风光摄影的4大误区是,风光摄影的4大误区是什么

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于风光摄影的4大误区是的问题，于是小编就整理了4个相关介绍风光摄影的4大误区是的解答，让我们一起看看吧。

1. 没有美术功底学风景园林会不会很吃力？
2. 如何系统性的提高摄影技术?人像，风光方面的？
3. 如何避免自己成为一个糟糕的摄影师？
4. 为什么有的人喜欢摄影却从不拍人？

没有美术功底学风景园林会不会很吃力？

很多人总将风景园林与手绘联系在一起，其时这是一个误区。在大学的风景园林专业的教学体系中也有意无意地强化了这个误区，这也是因为专业的历史造成的，最初欧洲的景观设计师都是风景油画家，而我国历史上的园林设计师都有山水画家。这也就形成了这个专业对美术基础的要求。我们的教育体系，高中就文理分科，而这个专业被划为理科，许多报考这个专业的都是理科生，缺乏美术基础，因雨手绘学习让他们感到困难，从而影响了他们学习的信心。我觉得手绘不应该是学习风景园林的必修课，应该是有专门的课程帮助学生提升审美意识。良好的审美意识才是提升风景园林设计水平的关键。提升审美意识，并不是提升手绘技艺。手绘的表现实际可以通过SU等软件技术去实现，这比掌握手绘技艺容易许多。提升审美不等同于强化美术技巧，可以从各种艺术欣赏与美术史的学习杰提高。因此风景园林的美术基础应该是提升审美意识，而非手绘技巧。

如何系统性的提高摄影技术?人像，风光方面的？

如果你看到一张感觉不错的片子，就想着记录下来这张片子的参数，认为自己可以拍摄出同样的片子，那么你就陷入一个巨大的误区。

每一张照片曝光参数在和当时的光线、角度的不同，那么参数就是不同的，并且就算同一个曝光，也可以用不同的参数进行组合，虽然效果不同，但是不一定说不美。所以关于曝光参数对于学习摄影并没有太大的帮助。

先熟悉相机，然后练习构图，最后曝光。坚持几个月很快就可以入门。接下来的时间里，就需要自己多拍，根据一些高手的照片拍摄，在看自己的差距在什么地方，技术上的可以进行学习，但是一些艺术上的审美就需要自己慢慢的积累。

首先选择一个适合自己的摄影设备，去熟练掌握了解它的功能，因为设备是你创作的根本。

人像和风光摄影是大多数爱好者最容易上手也接触最多的摄影创作，旅游途中的风光和留念拍照，都是属于这两种摄影的种类。那么，如何提高技术呢，我认为有几点，

一：学会看懂和欣赏摄影作品，这点很重要，你欣赏的作品会在你创作同类景别的时候影响到你的创作，这也是最初期的模仿手法拍照，当你觉得自己的作品和你欣赏的作品接近的时候，你进步了。

二：交流和展示自己的作品，只有与人分享，才能得到各方面的评价，不论是赞扬还是点评，对你的帮助都会很大。

三：多从网上或者生活中向大师大神们请教，哪怕是聆听，他们是你的偶像，你听到的建议可能是一段时间内或者永久的记忆，比如***们会提到风光最佳拍摄时间，耐心，运气等，综合这些你可能才成为一个风光摄影参与者，如果只是随手走哪拍那，不加考虑，不懂得用光，不会去等候，那么你就不会进步，你只是个拍照机器。和电子抓拍一样只会触发快门。

四：多方位学习各类拍摄技巧，灵活运用，拍人像***用远近特，就是大景别环境人像，和人像为主的拍照及局部特写表现，拍人像更要多掌握一些用光技巧，自然光和补光对人像拍摄会起到很大作用。

五：就是多拍，设备虽有寿命，但在它更拍放，设备的寿命伴随你的技术提高而减少，但是封存设备也不会升值。勤练手，熟能生巧，技术在不断的锻炼中提高。

六：上头条关注摄影类，会有很多前后期的大神，手把手的帮助你提高。

如何避免自己成为一个糟糕的摄影师？

我个人的看法是，要避免成为一个糟糕的摄影师要从几个方面去努力。

第一，基础知识的学习，包括色彩学和美学，相机的设置。这三个方面的知识的含量，决定一个摄影师基本功是否扎实。

先说色彩学，大千世界万紫千红，色彩斑斓，但是人们对色彩的认知并不是很深，不但是分类的问题，色彩的色相，饱和度，明度都要搞清楚。因为色彩是人们的眼睛感知到最容易波动心弦的要素。

