风光摄影训练方法有,风光摄影训练方法有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于风光摄影训练方法有的问题，于是小编就整理了5个相关介绍风光摄影训练方法有的解答，让我们一起看看吧。

1. 风光摄影，都包括哪些风光？举例说明？各个题材的风光摄影，拍摄技巧有什么不同？
2. 风光摄影，如何提高照片的画质和锐度？
3. 风光摄影，怎么拍，才能“很有气场”？
4. 风光摄影爱好者，平时拿什么拍摄练手最合适？
5. “无逆光，不摄影”你是怎样拍好逆光风光照的，有什么技巧分享？

风光摄影，都包括哪些风光？举例说明？各个题材的风光摄影，拍摄技巧有什么不同？

小结我前期的风光摄影创作，有山势、有云海、有河流、有建筑等，所有例子的作品，请横屏幕观看。主要有以下类型：

1、反映山体态势的风光摄影作品。请注意画面中山体的变化，以山体为核心构图。

上图就是以黄河悬崖为主题，反映了黄河石门的窄，反映了黄河的宏伟。

2、云海类风光，根据云海的走势，来构图。

上图拍摄于陕西省蓝田县玉山镇关中环线上，远望雨后秦岭，云海宏大。

3、日出日落的风光，以太阳为主题，以太阳周围的天空为核心构图和测光。

上图拍摄于陕西省潼关县黄河日落。

风景摄影是一种原创作品（如自然风景，城市建筑摄影等），专注于自然风景的美感，是多摄影的一个范畴。从摄影诞生那天起，风景摄影就占据了主导地位。人类的第一次永久摄影是风景（1826年，法国人尼普斯拍摄了他窗外的场景《窗外景色》）。

风景摄影是一个受欢迎的主题。它带来了最全面的美感。从作者对美的发现到拍摄，直到与读者会面和欣赏的整个过程，它将给人们感官和灵魂的乐趣。在主题的表达中，具有相应的内涵，人们可以欣赏美学中的某些信息成分，这也会使人们增添一些难忘的品味。

一：三分法构图可能是风景摄影中最常用的构图方法。

二：对角线构图 在风景摄影中，你必须运用自己来尝试用抽象的几何视角来看世界，你会发现自然世界本身有一条虚线。

三：使用框架 如何制作一张充满三维深度的平面照片？事实上，你只需要将图片中的一些真实或不可见的帧作为图片中的前景来构图你想要表现的主题，它将使图片具有一个非常强大的视角。

四：最小的空白区域 如果绘画是一种补充，那么摄影就是一种减法，特别是在风景摄影中。只有删除杂乱的场景和额外的元素才能获得精髓。

五：镜像对称 镜面效果非常迷人，仿佛它是神奇的，它也是拍摄风景时最常用的合成效果。完美对称的镜面效果非常漂亮。

六：模糊闭塞 模糊前景实际上应该是帧的组成的表示。通过使用大光圈或远摄镜头，前景可以模糊以形成色块。

比如星空，名山大川，大江大河，城市等等，拍摄风光要将所拍摄的对象独特美丽的方面显示出来，如华山就要表现它的险，有时拍风光不能仅仅只拍风光，带上人文气息会是风光不至于太单调。

风光摄影一般分为自然风光，包括名山大川，江海湖泊，主要是表现大自然巧夺天工的美丽景色，再有就是人文风光，泛指乡村古镇，田园民居及城市风光等等。但是不管哪种风光摄影，除了合理的构图外，最主要的就是用光，所以风光摄影师非常辛苦，他们要起早贪黑等待日出日落，有的摄影师为了更好的表现自然风光会一直坚持拍摄一个地方的春夏秋冬。给初学者一点建议，如果专门拍摄风光片一定要用三脚架，尽量用小光圈(是为了增加景深)，用光***用侧逆光层次比较丰富，早晚拍日出日落最好加渐变镜(为了提亮暗部层次)，如果有水流的景地，用慢速拍摄增强动感。城市风光里夜景也是非常美的，用慢门表现出车流的轨迹，有的相机带有多次[_a***_]，可以在城市灯光还没有亮，还有晚霞的时候进行一次曝光，天黑下来城市灯光亮起，再做一次曝光，这样出来的片子，天空层次非常丰富，没有多次曝光的相机也可以拍摄两次，后期合成同样可以达到理想的效果。还有很多摄影爱好者专拍星轨***，也是风光。

