于风光摄影后期个人认为photoshop一个曲线工具足矣。

在我们日常的后期图片处理中，有很多调色的工具，例如色阶、饱和度、对比度、色彩平衡等等，其实曲线工具完全都能搞定。

我们来看看曲线工具如何玩。

这是一张风光的图片，曲线有两个地方可以添加，第一个地方在图像调整那里，但是一般我会用调整图层中的曲线（就是那个小太极图标位置），这样后期容易修改。

曲线横坐标代表着输入值，而纵坐标带边着输出值，那么从直方图上就可以看出，其实这跟色阶是一模一样的，你滑动滑块也就是调整了色阶。

如果我们要提亮整个画面，那么也就是同一个输入值让输出值偏亮，同理要是压暗就是让输出值偏小。

这个其实都非常的简单，一说就明白的，当然还有一种S形的曲线，也就是提高对比度的曲线，暗部压暗，亮部提亮。

风光摄影爱好者，如何学好后期，让自己的作品更加完美。我从另外一角度说一下。仅供参考。 掌握正确的学习方法很重要，切不可盲目。无论做什么事，我的一贯作风是，一切从实际出发。作为摄影爱者，尤其是已年长退休的摄影一族，我们不是职业摄影师，更不是平面设计者，所以我认为没有必要花费大量的时间，去系统地全面地学习掌握PS各种工具的使用原理和方法。由于年龄原因我们也没有这个精力去学了。我们只需要了解掌握关于摄影后期的一些常用的使用工具，能够对照片做一些最基本的调整就可以了。比如说，亮度、对比度、自然饱和度、裁剪等。对需要摄影后期的摄影爱好者，在前期拍摄时，我们都会用RAW去拍摄，给后期调整留有更多的空间。现在的PSCC版都有一个自带的专门针对RAW格式后期调整的一个滤镜插件CameraRaw，能够全面了解掌握这个插件的使用方法，就完全可以满足风光摄影的后期调片了。

风光摄影有哪些后期操作必须要会？

风光摄影有哪些后期操作必须要会，怎么说这个必须呢，其实无所谓必不必须会的后期技术，按一些大师的看法来说，后期都不应当有才对。

我只说一些风光后期应当会的操作。

第一个，锐化操作。

锐化后期操作不用多说，风光后期基础操作，锐化不能不做，也不能做过。

锐化效果对比：

第二个，降噪操作。

进入数码时代以后，后期已成为图像处理的利器，对于风光题材更是如此。无后期不风光的说法虽然绝对，但也有一定道理：

说起风光后期，首推软件自然是强大的ps，但对于一般爱好者而言，复杂的步骤和***参数往往比较繁琐，效果和效率也不好掌握：

今天小k为大家推荐一款自己常用的光影处理软件，PhotomatixPro：

这款软件专门用于风光光影处理，可以获得各种专业的处理效果。小k以5.1专业版为例，给大家分享一下基本用法，希望有所帮助：

如果你是风光摄影师你会选择佳能相机还是尼康相机，为什么呢？

如果是纯粹的风光摄影个人觉得尼康比较占优，佳能不是不好是在宽容度上不如尼康厉害，大家说的佳能人像尼康风光还是有一定的道理的

尼康优势是低感好，后期空间大，尤其是暗光下的长曝他的宽容度优势就提现出来了，后期拉阴影很难看出噪点，非常干净

佳能在这方面就比较吃亏，在面对大光比要不就包围曝光，要不就用渐变镜压一下，前期尽量做到完善，避免后期拉阴影，佳能的宽容度拉高后会出现一定的横向彩色纹路，这种纹路后期是很难去掉的

有人说你包围曝光就可以，但是有一些特定环境基本没有机会使用这种方法，例如星空摄影，几乎没有机会使用

所以真的选择一台相机拍摄风光，我会选择尼康，如果追求均衡佳能也是很好的选择，虽然他的宽容度低一些，但是佳能的高感要好于尼康，这是佳能传统优势

最后要说的是，那个品牌下都有顶级的风光摄影师，都用佳能或尼康拍摄过顶级的作品，器材好坏不是唯一的，不变的是人对摄影的理解与控制

到此，以上就是小编对于风光摄影哪个颜色最好搭配的问题就介绍到这了，希望介绍关于风光摄影哪个颜色最好搭配的3点解答对大家有用。