风光摄影所有变形技巧大全,风光摄影的拍摄角度有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于风光摄影所有变形技巧大全的问题，于是小编就整理了2个相关介绍风光摄影所有变形技巧大全的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影中的“移步换景”都有哪些具体表现？
2. 给摄影作品做后期，风光片一般怎么修图？详述一下，修图的步骤？

摄影中的“移步换景”都有哪些具体表现？

谢谢提问！移步换景是摄影中一种不常用的拍摄手法。是指不固定视点（立足点和观察点），按照地点的转移和一定的视角，把所看到的不同景物拍摄下来。其具体表现是把立足点的空间变换顺序交代清楚，把空间顺序和时间顺序相结合，在此基础上运用叙述与抒情的拍摄方式来表达作品的主题，这样拍出的东西条理清楚，重点突出，画面生动，感染力强。仅供参考！

从我个人的摄影经历来看只要有四种表现：

1.消除干扰。这一点在风光摄影和新闻摄影中很常见。在风光摄影中我们经常被一个场景感动，匆匆按下快门后，发现画面被杂物破坏，然后稍微往左右移动几步，问题就解决了。在新闻摄影中前几年就有记者因为P掉了画面正中的杂草而被取消获奖资格的案例。如果他拍摄时往旁边移动半步，那个奖就保住了。

2.寻找前景。这个在风光摄影中运用很多。当我们觉得拍摄的照片有点单调时，往左右移动几步可能就找到了合适的前景或者引导线，这样画面会更加生动，也更能突出主体。

3.重新构图。看到漂亮场景的第一眼就按下快门是我们摄影爱好者经常做的事。当我们换个角度再拍几张之后才发现第一张真的不够完美。所以每到拍摄地点，我都会在周围多转转，看看哪个角度更好，尝试多种构图方法，然后多中选优。

4.多角度拍摄。在拍摄建筑、人物或者宏大场景时经常这样，可以全方位表现拍摄对象。

多谢邀请。

移步换景法，应用在许多领域，比如，文学创作、绘画艺术、园林设计、会展布置、摄影拍摄等等。就其在摄影中如何理解“移步换景”呢？

首先，“移步换景”可以是一个中心，不同角度，不同画面，选取特色主题。

“移步”是摄影前行的必然，而“换景”则意味着创作者对事物增添各自新的视点。变化的兴奋点。

其实影像的观看方式在这里被定义为“凝视”。通过“移步换景”加深对拍摄主题的挖掘、专注与感悟。从系列的叙述中达到对主题的共鸣。

“移步换景”无论对主题的切换、缩小、放大、修剪、粉饰，都是力图以记忆的方式呈现对客观世界的认知。

“移步”是为了新的寻找，“换景”是为了新的发现。在“移步换景”中还原与呈现、真实与想象、冲突与对话、历史与现在,表达了对世界的态度。

“移步换景”法表现的是身体与环境的交流与互换，是创作中对中心的完善与补充。。身处不同的视点来真实地记录世界，透过鲜活的创作影像让读者享有精神世界的最大提升，从而达到对心灵的最大满足！

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这个问题很简单的，拍过外景的朋友都明白的，比如拍婚纱一套婚纱最起码要拍4-6个场景，换一个背景就要换一个感觉，拍广告也是一样，拍服装的时候我多数都会让模特走起来拍，这样拍出来会更生动一些看着也会更舒服不做作。