分享一下风光大师张海勇的《四季太行》。

风光摄影内涵很广，只要外出摄影，收入眼底的都是风光，但你如何拍摄，包括构图、选角度、充分运用摄影技巧，把最美的一面展现给大家，这才是一幅成功的摄影作品。风光摄影范围、题材甚多，都是根据摄影者的表现主题和内容进行选取。

风光摄影，如何提高照片的画质和锐度？

确保画质和锐度分可从器材、技巧与后期三方面来把握控制：一是关于器材，首先是机身，基于感光记录算法的优化，迭代机身相对忧于老版本，大尺寸的感光元件优于小尺寸的；其次是镜头，二代头通常明显优于一代；关于脚架，再稳的手持也比不上一个二手脚架，重的脚架携带不便，却可以作品在🔍放大时体现出风吹不动的优势，碳纤维的价格高，亦能体现出雷打不动的抗震性；其它滤镜质量对画质也有不同程度影响。二是关于技巧，首先是相机设置技巧，比如长曝光时防抖功能反而要关闭，尽量用低感光度，并且降噪关掉，反光镜预升，带Raw 格式拍，甚至可以考虑开启自拍模式；其次是操作选择主体与背景对比明显的拍摄场景便于对焦及后期处理；三是关于后期，滤镜锐化和通道锐化网上归纳都比较全面，具体根据画面效果来确定使用方法。

首先时间很重要，把握好的时间不但决定照片成品看的效果，也决定成品质量。如果在强光下，可以***用滤镜和渐变镜，灰镜等。选择好的镜头，设备决定照片质量的关键，能用定焦头，就不用变焦头。拍风光照很少会用手持相机来拍摄，所以轻而坚实的角架和遥控线等非常重要，最后我个人认为慢门质量效果会更好。当然了相机，无损格式保存，后期都是可以提高照片的品质。大家好，我是凯文，欢迎各位来关注和交流。谢谢

根据我个人的经验，想要提高风光照片的画质有如下几个方面及做法。

上三脚架。曾有老法师言：拍风光不上架子不按快门、只有上架子才是严肃的风光摄影。这话初听觉得小题大做，但是实际上却不无道理。相机的晃动导致画面的模糊是画质的杀手之一，尤其在现在动辄4，5千万像素级的相机上，哪怕相机有一点点轻微的晃动都会导致糊片，而一旦糊片，基本上算是一张废片了。曝光不准，可以后期调，构图欠缺，可以后期裁，唯独糊片至少在现在的科技下，神仙也救不了。所以，拍风光，不但要上架子，而且得是好架子，稳架子，这样才能得到清晰，稳定的画面。

图片来源捷信***。很多职业风光摄影师在三脚架、云台等支撑系统上的投入，甚至超过了相机跟镜头

2. 使用快门线或设置***定时器延迟2秒拍摄。因为在按快门的时候，手指触碰到相机，同样会使相机产生轻微且不易察觉的抖动，为了避免这种情况，可以使用快门线——手不接触相机，或者简易的方案——快下快门后，过2秒快门才真正的启动。以笔者的佳能5D2为例，相关设置如下：

