绘画和摄影人物艺术的关系,绘画和摄影人物艺术的关系是什么

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于绘画和摄影人物艺术的关系的问题，于是小编就整理了3个相关介绍绘画和摄影人物艺术的关系的解答，让我们一起看看吧。

1. 作为艺术爱好者，你觉得，摄影和绘画是什么关系？
2. 摄影作品与绘画作品有什么相同之处，又有什么完全不同？
3. 摄影与美术、美术与艺术之间是什么关系？

作为艺术爱好者，你觉得，摄影和绘画是什么关系？

绘画和摄影有着千丝万缕的关系，为什么这么说，一个追求艺术摄影的人或者是追求绘画艺术的人，他除了掌握好技法技巧外，还有很重要的自身的修为，饱览群书，融会贯通，创出自己的思想体系或观点。当然还有许多关系，我也就不长篇大论，大家的时间都宝贵，尽量把最经典的区别说出来。

摄影与绘画可以形容成朋友关糸，摄影是一门技术，讲究技术是光圈，爆光，角度，焦距，抓拍等，绘画是一门艺术加美学，称美术，绘画讲究的是意境，虚实，色彩，审美，内涵想象加内在思维表达舒发，所以，摄影与绘画之间只有同父异母的一定联糸。

摄影和绘画是孪生兄弟。先有绘画艺术，是绘画艺术促进了摄影艺术的产生。绘画和摄影都属于美术这一大类，绘画的产生远早于摄影几千年，绘画底蕴深厚，门派众多，摄影的诞生是是在绘画的基础上发展起来的。在一定程度上说绘画和摄影即是兄弟关系又是师徒关系。绘画艺术更具有主观意识，经过漫长的演变进化形成了一套理论体系，如构图、空间、***、色彩、光影。而后来的摄影步其后尘，用同样的艺术理论去表现创作主题。只是摄影能最大程度的还原表现对象的真实度。

其实，无论是绘画艺术还是摄影艺术，都需要注入创作者的情感和丰富的思想，才能使之成为有艺术美感的作品，带给观者情感的共鸣和视觉享受，如果没有思想感情的话，与日常的印刷品、大头照毫无区别。随着社会的日新月异，科学技术的高度发展，绘画艺术和摄影艺术的交互将是一种长期共存，互相促进的文化现象。两者的差异和融合将焕发出新时代的勃勃生机。

两种都是传达艺术表现形式。摄影就是现实瞬间真实反映追求的是光影艺术。而绘画是有再创造的过程，通过画面不但反映画面的本身，还可以把作画者的艺术情感融进去反映的作品更有灵魂。两种形式具有相通又区别。先说相同的部分:如构图，空间，色彩关系，审美情趣。再说不同:工具材料有区别，绘画应用的材料，颜料都是传统的。而摄影是现代科技产品。后期可进行光影颜色的处理及***。绘画需要长时间对形体色彩训练有扎实的基本功，画面上可 任意增减内容。或富有创作者的情感内涵。摄影师瞬间光和影的捕捉。内容增减有局限性。一个注重现实记录，一注重表现现实艺术形态，既相通又不同。

摄影与绘画之间有些密不可分的关系。

在摄影诞生之前，绘画一直承担着再现客观世界的任务。虽然绘画在漫长的发展过程中经历了古典主义、巴洛克、洛可可、浪漫主义、现实主义等流派，但总体来说还是相对保守的，以再现客观世界为主，在表达主观情绪方面仍然没有超脱形式。

但摄影作为一种机械***艺术，有着与生俱来的再现世界能力。它的出现让绘画受到了前所未有的冲击，相比与摄影的大众性，绘画是一种需要长期练习的高雅艺术，逐渐再现世界的这一功能就被摄影取代。随后绘画逐渐走向现代、后现代极端表现艺术家情感，重视艺术语言和形式的时代。

