静物摄影眼睛,静物摄影眼睛图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物摄影眼睛的问题，于是小编就整理了3个相关介绍静物摄影眼睛的解答，让我们一起看看吧。

1. 生活中怎样拥有一双发现美的眼睛？
2. 当看不到被摄对象的眼睛时，应该对焦在哪里？
3. 摄影时如何利用巧妙各种几何图案？

生活中怎样拥有一双发现美的眼睛？

生活中从来都不缺少美，而是缺少一双发现美的眼睛。

一、首先如何发现美？

美，其实无处不在，关键在于你自身对美的定义，同时取决于你的世界观、文化修养，和当时的心态。有些景物或者人、亦或人的处世方法、言谈举止，在不同人的眼里不同的时间段认知也不同。这就需要我们不断地学习，提高自身文化修养，提升自己对美的认知，保持一颗善良、平和的心。你就会发现，世界其实很美好，生活其实很美好，正如：西湖美，浓妆淡抹总相宜。

二、如何拥有这双发现美的眼睛？

我们有了正确的世界观，有了对美的正确认知，有了良好的心态，就不难在生活中发现美。你只需要从不同的侧面去体验生活，观察生活，注意发现事物（景物）的细节，从大处着眼小处入手，排除杂乱的干扰，去其糟粕，去伪存真，取其精华，你就会发现很多平时你忽略掉的美。正所谓“细节决定成败”！

如果你拥有一台相机，或者你平时注重用手机记录自己的所见，就要在观察中寻找和发现细节之处，美就散落在其间，或许是一个笑容，或许是一片绿叶，或许是一棵小草，或许是一朵小花，通过取经、构图，按动快门，把一处处的美凝固下来，留着慢慢欣赏。久而久之，你的审美观提高了，那双发现美的眼睛就已经属于你了。

不知道你对我的回答满意吗，欢迎关注浪击天鸭了解更多，欢迎提出你的见解。谢谢！

生活中怎样拥有一双发现美的眼睛？

生活中怎么能拥用一双发现美的眼睛？

这个很简单的啊，你先要有能发现美的心灵，你先要有能寻找到美的大脑，你还要有能拍下美的相机！

拥有能发现美的眼睛，或是能找到美的眼力，在我们摄影人看来就是摄影眼的培养与锻炼，做为一个摄影人，当他看到一个场景时，会看到与普通人不一样的东西，发现别人看不到的美。这个也许就是你说的拥有了一双发现美的眼睛。

想要能发现美，就要先培养对美的认识与认知，就好比你要找到一个美女，可你心中却没有对美女的认知与描述，那么当美女站到你面前了，你会说，这个是美女么？不知道！为什么不知道？因为我没有美女的标准！

所以说，你要知道你所认为的美是什么样的，你喜欢什么样的美！这个必须搞清楚。因为人和人的审美情趣是不一样的，你认为美的事物，他可能认为很丑。

比如，有一次，我趴在地上拍一个小草，拍了好久，找各种角度，然后旁边一大爷不乐意了，说，小伙子你趴那半天了，你拍啥呢？我说，我拍这个小草，他说，一个草有啥拍的你拍半天，你为啥不拍花？

然后， 我起来，给他看单反中小草，他说，哦，，，这么看是很美！

能不能发现美，不在于你的眼睛，而在于你的心，你的心中充满爱，阴天下雨也是诗情画意，你的心中全是泪，那么下雨就是苍天在陪你哭泣！

所以，培养你心中对美的感悟，你自然有发现美的眼睛！

眼睛是心灵的窗户

很多人对发现美的眼睛应该都有不同的理解

发现美的眼睛，在我这里的理解是，你有一颗善良感恩的心，你能够发现美好的事物，而不仅限于发现大众所都能看到的信息

社会不是不会善待我们，只是我们看到的层面不一样，所以努力了，你可能也会拥有一双发现美的眼睛，所以努力吧！

法国的大雕塑家罗丹曾经说过“生活中不缺少美，而是缺少发现美的眼睛”。静物是凝固的美，动景是流动的美，直线是流畅的美，曲线是婉转的美；喧闹的城市是繁华的美，宁静的村庄是淡雅的美。雾气蒙蒙的早晨是美的；日落的夕阳是美的；夏夜的池塘是美的。生活中处处都有美，只要你有发现美的眼睛，和感悟美的心灵。

