静物摄影审美,静物摄影审美特征

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物摄影审美的问题，于是小编就整理了3个相关介绍静物摄影审美的解答，让我们一起看看吧。

1. 什么静物适合摄影？
2. 如何拍摄静物？
3. 如何培养一个人的摄影审美，以及判断力？

什么静物适合摄影？

所谓静物摄影，也就是：花鸟虫鱼，珠宝首饰，玻璃器皿，各种陶瓷，不锈钢系列，白酒红酒系列，糕点美食系列等等。静物摄影在被摄物体真实的基础上，经过摄影人的组织安排，对光线，构图，影调，色彩，形体等进行摄影艺术的加工处理，以准确的体现被摄物的质感和立体感。

换言之，静物摄影通过光影艺术，对摄影的被摄体进行特别的造型，赋予物体的美感，旺盛的生命力，强烈的纹理质感，广阔的联想空间，给人们以强烈的欲望之感，反应摄影者审美的情趣和摄影艺术审美内涵。

如何拍摄静物？

静物摄影与风景和人物摄影有很大程度上不同，风景和人物一般都会设定一个主题，或者是一座高山，或者是一个摸特，它们自身可以有很大的变化，创作的空间是现成在你面前的。然而，静物摄影不同，它们变化极少，所有的情况都由摄影师控制，包括主题，而你需要绞尽脑汁地想有趣而且新奇的方法去创造性地捕捉它的特点。

构图清爽，干净，布光要考虑到产品想呈现的效果，运用一些手边可以利用的东西，这图是为一个淘宝卖家拍的主图，当时看别人都拍的白色，觉得不够突出出题，就找了一块黑色绒布吸光，因为手边只有两个热靴机顶闪灯，参数也不会有多强，所以光圈开的比较大，有600w的棚等就可以把光圈开到8－13了，当时因为反光板也没有，就上车去拿了汽车的防晒遮光板，用可乐瓶加夹子当反光板，拍摄的照片

如何培养一个人的摄影审美，以及判断力？

题主说的对，审美其实就是一种判断力。

审美，归根结底就是构建识别垃圾、并能自洽的认知体系。建立起”美“的标准，丑自然屏蔽于门外。

我有一个无意中发现的提高审美的办法，供参考。

2018年初，手机推送的几百张锁屏图片，很烦，想删除一部分，只留下好的。

然后就开始归类、对比、遴选的漫漫过程。

时常地陷入”这图好不好？为什么？好在哪？”的天人交战──这是好事，这是构建审美体系的绝佳机会。

删图过程中，我被迫地赏玩了很多优质图片，并下意识地提升了判断优劣的眼光，渐渐发现了一些美的规律。

干脆借用华为锁屏图片，举个例子：

谢谢邀请。以前回答过类似的问题。现在再简单重复一下。摄影是美学和技巧相结合的创造性艺术。美学方面，一是要有天赋，二是后天的努力学习。技巧方面，理解器材性能和实践操作。你提出摄影审美，属于美学的范畴，抛开天赋，有目的，有***地学习些这方面的理论，还要涉及一些文艺领地，如美术，音乐和国学等等。多看大师们的作品与评论。然后将自己所得，用于实际拍摄之中。日积月累，自然会提高自己的审美观。这是一个漫长的过程，没有捷径，而且在这个过程中，每个人的悟性也不同。希望以上的内容，对你有所帮助。

谢谢邀请：看来你是专业摄影工作者，具备了很强的拍摄能力；另一方面，也非常同意楼下小编的建议。在看到你的描述时，你的主要问题是如何带好摄影徒弟？这就和你自己拍摄不是一回事了，也因为不了解你徒弟的基本特性，所以，很难精准回答。
1、他不是你。在审美情绪上，任何人的审美角度都没办法取代，就像我反对所有艺术人总希望带出一个跟自己一模一样的徒弟来，这几乎是不可能的。所以，因材施教、基础构成后去引导徒弟走自己的审美情趣和路线，这是基本的。
2、
反复拍摄。为什么专业摄影者总是反复拍摄同一个目标？和总是在不同的感光情况下反复拍？和总是变换角度去拍摄？所拍摄出来的东西都能用上吗？显然，是从中选择和多视角选择。既然，专业者都是这样，何不也让徒弟这样呢？只是拍摄后，引导其分析摄影作品，并从中进行总结。

3、
情感拍摄。以上实际上是非常机械的拍摄学习过程，其目的是熟悉摄像器材和增加干涉的取景经验。在以上，你对于徒弟和徒弟对自己，都有共同认识之后，才是“注入情感的拍摄学习”。大家都知道，物语也是能体现出某种情怀的，但一步学到位，恐怕更难。
4、
实践中感悟。技术部分一直是熟能生巧，是需要量化的，例如：器械的使用、几种美学原理的初级感受、适应在各种心情的情况下去审视同一事物的美、每一种光圈感受心得，等等。审美感悟部分，一定是在某种情怀下，去感悟的东西，还要用摄影器材去表现出来，这种高级“武功心法”就更需要一次次去顿悟了。
所以，“上乘武功”岂可言传？虽能身教，但还是需要徒弟自身去“修为”的。就像，楼下的小编所说的“要有天赋。”我倒是觉得是“从徒弟自身的路线中，去激发天赋的提升！”这个比什么都来得强。只是，你舍得不舍得这样做而已。这样也容易培养出一代名家来。呵呵！

到此，以上就是小编对于静物摄影审美的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物摄影审美的3点解答对大家有用。