风光摄影有哪些规律的,风光摄影有哪些规律的作用

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于风光摄影有哪些规律的的问题，于是小编就整理了2个相关介绍风光摄影有哪些规律的的解答，让我们一起看看吧。

1. 你觉得拍摄风光摄影，色彩和线条哪个更重要？请举例说明？
2. 请问花的拍摄多用顺光还是逆光，该如何选择？

你觉得拍摄风光摄影，色彩和线条哪个更重要？请举例说明？

我们在观察被摄对象时，会发现由近至远的被摄对象轮廓形成一定的线条。有的呈直线形，有的呈曲线形，由近及远，越来越集中，最后聚集在一点。被摄对象本身看来也从近到远，由大变小。这是线条透视现象。

线条***现象是被摄对象按一定的规律排列时所形成的一种自然现象，和大气***现象一样，同是***规律在摄影中的一种表现。

摄影时，如果我们能够根据被摄对象的客观存在，正确地发现和利用这些现象，就能有效地再现被摄对象的空间深度，在视觉上给观众较强的感染力，增强摄影画面的艺术表现力。

这幅夜摄的照片，就是通过***突出了城市标志。

我觉得色彩和线条在摄影中都是不可缺少的，都重要，因为它们都在为突出主体在默默地奉献。

大家好 我是手机摄翻天，我是一个摄影领域创作者，很高兴能为你解答此类问题，以下是我的观点分享给大家，希望你们能够喜欢。

色彩作为拍照构图的重要元素之一．颜色在构图中有着无足轻重的位置和作用。拍照时经过画面颜色构成的片面操控．把颜色元素进行规划、提炼和挑选调配．拍出来的相片就会取得更好的艺术作用．然后烘托、烘托出主题和内容所需求的心情基谐和特定气氛。

线条一般是指画面所表现出的明暗分界线和形象之间的连接线．在构图中合理地使用线条能够传达不同的情感。依据线条所在位置的不同．可将其分为外部线条和内部线条。

所以都很重要

以上就是属于我个人的观点分享给大家，希望大家能拍摄到有好看的照片 ，能够在摄影方面更上一层楼！祝大家2020年生活越来越好！谢谢大家！

色彩线条都重要。但是最主要还是不失真为最佳。

色彩作为拍照构图的重要元素之一．颜色在构图中有着无足轻重的位置和作用。拍照时经过画面颜色构成的片面操控．把颜色元素进行规划、提炼和挑选调配．拍出来的相片就会取得更好的艺术作用．然后烘托、烘托出主题和内容所需求的心情基谐和特定气氛。就像日出日落要有色彩渲染气氛。

线条一般是指画面所表现出的明暗分界线和形象之间的连接线．在构图中合理地使用线条能够传达不同的情感。依据线条所在位置的不同．可将其分为外部线条和内部线条。也得善于发现美才能勾画出美得线条图。

个人觉得光的效果比线的效果会好点，线的效果比较立体吧！就像我的第一张的照片就是线的效果看起来比光的照片立体，后面两张是光的照片，看起来没那么立体，效果会看起来比较好看！个人作品和建议

我觉得拍风光片，色彩最重要。好的光线、画面才会通透、有层次感，有了这些基础，你的作品才会有丰富的色彩，呈现出一幅美丽的风光大作。至于线条，比如地平线、树木、道路、建筑所有这些线条元素，不完美的，可以后期处理。

请问花的拍摄多用顺光还是逆光，该如何选择？

花卉的拍摄，同样考验拍摄者对光影的把控能力，毕竟摄影是玩光的视觉艺术，没有光就没有摄影。

光有方向、强弱、衰减等特性，顺光和逆光属于光的方向特性。光的方向包括顺光、侧顺光、侧光、侧逆光、逆光，根据拍摄的表现需要，选择相应的光照方向。拍摄花卉是用顺光较多，还是逆光的时候较多。根据个人的拍摄习惯和经验，分享以下几点体会：

