风光摄影后期怎么拍照的,风光摄影后期怎么拍照的好看

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于风光摄影后期怎么拍照的的问题，于是小编就整理了2个相关介绍风光摄影后期怎么拍照的的解答，让我们一起看看吧。

1. 给摄影作品做后期，风光片一般怎么修图？详述一下，修图的步骤？
2. 风光摄影如何拍好主体？

给摄影作品做后期，风光片一般怎么修图？详述一下，修图的步骤？

首先说一下，每个摄影师的修片思路不同；而每张片子存在的问题也不同，所以风光片后期的修图方式也各尽不同。

其实风光片的后期，较比人像等，调整是很小的。我平时拍摄风光片时，多使用富士色彩系统的插件，在确保正常的曝光下，稍微的裁图调整后就可以直接出片。当然对一些存在各种缺陷的片子，还是要按一定的步逐予以调整的。

我就简单的以我用手机app Snapseed修图为例，抛砖引玉，和大家分享下风光片的后期修图。

一、 构图旋转、裁切。

旋转，这个命令比较重要，因为自带自动校平地平线功能，非常好用。大家都知道，除了特殊构图需要，风光片画面不平是摄影大忌。

构图裁切这里不再赘述，按照自己的想要的画面，裁切掉喧宾夺主的元素；根据要体现的主要景观，调整景观分界线在整个画面三分之一、三分之二或者二分之一处。

二、曲线、白平衡。确定照片的整体格调。当然如果画面已经符合你的感官，可以忽略此步逐。

三、调整图片。这个命令里可以对亮度、对比度、饱和度、氛围、高光、阴影及色调进行细致的调整，当然你也可以选择自动调整。

四、突出细节，我们常说的锐化。个人对这个命令不是很感冒。尤其对于风光片，用不用在摄影师的喜好。当然这个命令对于平面人像绝对是锦上添花的。

这时候，基本上可以出片了。当然对于高曝、欠曝等以上调整不尽人意的照片，还有可能用到HDR景观。

谢邀答，对于数码时代的摄影人来说，后期是不可欠缺的一部分，不管是人像摄影还是风光摄影并不仅仅是一个记录的过程，也是后期创作过程。

对于风光摄影后期的创作过程大概分以下几个步骤。

1：首先是基础调整，把相片中的黑与白做个定义，光线与对比度的调整，修正相片畸变。

2：相片中的局部光线调整，以达到精确的效果，可选择不同区域亮度关系调整。

3：对相片的色彩调整，整体调色，局部在相片中的阴影适合加什么调调，高光适合加什么调调。

4：锐化处理，对细节分层次对比。

一般人拍照，现场是那么的漂亮，为何拍出来回家一看却不是那么回事，有这种情况，先不必急着删，分享几招简单又实用的修图，让您的大作起死回生，脱胎换骨！本单元的内容包括「色阶」、「亮度/对比」、「色相／饱和度」、及「锐利度」之调整，一般来说，照片只要经过这几个步骤都可以把它修得美美的。 步骤1： 开启档案后，按上方功能列「影像」→「调整」→「色阶」。 步骤2： 点选「色阶」后，出现色阶调整窗口，从这图标可知，其阶调全集中在黑色区域。 步骤3： 接下来的调整很简单，只要将滑杆两端的三角记号拉往阶调黑***域，也就是左边的三角记号往右拉，右边的往佐拉，满意后按「确定」钮。调过色阶的图已将原图完全改观。 步骤4： 接下来调亮度和对比，按上方功能列「影像」→「调整」→「亮度／对比」。 步骤5： 点选后出现「亮度/对比」调整窗口，再来就拉动这2项滑杆来调整，满意后按「确定」钮，此时的窗照片又比前次更具可看性了。 步骤6： 调好「亮度／对比」后，接下来是「色相／饱和度」，按上方功能列「影像」→「调整」→「色相／饱和度」 步骤7： 点选后出现「色相／饱和度」调整窗口，再来就拉动这３像项滑杆进行调整，满意后按「确定」钮。 步骤8： 上述步骤是针对主控文件，您亦可点主控文件的三角记号，会出现一个下拉选单，可以针对各种色彩分别调整。 步骤9： 这几个步骤完成后，已和原图的差异非常大了。再来更进一步的调整「锐利度」，按上方功能列「滤镜」→「锐利化」→「遮色片锐利化调整」。 步骤10： 点选后出现遮色片锐利化调整窗口，窗口中有３个调整项目：总量、强度和临界值。这里要特别注意的是，总量和强度都是数值越大，锐利化越强，但临界值则正好相反，数值越小越强，针对不同题材的照片如风景、人像或商品等锐利化的调整组合都不同。调整锐利度满意后按「确定」钮即完成。 ▲原图对照