按【INFO】按钮进入界面

前面各位说的都很对，我再补充一些。所谓画质好，实际上是画面看起来很舒服，当整张照片的构图，色彩搭配，明暗关系都和谐了，照片自然会呈现出高画质，并不是单靠对焦精准，曝光正确，噪点少就能达到的。以现代先进的器材如此之多，这几点从技术上来说是不难做到的，那为什么真正让人感觉高画质的图片并不多呢，原因就在于此。举个简单的例子，拍一个沙滩，如果不仔细观察，不考虑构图，随便对着一片就拍，往往是图片看上去一片凌乱，不管你相机拿的多么稳，光圈是10还是11, 噪点多么少，都不会给人一种高画质的感觉。如果经过细致的观察，发现沙滩上有一组规律的波纹，或者一些优美的线条，以这些作为前景或主体去拍，照片就会显得很干净，画质自然就好。

时间有限，先讲这些，以后再聊聊色彩和影调对画质的影响。

拍风光片 一是用小光圈8/13mm 二是降低感光度50-100为宜 三是使用4000万以上像素的全画幅相机 四是对焦点要对准被拍的主体 五是相机要拿稳了 进行两次击发 与打枪瞄靶的原理一样 六是利用后期加锐与提升画质。供参考。

风光摄影，怎么拍，才能“很有气场”？

1、决定主体，变焦调整构图

拍摄风景照片时要牢记在心的是，不要茫然地举起就拍，而要在风景之中找到画面主题。在上侧照片中，远处的山脉成为了画面主题。为了控制构图，可以使用广角到远摄在内的多种镜头，也可以尝试竖拍的方式表现风光。

2、尽量让画面保持水平或垂直

拍摄风景照片时应注意画面不能倾斜。实时显示拍摄时显示网格线可以作为检测画面是否水平的参考。另外还有些机型搭载了电子水准仪，推荐大家活用此功能。也可以使用能安装到相机热靴的水准仪，或三脚架附带的水准仪。

3、使用三脚架牢牢固定相机

就像前面说过的，使用三脚架能够让构图更加稳定。还有在使用Av（光圈优先自动曝光）模式收缩光圈进行拍摄时，如果光线较弱，快门速度有可能变低，所以务必要预备一个三脚架。

4、在无限远处合焦

在拍摄风景等远处景物时合焦位置在无限远处。如果想高精度合焦，可以使用实时显示功能，将液晶监视器画面放大，根据放大的细节清晰度手动调焦，这样便能更高精度地合焦。将对焦环对准无限远来合焦的方法易产生合焦误差，所以不推荐使用。

5、抑制相机动作产生的振动

特别是在使用远摄镜头拍摄时，连相机内反光镜的动作也会成为画面抖动的原因。要抑制反光镜动作的话，推荐利用实时显示拍摄。因为实时显示拍摄状态下反光镜已经升起，没有弹起的振动。除此之外，使反光镜动作安静的静音模式和可先升起反光镜再拍摄的反光镜预升功能也很有效。还可以使用快门线，这样就不会在按下快门按钮的时候带来振动。

一张照片的好坏是要找到一个好的主题，并且要有主体，也就是要有一个兴趣点去吸引观者，再者就是尽可能的简化画面，使观者更集中注意画面的主体。风光照片也是一样，风光照片还有一点就是靠天吃饭，黎明黄昏好的光线是摄影师竞相追逐的。图一是一幅秋天的景象，主题就是秋天，秋天给人的景象就是金黄的色彩，我把主体定位一棵金黄的树以及散落一地的金黄树叶，尽量简洁画面，让树和树叶占据画面大部分，这样让观者感觉到秋天的景象。图二是雪山的主题，主体就是雪山，利用长焦镜头的压缩感把雪山拉近，让人感受雪山的壮观，前景的树处于暗部，落日时的光线正好打在雪山上，更加突出雪山的美丽。图三是长城，主体当然是长城，蜿蜒曲折的长城占据画面的大幅画面，落日时的光线正好打在长城上，是画面更有气势。图四是一个冰天雪地的场景，为表现这一画面，画面的主体变成了前景的河流上厚厚的积雪，和远处的雪山呼应来突出这个冰天雪地的场景，更好的表现主体就能使风光照片更有气势。

