摄影思想记录方法,摄影思想记录方法有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影思想记录方法的问题，于是小编就整理了5个相关介绍摄影思想记录方法的解答，让我们一起看看吧。

1. 记录长的生长变化的方法有？
2. 入党积极分子谈话记录需要拍照吗？
3. 怎样用摄影的手法讲述图片故事？
4. 怎么能够系统的学习摄影的理论知识？
5. 摄影拍摄的思路一般是什么？大家都怎样整理摄影思路？

记录长的生长变化的方法有？

日记是最原始的一种记录方式，通过文字将场景描述记录下来，这种描述可以加入心情感受，加入思想分析，会让一段记忆变得更加立体，读来也更加耐人寻味。而且，写日记不需要太好的文笔，只要认真记录自己的所见所闻所想就好。孩子身上发生的点点滴滴，如果我们能认真记录下来，将来等孩子长大，再拿出来给他看，不仅会勾起他的回忆，特别是他没有明确记忆的那些事情，还能给他带去一些惊喜和意想不到的快乐。

直接用手写的日记是最好的，一笔一画亲笔记录的内容，会让孩子感觉自己是被爱的。特别是有些妈妈在写日记的时候还会有感而发，说出自己在某些事情发生时候的心情，这样孩子会与妈妈当时的感受心灵相通，更能体会到妈妈的爱。如果是一些很重要的事情，孩子也能感受到妈妈当时的心情，也许会唤起他对妈妈更深层次的爱。有些妈妈还颇具有艺术气息，会使用不同颜色的笔，会在本子上加入小绘画，这就更增添了日记的可读性，会给孩子留下更美好的回忆。

入党积极分子谈话记录需要拍照吗？

一般情况下，入党积极分子谈话记录并不需要拍照。谈话记录是为了记录谈话内容，反映积极分子的思想动态和入党动机，作为党组织考察和发展的依据。拍照并不是必要的，也不会对谈话内容和结果产生影响。

谈话记录拍照属于个人隐私，未经谈话者本人同意，不得拍照。谈话记录是谈话者和组织之间谈话内容的文字记录，主要用于保存谈话内容，作为组织决策的参考依据。谈话记录的拍照可能会对谈话者造成心理压力，影响谈话者表达真实想法。因此，谈话记录拍照的行为是不可取的。

怎样用摄影的手法讲述图片故事？

怎样用摄影的手法讲述图片故事？

怎样用摄影的手法讲述图片故事，我平时纪实人文类的片子拍的并不多，以个人的理解说说这个摄影作品的故事性如何用摄影的手法去表现。

以下配图取自网络。

第一，强烈的对比。

强烈的对比会产生强烈的故事性，谁？在哪？为什么？怎么了？后来呢？马上摄影之外的时间，地点，人物，***，主题与中心思想都出来了，这就是摄影作品的故事性。

第二，决定性瞬间。

这个决定性的瞬间是摄影大师布列松提出来的，是他的摄影核心理论，并以之为主题出版了专门的摄影作品集。布列松是世界著名的人文摄影***，现代新闻摄影之父。

所以决定性的瞬间，决定了你摄影作品的故事。

用摄影组图说故事

我小时候喜欢看连环画，又称小人书。长大后喜欢看电影。参加工作后喜欢看电视剧。现在喜欢用摄影做美篇。我在做美篇的过程中有以下几点感悟：

一、要从现实生活中去发现並选择一个故事。要热爱生活，深入生活，观察生活，在生活中去思考和感悟社会中的问题，用图片故事来表达你的情感。

二、努力挖掘生活中故事的精彩瞬间。生活中的故事很多，你选定一个故事的主题后，要对这类故事进行研究，有那些形象瞬间表现，那些瞬间能突显这个故事的主题，什么时间和那些场景会反复出现这个主题故事的情节。运用形象思维提前谋篇布局。