1. 到一张风景图首先要看这张图有什么缺点。比如下图，天空占的比例有点大让人看了以后感觉有点不和谐，图片还有点灰。

2. 用PS打开图片，如下图

3. 给图片做选区，让选区内以去彩为中线，上下两部分各占一半

4. 按ctrl+t自由变换，使选区内的区域占整个图片

5. 回车确认后，按ctrl+D取消选区，再ctrl+l调色阶

6. 回车确认后，ctrl+B调色彩平衡，阴影加一点绿，高光加一点青。

7. 回车确认后，调整一下曲线，增加一点视觉冲击感

8. 下面这就是最后效果，是不是漂亮很多了。（最后总结一下：1、构图——让天空和地面各占图片一半。2、去灰——调色阶。3、还原图片上景物的色彩，让天更蓝草更绿——调色彩平衡也可以调可选颜色。4、增加视觉冲击感——调曲线。）

不管是风光摄影，还是纪实摄影，每一个摄影师的思路是不一样的，角度是不一样，表现手法也是不一样，所以从拍摄到后期，每个摄影师都有各自想法和做法，这个不能千篇一律，也不能生搬硬套。摄影作品不能生搬曝光参数，也是这样，读懂内涵、看懂表现手法和技巧就OK了，没有必要非得与大师们一致。即使与***完全一致了，你的照片也只能是***品。有句话不是说吗：一件好的摄影作品就是它的不可***性！

不过，简单介绍下自己的后期过程还是可以，可以互相讨论、互相学习、互相借鉴！

这是一张前天下午在山上拍的城市的风光照片，在PS里打开的原始模样。在处理前，要先看一下照片少了什么、多了什么、色彩如何、清晰度如何，当然，得先看清晰度，如果清晰度不咋的，退出PS，把它删除了吧，哈。

通过观察，由于雾太大，照片的对比度不太好，画面较平淡。我压暗了些高光和白色，黑色也稍稍调低些，阴影基本先不用。

因为是风光照片，可以将清晰度调高些（如果是人像，可能要往反方向调整），在PS2018CC版本里，增加了一个相当有效果的调整条，那就是去除薄雾，这么一调整，照片的对比度，明暗效果就出来了。

进到曲线里边，秒调高下暗调和阴影，因为阴影里的层次有些缺少。

风光摄影如何拍好[_a***_]？

风光摄影如何拍好主体，首先是决定拍什么主体。风光可拍的太多了，不同的天气，不同地点，拍风雨后的彩虹，夜晚的星空轨迹。或者海边的日出日落。又或者是群山的险峻和草原的广阔。不同的主体有着不一样的拍摄方法，风光摄影首先有几个拍摄重点。

一是拍摄的主题是什么。拍摄主题的确定就直接可以决定了拍摄的方式。拍风，拍山，拍云，拍雨，拍城市，拍日出，拍大海，拍草原。

二是光线，光线是风光摄影必须要具备的，不管是什么场景光线都是第一要素。拍摄风光非常讲究时间。光线一般都是侧光，侧逆光。时间以早晚为主，这时候光线表现是最丰富的，色温，照度变化最快。

