深灰摄影静物,深灰摄影静物图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于深灰摄影静物的问题，于是小编就整理了3个相关介绍深灰摄影静物的解答，让我们一起看看吧。

1. 莫兰迪七种颜色？
2. 怎么准确找到明暗交界线？
3. 在刻画一张完整的素描静物时，我们应该注意哪些问题呢？

莫兰迪七种颜色？

　　1、高级灰。

　　不鲜亮，仿佛蒙了一层灰调，不张不扬，却在整个画面中，相互制约、互相抵消，让视觉达到完美平衡。

　　2、豆沙绿。

　　莫兰迪的豆沙绿，冷静不鲜亮，舒缓雅致的感觉。

　　3、雾霾蓝。

　　时尚界从来都没有雾霾，大家都努力着带给人们最绚丽的色彩和最精彩的设计，偶尔的迷蒙也是要有人拨开，发现那一道亮眼的蓝色。

　　4、燕麦色。

　　燕麦色不如白色明亮，不如灰色冷峻，温柔但也不如驼色系温暖，本身有种略花的杂色感，杂色又让它具有一种天然的feel（想想有些品牌卖的不漂白原生色纸巾/化妆棉，是不是就是这个色系），难得的对黄皮还算友好——毕竟是在灰白色里多了一点黄调，不至于太暗的同时跟黄皮之间的对比也不会太明显。

　　5、灰紫色。

　　一点儿紫色的点缀能从满目的灰色调中脱颖而出，结合明亮的白和生动的黄，以及深灰色的***，便于形成饱满的空间层次，从而获得视觉上的华丽感受。

怎么准确找到明暗交界线？

1、观察亮面和暗面中间颜色最深的区域，那就是明暗交界线。

2、用一根铅笔放在光源来的一面，让铅笔的投影正好叠加在被画静物的受光面和背光面正上方，静物受光面会显示铅笔投影而到物体背光面则不显示，观察铅笔投影消失的地方，那就是明暗交界线。 画明暗交界线应注意以下几点： 1、明暗交界线通常是整个画面色调最重的地方。 2、虽然叫做线，但是它也是又面组成的，要用块面的方法概括。

3、观察明暗交界线与亮面和暗面的相接关系，是一个整体，不要死扣，用穿插的块面画。

4、如果两个面之间转折不是很强烈，那么明暗交界线两边都会有深灰色调，从而过度到亮面和反光。

在刻画一张完整的素描静物时，我们应该注意哪些问题呢？

首先是构图 不同的静物要有不用的构图 不管是S型 三角形 梯形等不同的形式构图 要让画面有视觉平衡感

其次是静物的形体结构 方的要表现出方的感觉 圆的要表现出饱满的感觉 要体现出物体本身的起伏转折 要掌握三大面五大调的规律 不能照抄调子

第三是画面的氛围 整体效果 要有虚实 有聚散 有繁简 有主次等

这是一幅静物画当中需要注意的一些点 掌握这些 才能更好的表现静物

谢邀

对于素描该注意的问题首先是结构的分析，在静物写生的时候，只看到了物体的外轮廓，不对物体进行深入而系统的分析，一个物体仅仅靠外轮廓是不能充分体现结构的。然后是对比的运用1、虚实关系，有了虚实关系就有了空间关系与主次关系，所以虚实关系是一幅画好坏的关键。2、黑白关系，因为素描是单一色调，所以黑白关系一定要明确。从而形成层次丰富的色调。3、对比关系，其实对比是相对的，有亮才有黑，最强的对比应该是最重和最亮的对比。画的黑了也不一定对比强。最强的对比往往在主体物上，绝大多数情况不在衬布上。4、整体关系，在所有形式的绘画中，整体观察都非常重要。画画的时候要眯着眼观察，不要死盯着一个局部画起来没完，局部倒是画好了，但太抢整体效果了。

还要注意两点，1是大关系，是否有灰或者花的毛病，2是各个物体的前后空间处理是否恰当。

到此，以上就是小编对于深灰摄影静物的问题就介绍到这了，希望介绍关于深灰摄影静物的3点解答对大家有用。