订婚静物摄影,拍订婚照

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于订婚静物摄影的问题，于是小编就整理了1个相关介绍订婚静物摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 就当下人们的艺术审美而言，油画若是不写实，就无法成为名画吗？你怎么看？

就当下人们的艺术审美而言，油画若是不写实，就无法成为名画吗？你怎么看？

写实和写意是绘画创作的两大主流画风，写实写意都能成为世界名画。

写实确实是油画创作的主流风格，确实是创作出了丰富的世界著名画作。但是写实有名作，并不是说只有写实才成为名画，写意的或写实写意兼而有之的就不能成为名作。

况且就西方油画写实名作来看，纯写实的也不是没有创作者的意融入其中，而是有写意倾向的会成为更名的画作′。

固然，写实是表现外在的美，审美的人们会对形象之美产生惊为天人的那种震撼，但是，反凭外在之美的震撼是短暂的。只能是有了外在美蕴藉着美的故事，美的人性，美的心灵时，才能让人回味油画作品的恒久之美。

骑马的夫人，是写实的美女油画，但写实中饱含故事和为普通百姓的深意，为世界著名的经典之作。

《泉》是一幅世界著名油画，写实的形象寓意颇丰，颇美。

《美惠三女神》，《蒙娜丽莎》《丘比特》，《拾穗者》，《向日葵》皆有美意蕴藉写实之中。

写实写意都能成为世界著名油画。这是一个不争的事实。

(认同请关注，诚谢)。

之前我们谈论过一幅绘画作品成为名画的诸多条件，比如，构图、题材、风格以及画家自身的名气，都对其笔下的画作能否成为名画有直接的影响，问题来了：就当下人们的艺术审美而言，油画若是不写实，就无法成为名画吗？你怎么看？

就当下人们的艺术审美而言，油画若是不写实，就无法成为名画

可以很肯定的说，每一个画者或画家都希望自己创作出来的作品能够赏心悦目，赢得大家的赞赏，即便人与人之间的品味存在差异，画家们依然希望得到别人对自己作品的尊重，这样才有源源不断的创作动力，一幅画作要成为名画，首先要能给人留下深刻的印象，

然而，在很大程度上，给人留下深刻印象的好的作品与平淡的作品之间的区别在于构图，尤其是写实油画更加注重构图，就当下人们的艺术审美而言，油画若是不写实，就无法成为名画，为什么这么说呢？其一：当下人们的审美依然是“形神兼备”意义上的审美，并非喜欢那种“奇形怪状”的抽象，

其二：给人留下深刻印象的作品首先在于构图，给人留下有印象，这是成为名画的基础，油画分“写实”与“抽象”两种，然而，抽象画是连素描基础都可以不要的，更不用说构图了，也就是说，抽象画没有构图，它只有被扭曲的线条，以及没有透色的色彩，

而写实油画是绝对需要构图的，才能区分主体和背景，体现出丰富的艺术效果；我们可以这样***设，如果那些奇形怪状的抽象画，没有经过商业资本的宣传炒作，连狗都不会正眼看它一眼，这是事实；被称为抽象画代名词的艺术大师毕加索，之所以能成名，笔下的画作堪称名画，这离不开他高情商、高智商的炒作，还有就是赶上了人们对油画的审美出现疲劳的“黄金时间”，综合这些条件，毕加索的抽象画才成为名画。就当下人们对油画艺术的审美，已经不再疲劳了，所以清醒的认为抽象画就是一种“艺术***”。我们也可以发现凡是当代画家的抽象画几乎都已经难成名画了。

写实主义油画只是西方十二种绘画流派中的一种，而任何一个绘画流派都有自己的独特风格和经典的传世代表作。

古典绘画盛行的时期还没有照相技术，请画家画肖像画，就像去照相馆拍照一样。而天主教会的壁画，是教会希望大家来礼拜的时候，感受到神的力量，此时的绘画有实用价值。

照相技术诞生后，写实主义就崩塌了。开始出现不接地气的艺术形式，例如从印象主义开始，那些不为了画得像而创作的艺术开始火了。

为方便理解，此文重点列举写实主义之后的几大流派的代表作品——

1. 佛罗伦萨文艺复兴

代表作：《雅典学院》

2. ***文艺复兴

代表作：《圣母升天》

3.北方文艺复兴

代表作：《阿尔诺菲尼的订婚式》

写实绘画在艺术形态上属于具象艺术，是绘画的一种表现手法。艺术家通过对外部物象的观察和描摹，亲历自身的感受和理解而再现外界的物象，这种艺术作品符合观者的视觉经验，为观者提供感官的审美愉悦。画家此系列作品看后让人震惊，其真实度堪比一台高清像数相机拍摄的效果。

这些画家在绘画时，并没有想自己属于哪种画派。比如要画一个长得并不漂亮、但很善良的女人，画家的目的是把她的本质提炼到画布上，只有完全写实、一点不走样地画出来才能达到画家追求的效果，完全是根据对象的需要。比如画螃蟹，如果很写实地画出来就已经很漂亮了，完全写实画出来，比写意画更有表现力。画家往往是根据不同的表现对象而选择表现手法的，并不是机械地追求某种风格。写实油画的画面处理要通透干净，技术要求自然很高。写实是一点不能走样的，要求画得非常细，一点处理不好，就会又腻又脏。

绘画技术的高超，也正是写实画派走势强劲的重要原因。当代写实油画符合大多数人的审美观，易懂易看。写实画家笔下形象的造型准确、色调真实，高技术含量提升了他们绘画的品质，这正是赢得市场高价位的关键。一张好的写实油画，创作起来非常不容易。

自油画诞生之日起，便担负起了“再现”的使命。它是应表现空间、质感、色调而生的。它的不断完善也正是以此为目的展开的。我们对油画这个概念的理解，也同样是建立在这样的基础上的。同理，它的存在自然也应以此为前提。

但是，经过了印象派的洗礼后，似乎出现了新的现象，油画开始不那么注重再现这个传统了。例如，塞尚的探索，让油画走上了一条陌生之路。随后，伴随着毕加索、蒙德里安的出现，更加坚定了这条道路。从他们的作品上，已很难找到过去作为油画材料本身所特有的东西。取而代之的是思想形式的东西高于一切。这时的作品虽然还是叫做油画，但只是个名词罢了。

到此，以上就是小编对于订婚静物摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于订婚静物摄影的1点解答对大家有用。