不过摄影在诞生之初，很多艺术家并不认为摄影是一门艺术，而只是单纯的记录。为了证明摄影也是一门艺术，摄影开始向绘画学习，出现了历史上的「画意摄影」

摄影和绘画是两门不同的艺术，但它们也有共同之处，二者都属于视觉艺术。有一定绘画功底的人做摄影师会更得心应手。在构图、色彩、光影等方面会有更深入的理解。绘画与摄影最突出的继承表现在现代电影摄影和古典主义绘画。电影摄影大多都需要借助到光，以及在对色彩的处理上都有向古典主义绘画借鉴，伦勃朗、卡拉瓦乔、拉图、委拉斯开兹等人的绘画作品是电影摄影学习必须要了解的。

摄影作品与绘画作品有什么相同之处，又有什么完全不同？

摄影和绘画，同宗同源，相互借鉴。有相同的地方，也有不同之处。以下，简单聊几句。

摄影作品与绘画作品，都属于平面视觉艺术。在进行创作时，都需要创作者具有一定的美学基础。

例如，色彩搭配、取景构图、光线对比等等。

摄影作品需要创作者借助相机来拍摄；绘画作品则需要创作着一笔一划认真完成。

可以说，摄影作品的成像速度比绘画作品的成像速度要快。

因为摄影是只拍摄自己想要的场景；而绘画是吧看到的视觉元素一笔一划地添加到画面里。

摄影确实是创作者只拍摄自己想要的场景。但同时，摄影也是创作者在网画面里面添加自己所想要的内容。

摄影是工业时代，物质技术发展的产物。绘画自远古时期，人类就有的活动。

人类早期由于物质条件的限制，艺术创作的手段也就只能受到生存环境的限制。绘画，包括岩画等艺术形式，也就成了，人们记录重大历史***的重要手段，伴随工业革命的到来，人们终于发明了相机这样的工业产品。

相机的发明，同时创造了一个艺术门类:摄影。

摄影，在某种意义上代替了部分绘画的功能。那么摄影与绘画究竟有哪些共同点和不同点呢？

我先来说说，摄影与绘画的不同点:

1.创作的物质手段不同。

绘画的材料是纸，笔，墨和各种颜料。创作主要是通过笔，纸还有墨，或者各种颜色的颜料，来创作。

摄影，物质手段是相机。是通过相机，利用自然界，光线的变化，经过相机底片的曝光，然后，进行后期的底片处理和剪裁，来创作。

2.创作内容客观性的不同。

一、文章总论述

摄影艺术与绘画艺术同属于视觉领域的艺术。我个人的观点认为：“摄影的技艺来源于绘画艺术的领域。没有绘画艺术，也就可能没有摄影艺术”。这句话的论断是肯定的。为什么呢？绘画具有五六千年的历史，而摄影的历史才只有180年，在摄影术的诞生之初，可以查阅一下世界摄影的历史，所有的[_a***_]，99%的都是画家来使用，拍摄的摄影作品都是“画意”的摄影作品，与绘画基本上一模一样。这时候的画意摄影流派的代表人物，既是著名画家又是著名的摄影家，奥斯卡雷兰德，他的代表作，《人生的两种选择》。

所有的摄影的构图，用光，留白，布局，空间 和色彩的构成等等都是利用绘画摄影的概念和绘画技法。所以说为什么刚才我论断：“没有绘画，也就不可能有摄影”。不言而喻：“摄影与绘画有血缘关系，同根，同祖和同脉”。

摄影作品与绘画作品有什么相同之处和不同之处？

1、摄影具有特殊的特征就是"瞬间性”。这是绘画所不具备的。摄影的瞬间性成了后来摄影发展的关键点。正因为摄影“瞬间和快捷”才受到人们的欢迎。

2、摄影具有即时性，客观性，现场性。这些特点也是摄影区分绘画的特征。在这一点上绘画艺术是做不到的。

3、摄影作品与绘画作品相比较摄影作品具有强烈的***性。这个与绘画相比特色更加重要，更加显著。摄影的***性是绘画摄影作品所不能比拟的。

5、摄影作品可以跨越时空，迅速走向世界。特别是在当今大数据，数码时代。摄影的传播性和跨越时空性是比较强的，是任何视觉艺术是不能比的。

6、摄影的作品从瞬间走向永恒。而绘画作品是永远做不到的。一幅绘画作品或者是画一天，或者是画两个月，或者是创作一年的时间。当然，绘画也可以慢慢的走向永恒。这与摄影的瞬间定格永恒是不能比的。图片为了照应文章的内容，部分来源于网络。

