吉祥静物摄影,吉祥静物摄影作品

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于吉祥静物摄影的问题，于是小编就整理了2个相关介绍吉祥静物摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 什么样的油画艺术作品会让人心潮澎湃？
2. 作为摄影爱好者，你为了让自己的摄影作品“主题鲜明”，都会怎么做？

什么样的油画艺术作品会让人心潮澎湃？

让人心潮澎湃的油画艺术作品

所谓“心潮澎湃”就是心情愉悦很激动，久久不能平静的意思，在数以万计的油画艺术作品中，能让人心潮澎湃的画作可以说是比比皆是，难以一一举例，从题材来讲，写实主义人体油画必定让观赏者心潮澎湃，这其中的原因很简单，神秘、直观，

***裸的写实人体油画，给人直观的视觉冲击力和感染力，作品的艺术效果又增强了观赏者对人体模特的神秘感，当然了，这也离不开艺术家精湛的技法；我们举例说明：19世纪西班牙画家戈雅笔下的《裸体的玛哈》就让人心潮澎湃，这幅画看上去是在展示大胆和***，

事实上，在画作中，戈雅想要描绘的是当时西班牙女性中一种新的“率真女性”，探索女性关于xing 的禁忌主题，画中姑娘的造型因为她直接的凝视和冷淡的皮肤色调而变得复杂，这标志了她掌控着自己，曾有评论家这样写道：“她绝对属于自己，虽然她一定在yingyou 人，但是绝对是站在她自己的立场之上，她是一个坚强、尖锐的真正的女性”，

除了，戈雅笔下的《***的玛哈》让人心潮澎湃之外，同是19世纪的新古典主义艺术大师安格尔笔下的人体油画也让观赏者心潮澎湃，比如，那幅《泉》《大宫女》《浴女》不仅***尺度之大，而且还具有东方异域情调，直观的冲击了人们的视觉感受，这一切都依赖于艺术家对色彩的把握和控制。

我认为一副惊艳的作品首先是深刻的思想内涵其次是艺术家对美的认知程度对作品的影响。当然还会有很多因素。由于作品的意境以及内涵的不足，依靠作品阐述来完善作品在我看来是对艺术作品艺术性的一种否定。

标新立异，寓意深刻，清新自然，唯美古典的油画让人心潮澎湃。

世界著名油画作品是高度写实的，但不少世界著名油画作品也有寓意在画面中显现。既然是剧情的，但很多是实际生活中的画面，高度艺术概括后，背后也有伟大的主题。不仅拉斐尔的《美惠三女神》生动逼真，让人迸然心动，心潮澎湃，同时有吉祥美妙之感。《古德瓦夫人》也是让人心潮澎湃的世界著名油画作品。其美是多层次多方面的。古德瓦夫人的民本思想让人敬仰。让西方的奇妙而不可思议的***记录在油画艺术之中。《古德瓦夫人》之所以成为世界著名油画，其中的精神是震撼心灵的。

有的人物画面清新自然，让人觉得画家奇思妙想。和其他世界著名油画有不同的感觉。自然为之心潮澎湃，过目不忘。

美是有意味的形式。让人迸然心动，心潮澎湃的油画作品一定有唯美的意味深含伟大的油画作品之中。(认同请关注，诚谢)。

还别说，我确实鉴赏过一些油画让我第一眼就能立马有心潮澎湃的感觉，先说一下我是名艺术生，有过一段杂碎的油画审美史，个人也对美术类有着深厚的兴趣爱好，最早看油画能看到激动的是写实派的画作，我个人是极其佩服像冷军老师那样的画家，他对细节的把控和人物场景的完美还原，对形体塑造的功底也是了得，近距离的看他的作品能看到汗毛都竖起，这是我初次体验写实油画带给我的震撼。

但是现如今，美和精致就是艺术的观念已经过时了，他并不能代表所有，现代艺术已经从传统的美学中挣脱出来了，已经转变成了一种观念化的事物。这种事物不再诉诸于观众的情感，也不再着重人们的主观感受，它们创造一些新颖的符号，提供一些特别的意义，其目的是冲击人们的思维模式，引发人们的困惑、争论和阐释的欲望，变成了另一种东西。现在来看，画面更加震撼，更有内涵的油画作品，会更容易让人心潮澎湃，更有艺术感染力，下图就是我最近时看到的让人澎湃的油画。

很高兴回答你的问题。

我是油画专业毕业的。下面来说说几个我比较喜欢的艺术家。他们的作品气势磅礴，技艺精湛。

第一位 威廉透纳

英国学院派画家的代表。他的作品善于描绘光与空气的微妙关系。把风景画和历史画摆到了和肖像画同等重要的地位。

第二位 希施金

俄国风景画家最具代表的人物之一，他的画可以说是精细到了极致。把俄罗斯那种无限广阔的田野，炽烈的阳光，金色的大地描绘的大快淋漓。欣赏他的画会感到胸怀无比舒畅。

第三位 梵高

梵高的风景画你会发现这个人在画画的时候精神不是很稳定，不然他的笔触是无法做到如此扭曲的。他的作品给人感觉空气在流动，大地在燃烧。我曾经临摹过一些他的作品，发现梵高对于色彩的把控是让人惊叹的，他的颜色纯粹而干净很少调合灰色。