三、用较少的精彩瞬间去表述这个主题故事。运用手中的摄影工具，去捕捉住这个主题故事的精彩瞬间，让图像语言说话，捕之于少量的文字解说。

谢邀。

摄影的功能是纪录、再现。表现故事性，是生而俱有的优势。

我认为，体现故事性，就是要在纪实中蕴含信息，在表达中体现逻辑，在再现中升华艺术。

2019年，我拍摄了一个图片专题《一个团队的电影式春节》，捕捉了凸显规律特点的一些瞬间。后期运用了电影胶片格式，文字***诠释图片信息。

能否理解为：怎样去拍摄一个图片的故事？

通常情况下，日常的摄影都没有带着明确的目的性，几乎等同于随手而拍。

如果要创作摄影一个主题明确的图片故事时，则需要用很强的目的性去思考；从摄影的分类来说，可以是人文、体育、甚至风光类的主题。

因而，拍摄一个主题明确的图片故事与日常摄影是有着极大的区别。

首先要构思好整个主题的故事情节，写好拍摄的脚本，然后根据故事的发展，用条理清晰的镜头进行描述。

首先要选择一个有意义的题材作为拍摄内容，可以是反映社会现状、环境保护、甚至是一些传统手工艺匠人方面的话题作为切入点。

要拍摄出寓意深刻的图片故事，一定要专注在某一个领域。

一张图片是否优秀体现在：信息告知，视觉吸引力，真实情感，接近性。 信息告知，也就是说图片要表达的主题要明了，拍摄单张的图片比连续性的图片难度更大。

视觉吸引力，利用广角镜头营造冲击的效果，又或是长焦镜头的特写吸引视觉。

真实情感，对于拍摄的对象要有预见性，事物总有最美的一刻，等待真情流露时马上按下[_a***_]。

人文摄影确实是很考验摄影师本人的文化艺术内涵。就像上面说的那样：摄影师也是要有故事的人。摄影师不仅要有故事更重要的是要有人文情怀。还要有对人生的感悟和对现实社会有自己的见解，从而用自己的视觉去捕捉和挖掘那些富有人文内涵的作品来。

要想拍出极富人文情怀的摄影作品，摄影师必须要不断努力学习和刻苦拍摄。这不是能吹出来的艺术创作。

怎么能够系统的学习摄影的理论知识？

很简单的，也很粗暴的方法。我也是从这条路上走出来的。

一，实践出真知，拍张照片没人会问你用什么构图拍的，光圈多少，快门多少，用不用高感，更没有人让你写篇论文去介绍你的照片，所以实践出真知，买台相机，把所有的按键全部按一遍，看看拍出来什么效果，每个按键主要是负责什么，多拍点照片，自我感觉，看半天书估计都弄不懂什么是3200K什么是5600K，它俩有什么区别，用相机拍出来就简单直接了。

二，背起你的相机去找爱好相同的人去交流，前期不用攀比设备，学会再说，交流越多学到的越多，比自己闭门造车要好的多，进步的也很快。

三，拍完的相片放在电脑上去看，每张照片的不足之处，然后对比同类作品，学一下角度拍摄，对比了才会明白，单纯的欣赏记不了多少，

建议大胆的去拍。不用考虑构图什么的。拍到自己高兴就可以，基本半年以后，自己就可以理解的差不多了，寻找自己的瓶颈再突破，更进一步。

单纯的学习和读书，即使一两年，估计比不上半年拍出的作品。

个人见解

首先可以在网上看些摄影理论方面的知识，买摄影方面相关书籍学习，当然要很系统的学习，只能像在学校那样了！每天就是理论，理论！现在的网络已经很发达了，什么的知识网上都有很系统的书籍或解答的！如果想学哪方面的，可以向同行的比较有经验的老师，推荐你一些相关的书籍学习！因为书本上的知道就涵盖比较广，学的东西多，如果是入门，推荐你看本书《美国纽约摄影学院摄影教材》，当初入门全靠它！