一副好的风光拍摄，需要结合构图、配色、光线。刚开始的时候，对理论的东西接受度可能不高，最好能结合实际例子来学习。不知道您主要是手机拍摄还是相机拍摄，我今天分享一些我手机拍摄的东西，一起分享吧。

1，对角线构图法，顺着光拍，这样拍出来颜色很正，注意不要中午太阳很大的时候拍，最好的拍照时间是上午十点以前，下午四点多以后，当然每个地方也要依情况而定。

2、延展性构图法，由一个点向远处延展开来，让画面更加空旷，更加和谐。

3、斜着光拍，让光线能够看的见，光与影的切换更加好看。

4、近景拍摄不满屏，分主次，突出重点，一般将主体放在是九宫格的中间四点。

今天先分享这些，喜欢摄影的可以一起交流哟😊

风景摄影是一种艺术，昂然耸立的大山， 广阔无边的草原，湛蓝的大海和宁静的湖景，都会给人一种不枉此行的感觉。

羡慕别人镜头下的美景？学习风光摄影，你一定要掌握这5个小技巧！

1、寻找美丽的光线

光是摄影的生命，有了光线的照射，才会产生明暗、层次、线条和色调。不同的季节、不同的天气、一天中不同的时刻，太阳光都是不一样的，只要抓住光线，你也能拍出精彩的作品！

那么什么光线下应该拍出什么元素呢？可以参考以下的列表：↓↓

2、包含一个明确的主体

风光摄影，这应该是摄影界最喜欢的拍摄的场景之一了。风光摄影要看你是拍摄远景还是近景，两个拍摄都有其不同的拍摄手法，一张好的照片，首先就是从你的取景构图方面出发，要有好的气场，构图技巧一定要有（构图技巧：均衡构图法、对称构图法、对角线构图法、黄金分割线构图法、一字构图法、三角构图法、s型构图法、衬托构图法、垂直构图法和散射构图法等这些都比较好拍出有气场的图片），结合自己所拍摄的场景，多利用周围的景物，选好自己想要的构图。如果周围条件允许的话，还可以自己添加一些元素，这样可以丰富照片内容，但是切记不可乱添加元素。

风光摄影爱好者，平时拿什么拍摄练手最合适？

风光摄影者，我觉得平时应该多练习对风光光线变化和场景的把握。也就是说，从光线变化方面，多练习在光线充足和不充足的情况下，在光比不大和较大的情况下如何拍摄，从场景的方面多练习如何恰当地对风光中的前景，中景和远景构图拍摄。

在光线变化方面，早晨、傍晚和晚上这些不同的光线情况下拍摄风光风景，就要去思考，***用怎样的拍摄参数保证准确曝光？锻炼自己对光圈、快门、感光度的判断能力，还有曝光补偿、找准测光点、测光锁定等基本技巧的恰当运用能力。

在场景方面。既锻炼自己如何把控大场面拍摄的能力，又锻炼自己在大场面中可以精选出小场面的摄影眼能力。如何把一张大场面的风景拍摄清晰可以锻炼自己对景深合成、超焦距的理解和掌控。

平时喜欢带24一70mm和70一200mm的镜头，有时候也带广角镜头练手，根据环境场合自己有选择用什么镜头的余地。24—70mm拍中景合适，70—200mm拍局部较多，广角镜头拍风光片是很好的选择，但要选一个自己满意的好前景，带上三角架会给你的风光片加分。

手机简单，方便，不必顾及相机设置的功能技术问题，把注意力放在创造过程。

创造过程很重要。一，构图重要，但是不要为了构图而构图，更不要按部就班。比如很多理论说构图的，什么三角，黄金分割等等，这些仅仅是个理论概念，如果实际操作非得要那样做那就谈不上创造，只能说模仿，不会有新意。二，所谓创造过程是，1.欣赏过程，对对象的欣赏，对对象的感受，真的发自内心的感触。2.要表现你欣赏对象的什么，美？爱？恨？烦？感动？等等，你不感动没人能感动。3.最后才是技术问题，手机所谓的技术无非就是你的视角，构图。高点，低点，左点右点，近点远点。千万别站着举起手机就拍，大家都这样也就这样了，没两样更没三样。

