静物摄影show,静物摄影是指

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物摄影show的问题，于是小编就整理了1个相关介绍静物摄影show的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影艺术是门槛最低的艺术吗？你怎么认为的？

摄影艺术是门槛最低的艺术吗？你怎么认为的？

摄影是一门具有艺术性很强的“美术”。图片画面包括:不同的光线色彩、构图时结合景物拾配、时代性创意等。无论是人物摄影或是景物摄影,创新意味都应离不了中国传统文化艺术和许是结合外界的美术文化艺术。之所以摄影艺术门槛不是低谷的,而艺术景界是高度的,如同画家创作的“一幅名画”。

据说美学家王朝文在其理论体系里一直没有把摄影纳入艺术范畴，他大概是认为，摄影属于记录，和美术等艺术比，在其投入（功底）方面，有一蹴而就的便利，当然，这只是他的看法，其实我认为，摄影应该是综合性的一门艺术，从摄影构图看，至少应该要具备基础的美学常识，从摄影主题表达看，应该要有一定的文学基础知识，善于运用光，瞬间的人物神态抓取，等等，都需要有一定的付出的。

数码相机的出现，以及手机的摄影功能，让摄影变得简单和方便，让很多人都玩上了摄影，从这一点看，摄影的门槛确实降低了，另外，因为数码和手机的出片的即时性，也让很多爱好摄影的，基本上在摄影的基础知识上，了解甚微，甚至根本不去了解和学习（玩玩的不在此类），有人曾经形容，玩数码是抬头咔咔咔，埋头咔咔咔（删除）。我举两个例子，都是我身边的事，一个是不知道怎么运用光圈优先、快门优先等，什么情况下用光圈优先，什么情况下用快门优先，一概不知，曾经问我为什么她拍的片子比如风光之类不清楚；有时拍人像背景模糊，有时又没有模糊，仔细检查她的相机设定，原来一直用的是光圈优先，且一直是5.6，问为什么这样设定，告诉我买相机的时候说喜欢背景虚化，然后老板这样设定的；另外一个就是问我想拍花蕊之类的很近很近的特写，买多长的镜头？把长焦镜头的望远功能当成是微距功能了，我告诉她用镜头上的微距功能就可以了。

什么是艺术，先搞清楚，摄影真入门要求很高，现在的摄影入门之所有认为不高，因为买个相机就认为入门了，我一问，成像原理都不有几个人知道。摄影当然是一门艺术，如果艺术没有门槛之高低，那么为什么你、我、他不是全能艺术人才，为什么你不把用来买相机的钱用来学画画、音乐等等艺术呢？ 你花同样的钱买个相机学学操作，再不行多花钱上个好设备或者弄个专业影鹏，可能很容易就拍出让自己甚至让别人花枝乱颤的“作品”了，但是再往高里走也需要相机背后这颗头的积累，如何发现美，记录美，进一步创造美与更深刻的觉悟。

摄影艺术是视觉艺术一种，是利用机械工具完成的艺术构想作品。它和绘画艺术、行为艺术、装置艺术、设计艺术以及传媒艺术等一样都是平等的艺术形式。确切的说，摄影艺术和绘画艺术是一对不可分割的孪生兄弟！

一，摄影，既然作为一门艺术，那么，它与其它艺术一样，没有门槛高低的问题，只有水平高低的问题。正如常人所说：看似容易入门难。

二，随着旅游事业的发展，随着照相器材的多样化，尤其是随着智能手机的普及，男女老少都会看到自己喜欢的景色、花草，便＂随手一拍＂；或者为亲朋好友参加旅游或聚会活动时拍照留念；甚至有不少人玩起了自拍。说实在的，这基本上就是拍照，谈不上艺术。

三，其实，当摄影上升到艺术高度，並得到大众普遍的认可，是很辛苦、很艰难的一件事。摄影师为了完成一件作品，有时会花上几天、几月甚至几年的时间；有时还要餐风露宿、日夜守候、甚至冒着一定的生命危险才行。这样的事例是不胜枚举的。因为任何一个可移动的画面都是稍纵即逝的。

四，拍摄一帧好的摄影作品，至少必须具备如下几个条件：一是摄影师要有上佳的审美观念与构图能力；要有良好的文化修养与文学水平（为作品题名、配文字）；要有吃苦耐劳、甘于孤独的精神。二是摄影师要懂得光学原理；要懂得色调搭配的要领；要善于发现题材、捕捉镜头。三是摄影师对各种人物、湖光山色、花鸟鱼虫、飞禽走兽、日月星辰、风霜雨雪、海洋沙漠等的动态静态、白昼黑夜、远景近景的条件下如何拍摄，都要十分娴熟，眼明手快，不能有丝毫的疏忽。四是摄影师既要具备高超的摄影技巧，还必须配备高档的摄影设备，＂软实力＂与＂硬实力＂缺一不可。

综上所述，摄影艺术怎么会是一门＂门槛较低＂的艺术呢？有此想法的人，其实不懂＂隔行如隔山＂的道理。

到此，以上就是小编对于静物摄影show的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物摄影show的1点解答对大家有用。