作为一个热爱绘画的人，看完他的作品是心情很难平复的。

痛苦很容易刻画，但是用痛苦和苦难去刻画我们世界上的快乐和美丽。梵高是世界上存在过最伟大的画家。

作为摄影爱好者，你为了让自己的摄影作品“主题鲜明”，都会怎么做？

俗话说：文无第一，武无第二。对于一副好的摄影作品，能有一个鲜明的主题是很重要的，能让欣赏你作品的人，一眼都能看到你想表达的意思！当然了，一千个人眼中有一千个哈姆雷特，欣赏作品的人由于对于摄影作品的理解受到很多因素的影响，欣赏者对于摄影技术的理解;对于拍摄作品中的摄影手法和后期处理中所蕴含的意境的理解;以及欣赏者自身文化素养的限制……都会产生影响他对一幅摄影作品优劣的判断！

那么，我们作为一名摄影者，日常创作过程中应该怎么做才能创作出一副主题鲜明的优秀作品呢？我们前期[_a***_]加强自己对于摄影这种艺术形式的理解，加强自身文化艺术素养和确立自己高尚的艺术情操！按下快门的瞬间，我们要有清晰的思路，想要表达什么？想要怎样更好的把拍摄主题通过摄影这种独特的艺术形式表达出来，加上后期的润色和对于作品的诠释，相信你的作品一定会被更多的人所欣赏、理解！也会达到成为一副主题鲜明的优秀作品的目的！

附作品两张：第一张是2017年在映秀镇北川中学废墟所拍摄。拍摄前首先我已经被废墟的场景所震撼，也被进入北川中学废墟前所参观的新映秀镇的重建和人民现在幸福的生活所感动！两种情绪的交织是我对于我们能拥有一个强大国家做后盾的那种自豪感油然而生。拍摄时选好角度，废墟在画面下方，高耸的国旗放在画面中央！后期降低了废墟的饱和度，而更突出了鲜艳的国旗在群山和雨雾中迎风招展！使人看后更加增强我们对于一个强大国家的自豪和感恩！

第二幅作品拍摄于***，拍摄对象是四岁的侄女，拍摄时间是春节大年初一，拍摄时利用现场光。拍摄前一直在观察孩子，也在观察***捉摸不定的光线，侄女也在好奇的观察我的拍摄行动。由于沉浸在春节得气氛中，脑海中的拍摄主题当然是喜庆了！在合适的时机，现场光线和孩子表情在我自以为的最佳时刻按下了快门！孩子漆黑的头发，如墨的瞳仁，红嫩的脸蛋，小脸正好埋在大红的棉衣里面，棉衣上的福字也清晰可见！后期调整以红色调为主，稍提亮了面部阴影。这副作品喜庆氛围不言而喻，但是孩子那双天真无邪的眼神也是令人百看不厌！

我自己的体会是，首先要抓住能反应出与主题有关的一切元素东西。其次在技法上用能衬托出主题，一些摄影的技巧，方法、来突出主题，如：构图完美、色彩亮丽、虚实之间的运用、用光巧妙、暗部处理、等等的各种技巧和方法。尽量的拍出一张“主题鲜明”的照片。以下是我拍的3张照片供参考。

作为摄影爱好者，你为了让自己的摄影作品“主题鲜明”，都会怎么做？

作为摄影爱好者你为了让自己的摄影作品“主题鲜明”，都会怎么做，如何在摄影拍摄中让主体突出，主题鲜明，有以下几种方法。

一，简洁构图。

要想主题能够鲜明突出，画面就不能有太多的杂乱元素，所以从构图上就要简洁，有取舍，非主体的元素越少，越简洁的背景，主体主题就越突出。

二，虚实衬托。

用摄影中的虚实变化来突出主题与主体，可以用虚化前景，虚化背景等方式突出拍摄的主体与主题。虚化的手段也是在构图无法简洁的情况下使用。

摄影人，为了让自己的“主题鲜明”，应该做到下列几条:

①、大家经常使用的方法就是虚化背景，突出主题。在构图中，使用单色纯背景，或者户外单一色的墙壁，简洁画面背景，表现主题。

②、在构图中，寻找"趣味中心”突出主题。也就是画画的“视觉中心”。趣味中心往往就是摄影画面的主题，直截了当的就表现了出来。

③、在创作中，充分运用色彩对比，突出表现鲜明的主题。比如说，“万绿丛中一点红”，就是色彩的对比。冷调与暖调的相互之间的对比，突出表现主题。

④、通过摄影的明暗之间关系，来表现摄影主题。这也是摄影人常用的摄影技法，通过"暗"托出主题，通过“亮”托出主题，也就是，分别利用高调和低调的关系，突出表现主题。

赵许生原创 感谢您的关注和指导

到此，以上就是小编对于吉祥静物摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于吉祥静物摄影的2点解答对大家有用。