摄影是一门艺术与技术紧密相结合的学科，综合性比较强，不但要拍摄本身的的基本知识，还应具备美学基础、光学的知识和平面立体结构知识、有一定的文学素养。人物摄影还要了解人体结构的知识。当然了，摄影教材知识还是学习的重点。

1.相机构造、拍摄原理、摄影历史发展。

2.了解机身及镜头的构造及光的成像原理。

3.反复熟读相机说明书、熟练相机各个按钮功能。

4.学习摄影的基础知识，掌握景深、快门、光圈的控制，了解感光度的应用。

建议学习《美国纽约摄影学院摄影教材》。

摄影拍摄的思路一般是什么？大家都怎样整理摄影思路？

摄影是有很多子分类的大门类。我不妨分为两大块：

1、对事实有要求，有科学摄影，地质摄影，刑侦摄影，交通事故摄影等。

2、对创作有要求，有人文街拍，创意摄影、人物影楼摄影、风景摄影，还有商业广告摄影等。

对于第一条，对事实有要求的，主要是还原现场，要求拍清楚，不要有遗漏。为最重要的思路。并不存在复杂的摄影思路。

对于第二条，拍摄是需要复杂的思路的，题主既然提出思路两字，想必是为创作而摄影。但这个问题需要具体问题具体分析。我们再抛开那些人物影楼摄影、风景摄影，还有商业广告摄影等这些商业摄影，主要单独谈谈人文街头摄影的思路。

我认为，再任何拍摄之前，准备工作非常重要，除了硬件的准备，这里就不说了，咱们主要讲讲思路的准备：

首先，就是主题的准备，摄影如果有一个主题，去拍的时候，就相当于有一个主要思路，才会更节约时间更高效。

其次，如何获得一个好的摄影主题呢，除了多看作品多学习别人的作品，没有别的更好的办法，学习是一个很好的思路，在莱卡中文摄影杂志里有无数的优秀作品矗立在那里，你可以去阅读，揣摩，去模仿，去超越。

最后，一个思路，就是多拍，多拍，多拍，重要的话讲三遍，因为：拍到就是赚到！

摄影跟做菜一样，面对一堆食材，你想怎么做呢？如果是非商业片，通常会有三种思维：

1、按以前拍过的合适的方式套路拍。这个比较简单，炒过的菜再炒一次，食材调料不同味道也不会离开太远。

2、学习着拍，以前没有尝试过的风格，可以借鉴别人的作品模仿着学习。好比照着菜谱来炒一样。

3、尝试拍摄，一般摄影师由于各种原因总在潜意识会出现一些画面，可能是情绪的、构图方式、色彩、模特元素等，总会找机会尝试拍出来，好比尝试烧一道不知道会是什么感觉的新菜一样。

其实，以上只是摄影师一般的思维逻辑，更多是环境和即兴感觉，某一种瞬间画面满足自己审美就记录下来了，至少，摄影爱好者多是这样。

每个摄影爱好者都会经历这样一个迷茫期。拿着一个东西不知道怎么下手按快门，即使按了也不知道为什么要按。这就是没有思路。

思路也是一个人的阅历，他是对一个事和物有独到的领悟，他懂得如何去释怀。

所以每个年龄段人的摄影作品也并不是每个年龄段的人都能看得懂的。

我们阅历浅，对人和物理解不透怎么办？

只要能拍我们能看到的能想到的就行了。

首先：被摄主体有什么特点。

如果你都找不到什么理由去拍她，那你干嘛还要去拍他呢？

比如拍花，花就是美嘛，大家都知道他的特点。如果你和大家一样拿着相机咔嚓一声，一下子整个一片花海全部拍进去。那你就是一个记录者，而不是一个摄影者。你必须单独挑出一朵花把它的特点拍出来。

其次：不能用我们人正常的视觉范围取景。

一张平庸的摄影作品，除了他是没有思想之外，他就是一个我们经常看到的东西，看多了再好的东西也觉得很普通。

到此，以上就是小编对于摄影思想记录方法的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影思想记录方法的5点解答对大家有用。