能否发现生活中“隐藏”着的美，需要我们具备感知“美”的能力，这种在“审美”过程中不断地认识、积累、体验和感受，才能让我们在审“美”方面，形成一个系统。在我们生活中，认知一切事物也是“仁者见仁，智者见智”，不用人云亦云。美，从来都不是只有一个标准，比如，在唐朝，女人以胖为美；***期间女人以“健康”为美；当代的女人以廋、骨感、瓜子脸为美。打破标准，发现不一样的“美”， 一定会收获不一样的风景和心情。

美是价值观，美是生存的态度、生活的体验、心灵的感悟，用眼观察、用心感受，排除成见，更新观念，美就在我们的身边！

当看不到被摄对象的眼睛时，应该对焦在哪里？

大家好 ，我是一个旅游爱好者，旅游可以到处看看地球的山山水水，我去过很多地方，针对这个问题我希望我的分享和观点能帮助到大家：

***如发现对焦眼睛时拍照主体其他部位现已含糊，要及时下降光圈或拉远间隔从头构图。但拍照间隔受构图影响一般不方便改动，所以咱们拍照时不能一味寻求大光圈。更是需求了解自己设定光圈下的对焦面。

理解了这个道理让咱们回到题主的问题。仍是以上图为例，当咱们咱们能够确认模特的头部都在对焦面上，其实咱们是否以她的眼睛作为对焦点也不重要了。***定***换了个姿态看不见眼睛，咱们相同能够以她的发丝、帽檐、鼻尖等为焦点。

以上就是属于我个人的观点分享给大家，希望我的解答能为大家带来帮助，祝福大家旅游路上能够开开心心，能够享受到美丽的风景，拍摄到美丽的照片！

感谢系统邀请，这个问题蛮有意思啊哈！被摄对象有眼睛，说明对方有可能是人或者是动物。毕竟静物和植物很难具备“眼睛”这个配置……风光更是被排除在外。所以摄影主体有可能是动物摄影和人像摄影。

无论是拍摄动物还是拍摄人物，都可以按照景别，分为远、中、近景。拍摄近景，有可能有眼睛或者没眼睛——比如拍摄近距离的背影，就看不到被摄主体的眼睛；或者在拍摄时人家压根就不睁眼，那您怎么能够看得到对方的眼睛？但是拍摄被摄主体的正面或者正侧面，就有可能拍到人物或者动物的眼睛。

拍摄中景也是同理，不一定就能够拍到被摄对象的眼睛；而拍摄远景，基本很难将焦点对在被摄主体的眼睛上——因为，距离太远了，主体太小了，所以把焦点放在眼睛上的几率也很低了。

如果是拍摄远景，我们只需要把焦点对准被摄对象的身体就可以了。毕竟被摄对象在画面当中的所占比例会比较小，看不清楚眼睛也是很正常的。所以，对焦的时候，就退而求其次，将焦点对在被摄主体的身上吧！

拍摄中景和近景时，如果看不到被摄对象的眼睛，要是能够看到被摄对象的脸，就以面部作为对焦点吧……这种情况也有，比如说人像***戴着墨镜呀！

还有一种情况是被摄对象根本不露脸。脸都没有，何谈看眼？比如，被摄对象戴了个很大的帽子，把脸遮住了；或者，被摄对象只用后脑勺示人……这种情况下，如果有头，就以头部进行对焦吧！

有一种宠物犬叫做西施狗。他们毛很长，如果不及时修剪，还真就会挡住双眼。我一直挺好奇，它们是怎么从那么浓厚的[_a***_]当中看清楚外面的世界的？反正，我给西施狗拍照片的时候，就没办法拿眼睛对焦——因为毛毛太多了。

题主既然知道找眼睛对焦说明已具备一定的摄影基础。在我们拍摄人像时，选择眼睛为对焦点对焦是为了避免跑焦的一种方式。

因为当我们把眼睛拍摄清楚时通常面部也同样是清晰的。另一方面，如果你选用中央测光或点测光拍摄时，以眼睛对焦的同时眼睛也作为了测光点，这样可以在保证对焦准确的同时保证了眼睛的曝光准确，从而可以更好的拍摄出眼睛都神韵。