三是构图，好的构图是拍摄风光的基础工作。构图如果不到位就无法表现出主体的突出。可以用黄金分割发，三分法，开放式构图，S型构图，三角型构图等等。构图需注意前景的运用，好多片子构图不注意前景导致片子整体太平淡。可以注意运用前景来对主体进行烘托。

四是拍摄器材的准备，风光摄影对于镜头的选择是广角和长焦都会需要，广角可以表现广阔的气势，画面内容丰富，空间感和立体感强。长焦一样不可缺少，可以让远处局部景色拉到眼前，很远的景色的细节人眼看不太清。例如拍摄远处的山脉，局部金光的山顶。

除了以上几点还需要摄影师有强健的体魄，风光拍摄非常累人。翻山越岭，风里雨里，每天都是在户外奔跑。经常天还没亮就出发，太阳下山了还没回来。但往往好的风光片就是在经历了无数次的失败和尝试才照出来的。因为普通人看到景色都是不用太累

就能观测的，而且看的多了，没意思了。摄影师需要找不到同于常人的视角出发，来进行拍摄，才会照出不一样的片子。而且要看天气，一个场景会有多种气象，有时候为了拍一张需要的光线片子，每天都去守候光线，可以等上一个月。拍风光确实要能吃苦，多思考，找出和常人不一样的视角。就能拍好片子。

一张完美的风景照片，除了要有表现主题的主要景物以外，作为衬托的物体是必不可少的。物体是有主次之分的，应该适当地在画面中安排好，一般是把主体安排在画面上重要而明显的地位，如黄金分割点或正中心，而衬体只位于整个照片的四周部分地方。

面对广阔的自然环境，可选拍摄角度也应该灵活，在没有固定主体目标的自然风景里，应根据景物呈现不同的面来决定拍摄的角度。以桂林山水为例，山与水都是它最引以为豪的地方，那么究竟应以山作主体，还是以水作为主体呢？这就要根据所拍摄的景物情况来决定了。如果是河流近而山层远的风景，就应以河流作主体；反之，就应以山作为主体。

风光摄影要拍好主体的话，我个人认为首先是主体要突出，在画面中起到赏心悦目的作用。如何才能突出主体呢？

我想准确的曝光是第一位的，如果你的主体是雪山的话，曝光过度就是一片空白，曝光不足就暗暗的，无法达到白雪皑皑效果。

第二是拍摄视角，雪山一般是以巍峨著称，仰角拍摄更能达到效果，还有就是不宜太正面的拍摄，有一点点斜角效果会更好。

第三是衬托的前景与背景，雪山后面是蓝天拍出的效果非常好，前景有少量一点虚化点缀在下方，这样拍出来的雪山照片就比较美了！

不知道我这样的回答你是否满意[偷笑]

1、借助光影，风景更加立体

拍摄山峰、沙漠、草原、城市等风光，都喜欢选择侧光，让画面主体有高光区域、阴影区域和中间调，借助这些光影表现，让我们画面更加有立体感、层次感。

2、错落主***置，表现立体感

拍摄风光照片时，要多加走动，寻找拍摄角度，让主***置错落分布，有前景、有背景，让画面更有层次感。

3、选择焦距，拉近放大避免杂物

拍摄风光照片，我们需要使用广角镜头来增大拍摄视角，让画面更有视觉冲击力。但很多时候会有游客遮挡，或其他干扰物对画面有影响，所以要适当运用变焦，适当拉近放大风光主体，让主体更加突出。

风光摄影中，广角有视觉冲击力，长焦更突出主体、有空间压缩感。

4、运用前景，画面更丰富、有层次

风光摄影中，要让画面更有层次感，运用前景是很不错的方式。

拍摄时，可以借助上方的树枝作为前景，将画面中的留白区域进行限制，让画面不至于太空旷；

到此，以上就是小编对于风光摄影后期怎么拍照的的问题就介绍到这了，希望介绍关于风光摄影后期怎么拍照的的2点解答对大家有用。