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不管摄影还是绘画，首先必须立意，也就是要突出你想表达的主题思想。古之善画者必先立其意，而后章法。如逃禅老人——杨无咎画的《四梅花图》便是先立意，取梅花未开、欲开、盛开、将残四种不同情态跃然于笔墨间，疏影横斜若暗香飘泊极具美感。这种美感就是一种造型艺术，中国传统绘画叫做章法或布局。

不管摄影还是绘画，构图的根本目的就是为了表现作品的主题思想和美感效果，在特定的空间里，画面中的点线面光影色一定要有表现力，虚实明暗处理一定要协调统一才能给人视觉美感，否则任何作品都没有情趣审美效果。

不管摄影还是绘画，都取法自然景观，通过艺术形象的塑造之后，才能符合人类的审美情趣产生审美***。两者取法自然却通过后期艺术家的造型设计，可以呈现不同的艺术美。美是艺术永恒的主题！

水寒雅芙随笔

艺术是相通的，摄影不只是技术，更是一门艺术，它是“光影艺术”，摄影艺术并非单纯地记录物象，而是通过构图、线条、光影、色彩来创造一种美的韵律；绘画是一门视觉艺术，同样也有构图、线条、光影及色彩，问题来了：摄影和绘画有多少相似之处呢？

摄影和绘画的相似之处

开篇已经简单提到了，摄影和绘画都是通过构图、线条、光影、色彩来创造一种美的韵律，需要说明的是，这里的绘画是指油画艺术，因为油画是以色彩为载体，强调“光影明暗对比、空间***效果”，恰恰摄影艺术的光影效果也是来源于油画艺术的“伦勃朗式用光”，

通过上段的描述，我们就很容易明白，光影效果就是摄影和绘画（油画）最显著的相同之处，每一件摄影作品都是依靠光影来完成，光影是摄影的灵魂与生命，没有光影就不能进行摄影，同样，油画以色彩为载体，如果没有光影效果，这一幅油画也是“废画”，没有生命灵魂，

摄影虽然诞生才一百多年，但是它对人类文明的进步已经产生了毋庸置疑的巨大推动作用，比如，有了摄影，我们的眼界变得从未有过的开阔，不必亲临其境就能够通过照片观赏世界各地的绮丽风光、风土人情和珍禽异兽，体验不同区域的文化背景，

油画亦是如此，诞生了几百年时间，同样对人类文明的进步产生了巨大的推动作用，就以闻名世界的欧洲文艺复兴运动来说，油画在文艺复兴时期的重要意义价值是无法磨灭的，后人将欧洲文艺复兴时期称之为西方人类文明的新生，而今，油画已经成为世界绘画艺术的主流，和摄影艺术一样，成为整个人类文化的重要组成部分，已经深深植入我们的生活、工作的各个领域。

摄影与美术、美术与艺术之间是什么关系？

美术是最好的基础，是摄影艺术的基础，有了它，提高很快，解读起来也容易很多，吸收也快。就好比拼音，你懂了拼音，再难的字，只要有标注，你就会，学起来上手比普通人快十倍以上。美术是一个需要专注和专业的领域，他能打磨你的耐心，观察力，色彩，艺术家背后的故事，能让你有很好的沉淀。摄影在此基础上，审美，构图，色彩上都会有极大提高。而艺术就更不用提了。

到此，以上就是小编对于绘画和摄影人物艺术的关系的问题就介绍到这了，希望介绍关于绘画和摄影人物艺术的关系的3点解答对大家有用。