拍摄风光摄影中的困难问题,拍摄风光摄影中的困难问题有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于拍摄风光摄影中的困难问题的问题，于是小编就整理了2个相关介绍拍摄风光摄影中的困难问题的解答，让我们一起看看吧。

1. 旅游的时候，为什么很多美景看起来很美，拍出来的照片却不好看？
2. 风光摄影中，构图的基本要素有哪些？

旅游的时候，为什么很多美景看起来很美，拍出来的照片却不好看？

其实最根本的原因，就在于摄影技术。

对于普通的旅游者而言，摄影只是作为***的一个手段，大多数人还停留在随手拍的水平上面。那拍出来不好看也就再正常不过了。

同理，在摄影大师的镜头下，那些看起来不很美的景色，在照片也会变得好看起来。

这就是传说中的照骗了。

旅游时看到的风景好但拍出不好的问题比较普遍，如果都拍好了不都成了摄影师了，都是摄影师就都不是什么家、什么师了。

另外，拍摄的好坏标准也不同，看以什么为标准了。

其实，拍照也是一种心态问题。只要不想成为专业摄影师拍摄高兴自己欣赏喜欢就行。

旅游时看起来很美的景，拍出来的照片却不好看，本人觉得主要是和摄影技术有关。

说到摄影，只要是会玩手机的人就都会摄影，不过会摄影和摄影好是两回事。

摄影是个技术活，我觉得拍出的照片美不美和光影、构图有关，光是照片的灵魂，构图是照片的颜值，构图很美的照片是需要不停调换角度的，而且画面也很干净。不过如果是在人从众的地方，我想再好的摄影师也拍不出美的照片。

摄影技术好的，即便是不起眼的小景，也能拍出唯美的照片。反之摄影技术不那么好的，即便是美景也拍不出好的效果。所以拍出的照片美不美，和自己的摄影技术有关。

其实不必太在意自己拍出的照片美不美，不管美与否都是记录，等老了再来看这些照片，一定会带给自己美好的回忆。

即使是广角镜头，也拍不完人的眼睛看到的美景。这是因为再大的广角镜头也没有人的眼睛看的广，你可以尝试一下全景拍摄，会好很多。

现在相机硬件配置都提高了很多，无需担心那么摄影参数了，即使是摄影师也是在构图技巧上比一般人好一点，因为现在的相机上可以固定好多数据和模式，只需构图巧妙就行了。

另外一个很重要的因素是要多拍多练，看看***们是如何构图的，学习一下对自己有很大的帮助。

以上这些，纯属原创，有哪些不足或不合适的说法，敬请谅解，谢谢！

想拍出美景首先得构图好。好的构图视觉舒服，把你想拍的主体物放到黄金分割点上，才能突出主体。然后尽量去除画面里杂乱的物体，让画面简洁利落。曝光也要恰到好处，最亮处不能白的没有层次，暗处也要有丰富的变化。满足了以上几点，基本上我们的照片应该比较满意了。

风光摄影中，构图的基本要素有哪些？

风光摄影构图的基本要素，大概有以下几种：

一、三分法构图

三分法构图是风光摄影最常用的方法之一，三分法顾名思义就把画面一分为三，一张照片有三个部分组成，即前景、中景、背景。入以下风光的构图方法用的就是三分法：

这张照片分三部分，有三处明亮三处黑暗，前景是亮黄色部分，中景是牛羊吃草部分、远景是一片明亮的草地，中间有两处是明暗变化来区分它们之间的关系。

二、对角线构图

风光摄影也可以运用何图形和线条的方式来进行构图，对角线也是风光摄影常见的构图方法，就是寻找线条或公路从画面的对角来画面分开：

曲折的道路从左下角到右上角就是对角线，公路的线条是视觉引导线，同时也把画面一分二，让视觉效果更加丰富。

三、框架构图

常见的框架构图基本都依托建筑进行构图的形式，也很多利用前景的框架结构来进行表达透视关系。框架构图更容易凸显我们所要表达的主体，也让能观众的视线更加集中在框架中的内容。

四、简洁留白

风光摄影中，构图的基本要素有以下几点。

1、主题，摄影画面构成的意图所在。

2、主体，摄影画面的兴趣中心。

3、陪体，主体内涵特征表达的***者。

4、景别，即前景、中景、远景。摄影构思不同意境的表达 。

远景－画面有利于向观者展现被拍摄场景的总的印象，表现大的气势和气氛。

中景－被拍景物具体对象的局部范围的画面。

近景－画面景物范围小，表现出更多的细部，给观者留下深刻的印象，不易表现环境背景的特点。

常用的有几种，我大概说一下，漏了忽怪。

中心构图，显示稳重，常用示拍建筑，大山；

对称构图，常用公路之类的；

三分线，常见天空类，可以灵活使用，三分一天空，三分二地；三分二天空三分一地；

S构图，常见河流之类；

还有框架，对角线，平行等等；

风光摄影常用还有前后景对比手法，

要忙了，留下位详解

风景照最主要的是拍什么？心里的构思和效果又是什么。对照片表现的主题和拍摄的主体要心中有数，在摄制中，对构图中出现的前景与主体的关系以及主体与背景(远景)的关系一定要处理好，不然片子不干净，杂乱和主题不明确。