1、弄清拍摄时的表现目的

光的方向选择，没有好与坏之分，只要合适与不合适之分，适合自己拍摄表现的需求，就好，不适合则不好。比如我们需要拍摄出花卉更强的立体感，则需要选择侧光或侧逆光拍摄。

2、掌握光线不同方向的特点

顺光拍摄：光线比较均匀柔和，能够很好的表现出拍摄对象的固有色彩和质感，但视觉效果显得比较平淡，立体感较差。

逆光拍摄：逆光包含侧逆光和正逆光，侧逆光表现的层次比较丰富，能够更好的表现出拍摄对象的外形轮廓美和立体感。逆光拍摄，能够展现出拍摄对象的外形轮廓，拍摄对象大部分处于阴影中，比较适合拍摄剪影，或者拍摄半透明的对象，比如树叶等。

3、个人拍摄花卉的选择

就个人拍摄花卉的习惯，比较喜欢选择侧光或侧逆光拍摄，能够对花卉的质感细节有较好的表现，以及对花卉的立体感也有较好的表现。但有时候也要用到顺光和逆光拍摄，用得比较少。

4、测光要准确

在花的拍摄中，运用顺光和逆光都可以，只不过其效果是不一样的。

先来说顺光，这是花卉拍摄中最常用的光线。

***用顺光拍摄，光在画面中分布较大，花卉受光面均匀，但缺点是花卉缺乏立体感、层次感，影调平淡。从光照度来分析，最好选择在日出后两小时内，此时光照度较为理想，造型效果好。早晨，由于花卉生理功能的关系它吸收了一夜的营养，故花卉色泽特别鲜艳，显得质地娇嫩，拍摄的效果甚佳，色彩清晰，层次分明，影调明朗，反差适中。

再说逆光拍摄，这是花卉拍摄中最容易出彩的光线运用。

光线从后面照射物体，能够勾划出清晰的花卉轮廓线，光的造型效果好，如果花瓣质地较薄，会使之呈现透明或半透明状，更细腻地表现出花的质感、层次和瓣片的纹理。运用这种光源，特别要注意花卉正必须进行补光及选用较暗的背景衬托，才能更突出地表现花卉形象。

就谈到这里，谢谢你的提问。我是蝶舞***，欢迎转发，让更多人参与讨论和交流。

首先无论是用顺光还是逆光拍摄花卉主体，主要还在于作者想要展现的拍摄主题是什么？

大体而言用顺光拍摄的花卉，作品效果会比较平；逆光拍摄的花卉，作品效果会出现剪影效果或者花卉主体透光且具有清晰的花瓣边缘。

我多以使用侧逆光，这样的花卉拍摄效果相对更加灵动，兼具顺、逆两种光感的优点。

想要拍摄顺光还是逆光要看您想表达的主题

1、顺光

顺光是摄影时最常使用的***光手法。虽然简单，却也有许多需要注意的学问，才能拍出令人惊艳的照片。顾名思义，顺光的意思便是「顺着光线的方向拍摄」。在户外拍照时，许多人都习惯背对着太阳来拍，这是有道理的。一方面被摄物（不论是人或是风景）都能充分受光，影像反差较低、阴影较少或没有阴影，因此可以充分呈现被摄物的细节；另一方面，[_a***_]也比较不容易因为向光的关系产生曜光等问题。而阳光在适当角度经大气层折射后，可表现湛蓝的天空并使画面呈现透澈感，因此最受喜爱出外景的摄影玩家们的青睐。

2、逆光

逆光是最具戏剧张力的用光方式，可以创造富有戏剧感或意境的影像，却也可能让被摄主体的面貌与细节完全看不清，拍摄时要特别注意。此外，逆光可能造成的光学问题也是拍照时需要留意的部分。当我们面对着光源拍照，使光源位于被摄物的正后方时，这样的情形称之为逆光。因为使用这个布光手法时，对光线的操控必须要更为细致，因此通常也被视为较为进阶的用光技巧。

然而，如果能妥善运用逆光，却可以为被摄主体增添更多细节，例如表现模特儿轻柔的发丝、昆虫身上的纤毛，甚至是空气中飘扬着的尘埃。逆光一般多用于风景摄影，如果在摄影棚内拍摄人像时使用，则可能是为了要强调影像的张力或营造特殊的人物个性。

到此，以上就是小编对于风光摄影有哪些规律的的问题就介绍到这了，希望介绍关于风光摄影有哪些规律的的2点解答对大家有用。