呵呵！其实就是用心去拍，真的用心去拍！手机最方便最利于你用心。

风光摄影爱好者，平时练手要看你练的出发点是什么？是练习摄影器材？还是练习片子效果？还是练习拍摄思维？下面分开来说说：

一是练习摄影器材的操作，就根据你的经济实力，买个一般点的套机（二手的也行）来练，当然镜头广角端大些更好，重点练习器材的功能使用及你对光圈、快门、感光度的理解运用；

二是练习片子效果的话，说明有器材了，你就要多在网上学习老法师的经典大片，用心去分析片子的拍摄时间、角度、参数等；

三是练习拍摄思维的话，这是最难的，要把一张片子拍了打动人，触动人的灵魂成为一张有温度的大片，那你现在说的练手离这个还很遥远。

在摄影圈有两句话最经典，现在我写出来与大家共勉：

第一句：摄影最重要的不是器材，而是器材后面那个脑袋；

第二句：摄影很难，难就难在它太简单。

关于拍摄风光照怎样练手？我觉的要多练脑，就像书法一样，意在笔先，意到笔到。其实摄影也是如此。摄影前要有构思，拍摄时注意几点：1、创意，构思主题怎么拍；2、构图，确定主题后，***用哪种构图方法。3、用光，根据创意要达到标新立异，用哪种光源获得更好的光影效果。至于用什么相机和镜头根据各人喜好而定，决定的因素是人，不是物。谢谢提问！

“无逆光，不摄影”你是怎样拍好逆光风光照的，有什么技巧分享？

逆光确实可以出现非常好的[_a1***_]效果 不过无逆光 不摄影这说的有点过了。

我发两张我拍摄的图片一张是在吴哥拍摄一张是在青海湖附近拍摄。

一张是强烈逆光 一张是半室内侧逆光

还有一张是手机拍摄

喜欢的话可以关注一下我的头条号☺

您好！谢谢您的邀请。

我不是专业摄影人，对摄影专业知识一窍不通啊。平时只是拿着手机满处的瞎拍无章法可寻，摄影的专业技法也只是平时在网上看看专业摄影老师发表的文章和***而已。

对于老师您的题目我真说不出个所以然来，对不起您啦。 谢谢！

分享逆光及大光比风光摄影基本技巧及实例

摄影是光影的艺术，逆光是一种具有艺术魅力和较强表现力的光照，它能使画面产生完全不同于我们肉眼在现场所见到的实际光线的艺术效果。

逆光及大光比风光摄影基本技巧

1、光圈优先小光圈如F11、低iso如iso100——400、速度自动；

2、矩阵或评价测光，打开BKT包围曝光分别以正常曝光，曝光过度+2EV，曝光不足-2EV，来拍摄，±1EV挡实际意义不大；

3、打开高速连拍，单反相机建议上三脚架，微单相机机震很小一般可以不用上三脚架，高速连拍3张；

4、使用遮光罩，尽量去掉UV镜，减少眩光，如上偏振镜或渐变镜要调整好与地平线的方向（我不用滤镜嫌麻烦）；

5、重要提示，用RAW文件格式拍摄，一是RAW文件格式有较大的宽容度，二是便于后期调整和HDR合成。

逆光近景人像和花卉微距：

1、主要***用对拍摄主体中心重点测光，或向右曝光，宁过不欠，即+0.3EV—+2EV曝光，保证被拍摄主体明亮，后期拉回有较好的画质和较少噪点；

到此，以上就是小编对于风光摄影训练方法有的问题就介绍到这了，希望介绍关于风光摄影训练方法有的5点解答对大家有用。