但是以眼对焦并不是万能的，而且即便使用眼部对焦时也是有前提条件的。下面我们来逐一分析：

一、眼部对焦的前提条件

如上图所示，我们可以看到，这是一幅通过大光圈拍摄的美女侧身照片。对于拍摄这种照片可以使用眼部对焦的方式吗？当然可以，但有一个前提条件！

观察上图可以知道作者使用了大光圈，拍摄的景深非常浅。当我们拍摄这种浅景深的照片时需要注意对焦面也很薄。所以在使用眼部对焦时要考虑到当眼睛对焦清晰时头部的其他部位是否清晰。

所以，使用眼部对焦的前提就是依然要保证你的拍摄主题都在对焦面上。

如果发现对焦眼睛时拍摄主体其他部位已经模糊，要及时降低光圈或拉远距离重新构图。但拍摄距离受构图影响通常不便改变，所以我们拍摄时不能一味追求大光圈。更是需要熟悉自己设定光圈下的对焦面。

明白了这个道理让我们回到题主的问题。还是以上图为例，当我们可以确定***的头部都在对焦面上，其实我们是否以她的眼睛作为对焦点也不重要了。***设***换了个姿势看不见眼睛，我们同样可以以她的发丝、帽檐、鼻尖等为焦点。简而言之，只要是在对焦面里我们作为拍摄主题的部位都可以作为焦点，你只要选择你觉得便于对焦的部位即可。

二、***闭眼怎么办

摄影时如何利用巧妙各种几何图案？

摄影时如何利用巧妙各种几何图案？

利用图形拍摄，是我比较推荐的摄影技巧，因为它简单好用。但是，技巧不独用，才会让照片更漂亮。那利用图形的同时，还要注意什么呢？

有缝才能拍光影。想找规律找图形。

找到对比片更好。框式构图可奇妙。

平面平拍不要歪。等等时间色彩来。

1、有缝才能拍光影。

图形，只是照片的组成元素之一。有时候，利用图形，可以让照片更规整。但想拍好某些图形的剪影，应该怎么拍呢：

图形必须有空隙：如果没有空隙，拍出来的剪影，会黑乎乎一片，没有任何细节。

如果照片能呈现某周规律，看起来会更有韵律。利用图形，可以实现这一目的。但，应该怎么拍呢：

找角度。那角度该怎么找呢？

（1）对你所拍的景物，绕转找，看有没有哪一角度，可以让它呈现出规律。

首先，摄影是减法的艺术；然后，利用什么几何图形和怎么运用什么几何图形我觉得并不是关键，颜色搭配才是至关重要!

在我刚开始接触静物摄影的时候，除了寻找其中的几何规律，我尤其注重颜色搭配!就像我第一次俯拍黑布上的一块白色塑胶三角形的时候，我觉得无论我在黑布上把三角形摆放在什么位置，我都觉得很合理，一点儿都不突兀!然后我拓展至其他颜色的背景布和几何图形，运用一些基本的色彩知识，在上面摆放一块或几块相似色或者对比色的几何图形，也是随便摆放，也能呈现出不一样的情绪感受。

所以，对我来说，颜色搭配永远比怎么想几何图形的摆放位置更重要!——其实几何图形的构图无非也就几种，居中、三分、极端点九一分构图!

至于怎么利用几何图案让你的照片锦上添花，我不能给你一个确凿的唯一的标准!但不管是景物、风景、建筑还是人像等其他类别的摄影!几何图形作为背景板越简洁越好——无非就是圆形、菱形、正方形、长方形、平行四边形、三角形。对于把几何图形作为表现主体来说，要么有韵律到极致，要么杂乱到极致。你怎么构图都可以，最重要的是背景色和主色的搭配!

如果你想培养自己对于图案的敏感度，我建议你去看一些抽象画家，比如康定斯基、埃舍尔或者毕加索的画作，从中汲取一些视觉经验!

到此，以上就是小编对于静物摄影眼睛的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物摄影眼睛的3点解答对大家有用。