极简主义风光摄影圈,极简主义风格摄影

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于极简主义风光摄影圈的问题，于是小编就整理了3个相关介绍极简主义风光摄影圈的解答，让我们一起看看吧。

1. astatra极简主义怎么样？
2. 极简主义44件物品清单？
3. 人像摄影和风光摄影，怎么来理解极简主义的主张？

astatra极简主义怎么样？

astatra极简主义非常好，该品牌一直都坚持自己既定的审美理念，没有过分张扬的设计，追求将创意和经典融合、设计与实用并重，重视品质而又不失年轻化，优雅而又充满能量，着重塑造精致内敛而富有都市韵味的东方女性形象，极简主义符合当下时代潮流

极简主义44件物品清单？

作为一个真正的极简主义者，一个在山中隐居了两年的人，我觉得生活有以下几样就够了。

1、一间小房子，一张床，一架蚊帐及一套被子。能睡就好。

2、一口锅，一个铲，一个水壶，一样生火的工具，用来烧水做饭。（碗是不需要的，直接在锅里吃就行）。

人像摄影和风光摄影，怎么来理解极简主义的主张？

我觉得极简主义对于人像和风光摄影来说它弱化了作为主体的人和景，主体通常已经变得很小或者不突出，只是作为一个兴趣点或者点睛之笔存在，重在传达和构建极尽简洁的画面和意境的表达。

极简主义摄影的主要特点有：

1.原则“少即是多”。摄影是减法，极简主义摄影就是极度的减法，少是它的主要特点。

2.色调统一或者说单一。因为极简主义推崇极致的简洁明了，因此在色彩与色调上也力求简单，通常与纯色为主，色彩更为单一，甚至许多作品都以反差比较小的黑白形式与呈现。

3.大面积留白。在极简主义摄影中往往会出现大面积的留白

4.画面宽广，主体减小，弱化主体强化简洁。主体在极简主义摄影中占的比例面积很小，主体的表达地位不突出，只是作为点睛之笔，重在整体意境的表达。

5.元素少，构图开放，意境深远。极简主义追求的就是极简，不管主体是人还是物或景，极简主义画面中的元素压缩到极致，构图方式更加开放，讲究的是空寂悠远，大道至简。

1、极简主义是指 少就是多，化繁为简，而摄影的极简主义凸显的是是内容少，但是内涵丰富的含义。

2、摄影中如何体现极简主义。

对比摄影和画画。画画的在一张白纸上，用手中的笔勾勒看到的、想到的画面，是一步一步往白纸上添加事物；而摄影是你眼前出现了一幅画面，你从中筛选、消减，最后目光锁定在一个局部，一个点。摄影的极简主义就是从多个元素中拍出那独特的魅力元素。

3、极简主义的摄影是指在拍摄的画面中少量的线条、形状和纹理，勾勒一幅简单的画面，去能够引起人们的无限遐想

摄影也是一门关于光影的艺术，具有艺术的普遍规律和特色，极简就是其中之一。有时，好不在多，少即是多，简单即是大美，到底怎样去理解摄影中的极简主义，可以把握好以下几个关键点：

首先，极简体现为构图要素简洁。进入镜头的人物景物，点、线、面都可能有，全部拍摄进去，画面就容易杂乱无章，不知道在拍摄什么。构图时能减则减，只保留拍摄主体和主要背景物，图片反而显得简洁明快，富有诗意。

图片的构成要素勿需太多，只要主题明确，把希望拍摄的意境展示出来就好。简约并不简单，具有的艺术性反而会更强。淡雅之中一处红，就是其中的一种构图方法。

其次，极简体现为色彩组成单一。万紫千红固然漂亮，但在摄影中，彩色单一未必出不了好片。由少数几种色构成的图片，不管是浅色、深色，还是两三种相间颜色，少而精，拍摄出令人百看不厌的照片。

色彩不复杂，特别是背景色彩单一，既可以拍摄高调出人像、动物神态写照，也可以拍摄出深色的黑金片，严肃里透着高雅，简单之中不简单。

第三，极简体现为摄影风格归真。摄影中，可以运用多种拍摄手法和技巧，使图片多彩多姿、活灵活现。但摄影的本质是对事物的客观再现，越真实越有生命力。新闻摄影和纪实性拍摄，图片的真实更为重要，越真越有可视性和社会价值。