移步的是人，换的是景。所以移步换景就是人与景的空间关系的描述。这种关系一般在摄影和绘画中称为透视。

在摄影中常用的有3种：

1.线***，表现为：近处物体显得大，远处的物体显得小。

2.色彩***，表现为：相同色彩时，近处的物体色彩显得暖且鲜艳，远处的物体色彩显得冷且暗淡。

3.隐没***，近处的物体显得清晰，远处的物体显得模糊。

给摄影作品做后期，风光片一般怎么修图？详述一下，修图的步骤？

谢邀答，对于数码时代的摄影人来说，后期是不可欠缺的一部分，不管是人像摄影还是风光摄影并不仅仅是一个记录的过程，也是后期创作过程。

对于风光摄影后期的创作过程大概分以下几个步骤。

1：首先是基础调整，把相片中的黑与白做个定义，光线与对比度的调整，修正相片畸变。

2：相片中的局部光线调整，以达到精确的效果，可选择不同区域亮度关系调整。

3：对相片的色彩调整，整体调色，局部在相片中的阴影适合加什么调调，高光适合加什么调调。

4：锐化处理，对细节分层次对比。

不管是风光摄影，还是纪实摄影，每一个[_a***_]的思路是不一样的，角度是不一样，表现手法也是不一样，所以从拍摄到后期，每个摄影师都有各自想法和做法，这个不能千篇一律，也不能生搬硬套。摄影作品不能生搬曝光参数，也是这样，读懂内涵、看懂表现手法和技巧就OK了，没有必要非得与大师们一致。即使与***完全一致了，你的照片也只能是***品。有句话不是说吗：一件好的摄影作品就是它的不可***性！

不过，简单介绍下自己的后期过程还是可以，可以互相讨论、互相学习、互相借鉴！

这是一张前天下午在山上拍的城市的风光照片，在PS里打开的原始模样。在处理前，要先看一下照片少了什么、多了什么、色彩如何、清晰度如何，当然，得先看清晰度，如果清晰度不咋的，退出PS，把它删除了吧，哈。

通过观察，由于雾太大，照片的对比度不太好，画面较平淡。我压暗了些高光和白色，黑色也稍稍调低些，阴影基本先不用。

因为是风光照片，可以将清晰度调高些（如果是人像，可能要往反方向调整），在PS2018CC版本里，增加了一个相当有效果的调整条，那就是去除薄雾，这么一调整，照片的对比度，明暗效果就出来了。

进到曲线里边，秒调高下暗调和阴影，因为阴影里的层次有些缺少。

风光片的后期修正一般可分为几大步骤

1点开原图检查视觉上的四平八稳，如摄影水平位置不准，首先予以纠正。

2画面是都干净，如和主题无关或其他多余的要裁剪

3调整画面用光的明亮是否死黑，过爆通过后期调整合理曝光欠爆可以调亮，过爆很难找回失去细节。

4饱和度，锐度，透明度细节部分都可以通过后期调整，一般raw后期调整是有很大空间的。下面两张图对比一下，图一图三经过后期调整，图二图四原图。拍摄地广州，器材佳能，后期手机snapseed.

首先说一下，每个摄影师的修片思路不同；而每张片子存在的问题也不同，所以风光片后期的修图方式也各尽不同。

其实风光片的后期，较比人像等，调整是很小的。我平时拍摄风光片时，多使用富士色彩系统的插件，在确保正常的曝光下，稍微的裁图调整后就可以直接出片。当然对一些存在各种缺陷的片子，还是要按一定的步逐予以调整的。

我就简单的以我用手机app Snapseed修图为例，抛砖引玉，和大家分享下风光片的后期修图。

一、 构图旋转、裁切。

旋转，这个命令比较重要，因为自带自动校平地平线功能，非常好用。大家都知道，除了特殊构图需要，风光片画面不平是摄影大忌。

构图裁切这里不再赘述，按照自己的想要的画面，裁切掉喧宾夺主的元素；根据要体现的主要景观，调整景观分界线在整个画面三分之一、三分之二或者二分之一处。

二、曲线、白平衡。确定照片的整体格调。当然如果画面已经符合你的感官，可以忽略此步逐。

三、调整图片。这个命令里可以对亮度、对比度、饱和度、氛围、高光、阴影及色调进行细致的调整，当然你也可以选择自动调整。

四、突出细节，我们常说的锐化。个人对这个命令不是很感冒。尤其对于风光片，用不用在摄影师的喜好。当然这个命令对于平面人像绝对是锦上添花的。

这时候，基本上可以出片了。当然对于高曝、欠曝等以上调整不尽人意的照片，还有可能用到HDR景观。

到此，以上就是小编对于风光摄影所有变形技巧大全的问题就介绍到这了，希望介绍关于风光摄影所有变形技巧大全的2点解答对大家有用。