大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物摄影蛋糕的问题，于是小编就整理了3个相关介绍静物摄影蛋糕的解答，让我们一起看看吧。
冬天外面冷，在屋里可以拍摄哪些好看的照片呢？
这个问题我在前面一个人在家能够拍摄哪些摄影题材？你在家都拍过哪些有意思的照片？这个问题里面有回答的。
一是可以拍摄静物，可以购买一个专门的静物箱来拍摄布光。
二是可以拍摄美食，把你的厨艺或者朋友的厨艺甚至饭店的厨艺拍下来。
冬天天冷，我认为可以在屋里拍的照片有以下几点：
一：全家人围着火炉谈笑风声的照片。
二：拍一些暖色照片，显示温馨和谐的照片。
三：全家人在一起吃饭的场景。
希望我的回答能够让大家满意。
很多摄影师都喜欢在房间里拍摄的吧，并且普通房子也有很多角落可以利用改造成摄影师的拍摄场所，喜欢拍摄静物的也是完全可以的，拍摄人物也很方便，室内温暖可以穿比较轻薄的衣物，给你几点建议可以参考一下：
1、可以利用窗子，窗帘窗纱这些拍摄人物，外部的光线和室内能形成强烈的对比，当做主光源使用，美美的人物和静物都可以拍摄起来。
2、自己在房间里搭建个小影棚，照出美美的效果不成问题，献上几张自己在室内拍摄的图片参考哈。
冬天外面冷，按照我的生活经验，在家拍一些不同灯光下的温暖食物，能给人无尽的乐趣。
刚开始，我用手机拍，三星，OPPO 手机拍的效果都很不错。适当利用餐具，桌布，道具，再加滤镜，拍下来的食物，色泽那个诱人，画面那个唯美，让我自己都垂涎欲滴啊！
但很快，我就发现有些餐具反光较强，明明眼里看着色香味俱全的食物，用手机拍下来却是黯淡无光，整个照片的格调也自然下降不少。那时候的我，有点沮丧。
我想到了用相机📷，我买了一台微单，奥林巴斯EM 10，我管它叫“恶魔10”。哈哈，这名有点酷吧？
微单拍食物，我尝试了微距，鱼眼模式，都收到了想要的效果。平时下班回到家，我爱做美食来犒劳自己。有时候做出来的精致美食，欣赏了一遍又一遍，舍不得吃。于是干脆先来几张摄影片片。我还在“下厨房”这个app 上发表了自己的很多作品。我是爷爷的第三个孙女，小时候我的小名叫三姐，所以我给自己取名“三姐家的厨房”。虽然因为工作繁忙，时断时续，但是算到现在，坚持了7年，实属不易！欢迎感兴趣的朋友去下厨房查阅我的作品，并不吝赐教喔！先在这里感谢大家！“有朋自远方来，不亦乐乎？”，我热情好客，喜欢交朋友😊😊😊。
说了那么多，还是贴些作品上来给大家看看吧！下面的食物都是自己亲手做的，给大家欣赏一下，这是我最乐意和开心的事啊！😊😊😊
天气冷了确实对户外摄影有一些影响，尤其是对老年朋友来说，身体较弱，行动不便，天寒地冻的外出拍照会有一定的危险。
在家还是有事可做的。一是利用这段时间看些有关摄影方面的书籍，多学习点摄影知识，以增加自己摄影方面的理论知识和操作技术。也可以多看看别人的照片，通过大量看别人的相片来对照自己的片子，两者进行对***析找出自己的不足，会有所得的。还可以利用这段时间整理自己原先照的片子，把它们进行筛选、归纳和分类，如后期制作不足可以学习后期制作。二是利用家中现有物品摆成各种造型，利用不同光线进行静物的拍照。三是以家人做模特拍出不同造型的人物照，还可以用弱光来拍各种物体和人物作品。总之，只要动脑筋、想办法就能拍照出许多好的作品。
私房菜，摄影怎么拍？
1.灯光
灯光一定要打足，拍美食的话用暖光灯会更好，会让食物看起来颜色鲜亮，看起来让人更有食欲
2.摆盘
用点心思让食物摆出来更好看。不会看起来更好吃，但看起来赏心悦目。
3.布景
俯拍的话可以加一些物品来做装饰，例如铺个好看的棉麻桌布当背景，筷子，餐巾，干花之类的，看你想拍出什么风格的照片，适当加些装饰物。能让你的照片大大加分
3.背景
大家好，我是大鹏摄影。很高兴和大家一起探讨这个问题。
一,如果你拍摄美食，主题是春天，那么色彩选择上就要轻柔、明快，如果是秋天，那么就要营造深沉丰厚的氛围。
二,如何选择及控制拍摄光线：一般人们习惯于选择窗口附近作为拍摄点。而你也可以通过改变窗户的大小，来控制光线的投射面积，或用纸板来充当反光板来调整光线强度，还可以通过改变光源距离等，以让光线达到你的要求。