再说美学，它是教我们如何认知美的学科，至于相机设置有的朋友会说谁不会呀！其实好的摄影师一定是相机设置的高手，各种环境下都能拍到曝光准确的片子，主要还是相机设置问题。
第二，就是要执着于一个摄影类别的专研，大家都知道摄影分好多类别，新闻，风光，人像，动物，静物等等，而且每个类别还在细分，只要在一个专一的[_a***_]能拍出自己的风格就真的挺厉害了！我就是鸟类摄影，干了好多年，别的领域不敢涉足，至今还在努力，感觉跟***的作品比有天壤之别。
第三，摄影后期的问题，好多人都有个误区，把 PS给丑化了，那是不懂摄影的人的说法。真正的国际摄影***一定是后期***。后期在胶片时代叫暗房，现在叫数码暗房，一个摄影师不懂后期只能是半个摄影师。
最后就是多看名家作品，好和坏是比较出来的，找到了差距，剩下的就是方法了。每个行业都有自己的规律，就看你能否找到这个规律的问题。再就是多拍多练习，这样就不会是一个糟糕的摄影师了。

以上是我个人对这个问题的看法，也不成熟，欢迎朋友们评论，我们互相学习。感谢大家阅读点赞，谢谢朋友们！！

何谓糟糕的摄影师呢？是自己不满意自己，还是客户不满意自己？在自己和客户都满意的情况下，网友不满意？

关于你的问题，我具体谈谈：

一、当你做了商业摄影之后，你会发现，要想让自己、客户、网友三者都满意，太难了。

a，客户，大多数客户都很一般，甚至丑的居多。你拍摄丑的普通的客户，尽量拍摄好一点，客户满意了，但是网友还是不满意。

网友不知道你其实用心了，网友也不知道你的摄影功底啊。

为什么有的人喜欢摄影却从不拍人？

问出这种问题，我觉得莫名其妙。这个原因有很多呀，和我问，为什么会提出这么莫名其妙的问题一样。讨厌一个东西的原因有很多，喜欢一个东西的道理也有千千万万。既然你这么莫名其妙的问了，我就郑重其事地答一答。

（图片：sedah）

1、这个从不拍人的摄影者，可能就是单纯的不喜欢拍人。不喜欢一个东西，不需要理由。

2、可能他还没准备拍人。他想在非拍人像领域有所建树，之后再来拍人。

3、也有可能他拍人了，只是没对外公开，大家都以为他喜欢摄影却一次人都没拍过。

（图片：zhuguobao7207）

4、可能他拍人了，所有人都知道，只把你屏蔽了，不让你知道，然后让你来悟空问答上来提问。

5、还可能，他拍人了，你和其他一部分人不知道。

6、或许，他在曾经拍人的过程中受过哪些伤，致使他决定不再拍人，并把之前拍人的作品清理的一干二净。这个原因多到我能从2017年，一直回答到2018年。最后，（图片：sanan）

我怎么觉得这个问题像是在说我呢？

作为资深摄影爱好者，我简单说说吧。

首先，摄影有很多题材，比如微距摄影，自然摄影，人文摄影，风光摄影，新闻摄影。人像摄影只是其中的一个分支。

我拍的硬币，不是也挺好看的嘛，干嘛要拍人。

其次，不是每个人都有机会拍人像。拍人像是个系统工程，不是器材好就能拍。需要给模特化妆，搭配衣服，选择场景，布光等等。还需要擅长调动***情绪，寻找***最美的pose和角度。问题是，很多人拍的都不是专业的***，就是路人，所以会觉的不好看。

第三，器材不一定适合拍人像。虽然超广角也能拍人，微距也能客串，不过肯定没有专业的85/1.2，135/2之类的定焦美人头效果好。

摄影是生活的一种记录方式！

每个人的选择可能不一样，从我自身来的经历跟大家聊一聊。

才接触摄影的时候，真的不喜欢拍人

主要是因为那个时候对于摄影的认识还不全面，以为风光大片才是摄影的追求。出去旅游也是，喜欢去拍一些景色，拍日出日落，总之停不下来的感觉。

后来发现，拍人是更多的体验

慢慢的，拍摄时间长了，总感觉景点似乎有些拍腻了，千篇一律，即使是光线的变化，好像也没有那么迷人了。后来，喜欢拍一些人文的东西，发现旅途中的人和事，和景物是统一和谐的，这样的记录才是完整的。

现在，更喜欢拍人了

现在，喜欢拍身边的人，拍家人，拍他们的情绪变化，拍他们的生活，而且，这些也丰富了我的生活。

到此，以上就是小编对于风光摄影的4大误区是的问题就介绍到这了，希望介绍关于风光摄影的4大误区是的4点解答对大家有用。