动物静物摄影,动物静物照片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于动物静物摄影的问题，于是小编就整理了3个相关介绍动物静物摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 室内拍摄时，如何针对性的对人物、静物、动物进行布光？
2. 摄影时你会用一些小道具吗？能分享一下很有意境的照片吗？
3. 你心目中“画风”最大胆的油画是哪一幅画呢？

室内拍摄时，如何针对性的对人物、静物、动物进行布光？

这里提出三个问题，第一问号，室内棚拍摄，拍摄人物怎么不光，理论上讲，要打上正面光，侧面光，后背光和顶光，就是说上，下，左，前，后都有布光，这么一说，全方位都有光不是等于全没有光吗？对的是的，确实是这样。

问题是，全方位都有光了，就有了调解的可能，你可以根据你的设计思路，去调整各不同的方向的强度，人为造成光线。强弱对比。明暗对比，衬托出部分阴影和伦敦光，实现你的设计目标。具体怎么去实施调整，那就是仁者见仁智者见智的事情，不可能说的很具体。第二个问号，室内棚拍摄，拍摄静物怎么布光，说了第一个问号。因为进物，调整的可能性和空间大为增加，完全有英雄之用武之地。第三个问号，拍摄动物，动物的移动性，不听话和无法预见是显而易见，恐怕容不得你去为它布光，偶尔打一下灯还是可能的，靠谱的办法恐怕只能借助拍于摄环境的侧面窗户，门户,天窗等等营造的自然，布光，充分，及时，巧妙地利用而已，除非，你等它们熟睡之后开始拍摄

摄影时你会用一些小道具吗？能分享一下很有意境的照片吗？

摄影中小道具我是经常用的。

也试着利用各种道具拍出不同风格的片片。

1，帽子。这个好用又好找，是个好道具。

特别是旅游片中，帽子更是必备利器,不可缺少。既可遮阳，又可吸睛。

2，花和花篮也是最常用到的。可以增添浪漫气息。

2，伞。这个利用也很高，适合拍古风，也适合拍小清新。

经常出门拍照的话

记得一定要带上小道具

不管是什么，只要手上能拿的一定要带上哦

为什么要带了？

第一，

如果模特手里不拿点什么，

总感觉不自然，太***或过于僵硬

手里有个物件，使***也容易快速进入状态

第二，

小道具能让***摆出更多姿势，

摄影中有时我们可以利用一些小道具来使照片变得更加炫目。这些小道具必须是很好得到，并且很常见的。

风光摄影中用的比较多的：镜子、水景玻璃球等。

水晶玻璃球

镜子

人像摄影中道具就更多了。比如帽子、雨伞、围巾、花、叶子等，太多了。

我一般外出拍花时，带一块深色的布或是黑色布，衬托背景颜色，突出花的质感和主题效果，这种方法暗部没有细节，同时需要两个人配合看（1图）。另一个方法：利用自然环境暗部衬托花的主题，看（2图）这个方法暗部细节丰富。这两种方法 ，可以根据自己创作需求而定。带一个帽子一是自己用，二在拍片中遇到眩光时可以遮挡，非常有效。看（3图）避免拍摄中的尴尬，和出废片。

1图

2图

3图

你好关于摄影中会不会用一些小道具还是会有的，小道具作为一种摄影语言，和其它文学形式中的表现手段相同，具有比喻、象征的艺术功能，我是呼伦贝尔大草原当地人如果喜欢草原文化可以关注我谢谢了分享一下我的照片

你心目中“画风”最大胆的油画是哪一幅画呢？

要说画风很大胆的，我首推印象派时期的两位油画大师，一个是马奈（1832年——1883年），一个是雷诺阿（1841年——1919年），这两人都是印象派的中流砥柱，尤其马奈，更是印象派的奠基人之一，在世界美术史上是开宗立派的***。

马奈·穿皮草的女子

19世纪中期以后，西方油画进入了一个反思时期，许多画家的创作陷入了困境，严么继续从古典主义风格里发掘新的画法，如大卫、安格尔、布格罗等人，他们的画法被称作“新古典主义”。但是，这种画法被西方遵循了400余年，想从里边探索出新的画法实在是太难了。因此，绝大数画家反其道而行，准备打破古典主义长期垄断的局面。

雷诺阿·手拿雏菊的年轻女孩

马奈是第一个站出来向古典主义风格说不的人。他在1860年左右看到日本浮世绘，以及非洲的一些民间绘画后，被震撼了。因为，浮世绘虽然没有“焦点***法”，也没有光影对比关系和立体的造型感，是一种二维的平面画法，但看起来却具有凝练、雅致、朴实，高度概括性的艺术风格，从画面里面好像能看到[_a***_]不尽的意境。

马奈·草地上的午餐

马奈根据浮世绘的风格大胆对油画创新，很快创作出了几幅油画，如《草地上的午餐》、《奥林匹亚》、《吹风扇的女人》、《吹笛少年》等作品，并且兴冲冲地拿着它们去参加沙龙展出。当其他学院派画家看到马奈的油画后，对他冷嘲热讽，说马奈丢人现眼，不懂画理，是属于野路子的低级画法。

对于油画来说，主要是西方现代主义的画风，如达达，超现实，印象主义等。说到人，主要是梵高的作品，在我印象中的最大胆的。梵高总共学画时间也就十年，从没上过什么美院，人家就那样画，一点古典的意思都没有。也不在乎一般群众认为画的好不好，人家就是由着性子来的。

如果说的过份一点，人家梵高兄弟是想怎么画就怎么画，只要表达的痛快就好，开心就好。

梵高的画，看起来是一道道的线，一幅是由无数的线组成的。

他的画看起来不是正宗的油画，实际上，人家的画是最具个性的油画。

凡高的画，将油画的笔触剥离开来，一个个的笔触成为了独立的形，独立的色，独立的像。他放大了的一种笔触，让他成为自个独特的语言特征，反倒他画的是什么，其实，并不是很重要。

在我心中最大胆的油画，不是一张，而是一大堆，其中，最多的是梵高的油画。你要说那一张，不要说那一张，他的画都让人觉得大胆，可以这样说，没胆人的学不了梵高的画。

当然，还有塞尚，毕加索，蒙克的画，特别是蒙克的画，都大胆的没边了，你看他《呐喊》那幅画，我看到现在，也没有人敢这么画，这样画，居然还成为了一幅名画。

好好看看吧，有自个艺术语言的画，就是不一样。

到此，以上就是小编对于动物静物摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于动物静物摄影的3点解答对大家有用。