所以我感觉:

1主题要明确

2拍摄主体要鲜明

3近景远景要处理好

4光影与层次要把握住。

谢谢

拍摄风光题材的摄影作品，构图是非常重要的，是摄影作品的基本“骨骼”。那么有哪些基本的构图形式呢？其实无论什么摄影题材，都围绕着一些基本的构图规律，风光摄影也是一样的。我个人觉得风光摄影可以参考这么几种构图：

一、传统的黄金分割构图法及其演化形式

在大部分摄影照片中，黄金分割构图法都是可以应用的，因为这个比例是非常符合人的视觉习惯的。在风光摄影中，常把地平线、山川与天空分界线、海平线等构图线条按照黄金分割比例放置在相应的照片位置上，这样可以让人的视觉体验感觉到非常舒适。对于黄金分割构图的一个延伸，就是“井字构图”，这种构图方法更方便[_a***_]使用，可以参考相机的井字构图提示框来轻松完成画面各个构图元素的位置安排，以接近黄金分割比例的构图规律来稳妥构图。通过这个井字结构，可以演化出三分构图法、边缘构图法等类似构图方式。

二、引导视觉注意力与想象空间的延伸构图法

幽静的小路、宽阔的桥梁、幽静的走廊等等都可以成为风光构图的“引导线”，通过这个引导线，可以把观看照片者的视线引向远方或某个视觉聚焦点，通过这样的意境表达，让观看者的思想得到照片以外的延伸。延伸构图是风光摄影中常见的一种构图法则，通过一些延展到远方的构图要素，结合近大远小的***关系，可以营造出视觉延伸的效果。

三、呈现不同风格线条美感的曲线构图法

通过曲线线条在二维平面作品中的合理安排，可以让画面产生风格迥异的视觉效果。比如蜿蜒的长城形成的曲线给人以雄伟壮观的感受；清澈的山间溪流形成的曲线视觉元素给人平静秀美的感受。这些都是曲线构图的应用带给作品的表现力呈现效果。曲线构图将照片中的实体拍摄对象的“曲线”线条抽象化，常以S型曲线为表现形式，使照片效果达到一定构图美感。

四、让画面更平衡的对称构图法

对称构图法经常以倒影、一分为二的画面、上下结构对等的图像元素等形式来呈现，这种构图会让画面看上去更加稳定，有很强的平衡感，同时呈现出景物的对称之美。对称构图并非都是使用同样一个景物元素的镜像来表现，很多时候并非完全的对称，有一定对比的意思，画面看上去不呆板，构图更灵活，这样也可以归类在对称构图之中。

五、具有视觉冲击力的向心与发散构图法

向心构图与发散构图是相反的构图形式，一个是照片中央有一个汇聚点，所有照片元素向中心汇聚，一个是以中央的中心点为出发点，所有图像元素向四周发散。这两种构图虽然方向相反，视觉引导的方向相反，但整体形式比较类似，所以我们把它们归为一类。无论向心还是发散，在风光摄影中常用的构图元素有光线、树木、河流、马路、楼宇、楼梯等，常常拍摄机位为仰拍角度，或者航拍上帝视角等机位设定。抽象化、非正常视角都让这两种构图方式给人较强的视觉冲击力。

六、给人整齐规范感觉的垂直构图法

当画面中所有的线条元素都以垂直方式表现出来的话，那么这个照片就使用了垂直构图法。垂直构图法在风光摄影中常以树林、高楼等元素表现出来。成群的密集排列，保持垂直的线条感，是这种构图法则的关键。垂直构图法所呈现出来的视觉感受是整齐、规范，让看似杂乱的画面元素呈现出规整的布局，从而使摄影作品更有视觉观感。

七、表现纵深立体感的分层构图法

拍摄风光的时候，虽然是在二维平面上形成一张照片作品，但是也可以通过不同层次划分来表现画面的纵深立体感。比如由远及近的山川，由于光线分布不均，导致了远山部分的光线和色温与中间部分的以及近处的都有差异和区别，这样就在视觉上造成了比较大的反差，层次感就形成了。找到因为光照强度不同、色彩不同、清晰度不同、景物分布不同这样的纵深画面差异，就容易利用分层构图法拍出惊艳的强对比画面风格。

八、流行的极简构图法

将画面中的构图元素尽可能减少，让照片保持非常简洁的画风，只在点睛之处加上关键的构图点，让整个画面看上去非常平静，意境感很强，这就是极简构图法。当下风光摄影中非常流行极简构图法的应用。极简构图的关键是要减少画面元素，以大面积的单一元素、色彩来表现“简”，以占比很小的构图元素来对画面点睛，增强整体画面的平衡和故事性。

上面列举的这些风光构图规律并不全面，只作为一个摄影构图的引导，构图的方法是非常多样的，并不能完全归类，而且即使有规律可循，也不一定要严格遵守，可以根据拍摄情况灵活调整，甚至打破规律。不过想要拍好一张风光照片，最基本的构图法则还是要了解和掌握的，只有将这些构图法则了然于心，才能更好地发挥、提升。

到此，以上就是小编对于拍摄风光摄影中的困难问题的问题就介绍到这了，希望介绍关于拍摄风光摄影中的困难问题的2点解答对大家有用。