对特定人物的拍摄，随机抓拍，闪光灯都可以不用，是什么状态就拍什么瞬间，有时美感可能受损，但魅力不会减少。艺术来源于生活，非摆拍的图片少了些戏剧性，但增强了生命力和艺术感染力。

第四，极简体现为贵在内涵丰富。摄影虽是对景物的客观记录，但也是一种创造。横看成岭侧成峰，不同的艺术修养，不同的发现美的眼睛，拍摄出来的拍照片，具有不同的思想内涵。

主体之外的东西越少，主题涵义越丰富。为了实现拍摄意图，围绕主题能减的减、可有可无的删，多反而会画蛇添足。人物有生命力，风景也是美在其中，任何拍摄都应该让图片具有灵性。（昌斌视觉/图文原创，未经授权，不得私自转载）

刚好谈完极简主义本相片的事情，来说说个人一些看法吧！极简主义本来就符合摄影的基本要求，不仅是人像和风格，几乎所有的摄影都是在不同程度追求极简主义，只是有的无法达到罢了！为什么这么说呢？因为摄影本来就是在做减法。只有做好“减法”，把不需要的东西统统去掉，才能让主体更突出！而第二步才是“加法”，选择一些能够烘托主体的景物进入到画面来！接下来，我谈谈对于极简主义作品表达方式的一些看法吧！也请大家提出建议意见！

一是选择单一色彩的背景。这是最简单的办法，遇到好的单一的背景直接可以拍出想要的极简主义的相片，常见的有什么单一的背景呢？例如一面纯色的墙壁，还有万里无云的蓝天，湛蓝的海勉强算吧，因为有波浪还是会影响视觉。接下来要分享的图都不是刚举例的，而是从天空俯拍下来的景色，有什么纯色的呢？是一个被细菌染成粉红色的湖，印象中的藻类大量繁殖就会出现的景象！看图！

二是大光圈虚化背景。找不到单一的背景怎么办？那就把背景虚化掉吧！毕竟要获得一张极简主义风格的相片，那么至少要保证背景的单一性，就是不能有太多元素，那么虚化的方法就能让背景化整为零，变得干净起来。这样子片子出来的时候的十分干净整洁，确保相片风格的基本格调。但我们在实际拍摄中，往往出现背景凌乱。那么怎么办？那就最大限度把背景虚化掉把！怎么获得最大限度的虚化效果呢？可以参考前面《如何让相片背景虚化？掌握四要素：相机近背景远光圈大焦距长！》文章对虚化方法的介绍！

三是压暗背景简化内容。遇到无法虚化或者由于设备限制，虚化效果不好的，还有什么办法？那就是压暗背景，使主体出彩而背景弱化，简单来说，就是拍成一张黑色背景的相片。这样子就只有主体了，也是将背景化整为零的好办法。怎么做？这里也是给出办法的清单。看图！

四是选择线条背景。之前不是一直再说纯色、单一吗？怎么这回又要线条了呢？我们开头说过，先做“减法”，再做“加法”，有些可以加入进来烘托出极简风格的元素也是可以选择的？那么什么元素是属于可以烘托的呢？我举个小学常举的例子，就是“教室里安静的连一根针掉下的声音都能听见”，这是静还是不静？叫做以动衬静！摄影也是如此！下图就是用单一的线条来拍出简约的特点！

五是利用后期曲线[_a***_]。曲线在后期使用频率是极高的，轻调重扯都能出各种效果，对于极简风格的相片一样有用，不管是压暗背景还是过曝背景都是能达到效果的，前提就是主体不能出问题。值得一说的是，在纯白背景这类操作中，主体其实只要一个剪影都可以，有时候主体细节太多反而影响效果。看图！上图是原图，下图是通过曲线处理后的图，是不是变得非常简洁了！

到此，以上就是小编对于极简主义风光摄影圈的问题就介绍到这了，希望介绍关于极简主义风光摄影圈的3点解答对大家有用。