选择第一缕光线或最后的光线拍摄最好，因为第一缕光线更通透。如果时间上不允许，那么选择靠窗的位置也不错。大自然就是最好的光源拍摄如果使用[_a***_]的话，可让闪光灯对准窗口附近的墙面，或关掉闪光灯的漫射器，直接对着墙面或房间的角落拍摄，让灯光和自然光融合在一起，这样拍出来的写真照片会较为柔和，更接近自然光，效果也很美。
三，给手机拍摄的建议：手机的照相功能也很强大。要注意的是如何突出重点，营造出自己看到那张照片就会食欲大增，想饱尝一餐的感觉。最重要的是调好色彩，偏暖色调可以让菜肴显得更鲜美诱人。
食物摄影最重要的就是必须显示出其活色生鲜垂涎欲滴。无论你以哪种方式拍照，关键问题是，那些食物是否能让你胃口大开，这才是重要的。
既然是菜色的摄影，那就应该围绕“菜”而拍，比如：菜色的搭配、菜的构图、菜的特写、菜的用光等等，甚至是在菜上加一些不一样的***拍摄素材都可以让人眼前一亮，画龙点睛。
当然最主要的还是创意。
生活中，厨房总是象征着油烟或者杂乱等等，那么有没有进行菜色的切割使其组合的各项材料都变成***。
上图表现的是利用平时生活中的刀、盘子或者是沙拉酱等等进行***，很明显给观看者传递了一种过程式的图片。
室内避免射灯直射，光源统一，初学者尽量用自然光尝试，有条件可使用LED或闪光灯。微距镜头必备，可突出食物细节增加食欲。找食物主体最佳角度，提升画面细节突出食材。
拍摄菜品已经属于商业静物摄影了，一般是作为新品上市的宣传照片。作为宣传照我们需要拍出的菜品还原原有的食物光泽，拍出事物的色香味。
1、色
现场拍摄或者棚拍都需要摄影师对光线的绝对控制，这样才能还原食材最真实的颜色，单灯或者闪光灯阵都是必不可少的。而且有时候为了让颜色更加讨喜，可能需要给食材“上色”。
2、香
香味是味觉，我们要怎么用静态的影像来表现呢？我给出的方法是烟，无论是香烟的烟，或者烟饼，或者干冰都行。
3、味
麻辣的、清爽的、个性的、混搭的……不同的餐厅有不同的味觉标签，但在消费者拿起筷子品尝菜品之前，所有这些餐厅希望顾客能get到的闪光点，几乎都依赖于宣传海报、店内菜单和线上网页上那些色彩斑斓的图片。
法国画家德兰的油画艺术作品的画风如何？
法国画家安德烈•德兰是20世纪初野兽派画家群体的重要成员 。
1898年，18岁的德兰离开故乡沙托小城，独自到巴黎学习绘画，在巴黎的卡里埃尔学院学习期间结识了野兽派的创始人马蒂斯，马蒂斯的艺术观念和实践对德兰产生了重大的影响，此后又认识了画家弗拉芒克。
德兰早期创作的风景画格调清新，色彩瑰丽，具有轻灵和抒情的特色，画中的阳光、天空和天空下的大海饱含热情。
德兰的作品除了野兽派的标签以外还明显地带有后印象主义的特点，所不同的是，德兰更强调主观的色彩配置。
20世纪初，德兰去了伦敦，创作了一系列有关伦敦的风景画，如《泰晤士河》、《伦敦威士敏斯特桥》、《会议大厦》等等。
德兰擅长用阔大的笔触来涂抹鲜明强烈的色块。德兰不止画风景，也画人物肖像，代表作有《***》、还有为好友画的《弗拉芒克像》。
德兰后期的作品受到立体主义的影响，画面构图更坚实，色彩也更醇厚。
安德烈·德兰（André Derain，1880-06-10~1954-09-08），法国画家、雕塑家。生于沙图，卒于加尔什。
法国画家安德烈·德兰是开创了20世纪初期革新性绘画的先驱者之一。他运用强烈的色彩大胆描绘出简洁化的绘画，与亨利·马蒂斯一同被称作“野兽派”。
1898年，进入卡早埃学院学画，与H.马蒂斯相识。
1900年，又和M.弗拉曼克在一起作画，切磋技艺。
1905年，成为野兽主义画家。
1908年初，转而对P.毕加索和G.布拉克的理论感兴趣，并和毕加索到西班牙和法国南部作画。
但到了1912年，抛弃立体主义，迷恋于意大利和德国早期文艺复兴的艺术。他最早的雕塑作品完成于1907年。他还是出色的舞台美术家和服装设计师。德兰的油画肖像和风景是由强烈明亮的对比色块组成的，他把一管管的油彩比喻为一支支***。虽然在立体主义阶段，他运用色彩较为克制，但从未像毕加索、布拉克那样忽视色彩的意义。哥特式时期的作品多为肖像画，具有坚实和单纯的特点
到此，以上就是小编对于静物摄影蛋糕的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物摄影蛋糕的3点解答对大家有用。
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