静物摄影 书籍,静物摄影书籍推荐

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物摄影 书籍的问题，于是小编就整理了4个相关介绍静物摄影 书籍的解答，让我们一起看看吧。

1. 静物摄影师有前途吗？
2. 有什么比较好的静物素描书吗？
3. 说说你看过的、值得常看的摄影书籍，可以是摄影原理、摄影画册，说说你的想法？
4. 在室内拍摄静物，相机应该怎么设置才能拍摄出最佳效果？

静物摄影师有前途吗？

静物摄影师在各种行业和领域都有需求，包括广告、产品目录、杂志、书籍、电子商务、科学研究以及艺术品等。随着线上购物的兴起，对产品照片的需求也在增加。此外，随着高质量图像在社交媒体上的传播，静物摄影的市场也在不断扩大。

然而，就像所有行业一样，静物摄影领域也有其挑战。例如，为了获得成功的商业照片，可能需要具备与客户的沟通技巧，理解他们的需求，并根据他们的要求创作出高质量的图像。此外，还需要精通摄影技术，包括光线控制、构图和后期处理等。

总的来说，静物摄影师具有广泛的就业机会和潜力，但也需要具备相应的技能和素质才能在这个领域取得成功。

有什么比较好的静物素描书吗？

只有书解决不了问题，最好能有人给你讲解明暗关系，构图，色调还有结构！实在不行可以找找教学视频！只看书的话容易出现一种情况，就是你单独看你画上面的每个细节都没问题但是和原图一比又发现整体感觉不对！但是你又找不出原因，可能要好长一段时间才突然有豁然开朗的感觉，明白某样东西下笔时有哪些技巧或细节！而且你自己领悟出来的技巧或者小方法可能现阶段好用，当你水平再有所提高时会发现你的方法已经养成习惯，对你后续发展形成瓶颈，并且这种可能性很大！所以建议还是有人指导比较好，当然并不是说有人教你就不会出现这些问题，只不过相对来说会比较少。在美术学习过程中每个人都会遇到瓶颈，只不过是时间长短的问题。以我为例，当年学美术是大概半年左右就会出现一次，这段时间会出现怎么下笔都感觉不对，画出来的画各种看不顺眼，有时候一天画一幅画都画不好，但过了这段时间就意味着你的绘画水平有所进步，而且自己感觉很明显！

以眼睛为例，如果你看书，只能是看着临摹，可能最后画出来也像那么会事。临摹一百双，你也只能做到画出来的眼睛和书上的一模一样，但是如果有人教会你眼睛结构，那么你画出来的眼睛的样子就不会再局限于书上和你看到的模样。

个人建议学素描还是找个相对专业的老师学习，西画中的素描和国画不一样，国画可以自学，素描讲究造型，空间***等等，有成套的理论体系。最好找个专业的老师启蒙一下！在没有人指导的情况下自学容易走弯路，不一定学到真才实学。现在好的画室学费特别高，一堂课费用好几百，如果因为经济方面原因自学，可以***纳以下建议。

现在的素描书特别的多，有入门的临摹的，有专业提高的，还有欣赏的等等，专业水平参差不齐。建议您可以到大一点的新华书店去买石膏几何形体的书籍，最好是那种4K大小的、带讲解过程、分步骤的石膏几何形体素描书。从排线构图学起，慢慢来，会有进步的！

现在的互联网发达，网上有各种阶段的素描教学***，您可以有目的的选择适合自己需要的教学***，再结合临摹进步会快一些的。包括素描范画在内都可不用买。

对于尚未学素描的人，好比一张白纸，洁白无瑕。本人建议无论是找老师还是自学，都要选择专业好的、可靠的老师或者好的教学材料，因为可以少走弯路，而且能够提升自己的学习兴趣。

另外，就是多花时间到书店去提升自己，这里的提升主要是指提高自己的审美高度，多看大师的作品！让自己眼光高点，也就是眼高手低。学艺术不同于其它学科，眼高手低是好事，先提高审美高度，再多加练习，手才有可能达到审美的高度。以此类推，不断循环，才能有所收获。

一般人开始学习绘画的时候，首先要从素描学起，想要学好素描，选择一本好的参考书籍是十分重要的，以下为大家推荐的素描书籍，是从新华书店网络提供给初学者使用的，可能对大家有所帮助。

说说你看过的、值得常看的摄影书籍，可以是摄影原理、摄影画册，说说你的想法？

我最经常翻看的书其实也不多，因为现在网上看片子比较多，现在是自媒体时代，很多摄影方面资讯知识都很零碎，所以还是需要看书，系统的学习理论知识。

我最经常看的有两个书吧《美国纽约摄影学院教材》和《中国国家地理》。

先说《美国纽约摄影学院教材》，因为他的知识点特别全面，对摄影原理的解释非常详尽，虽然其大量的篇幅都是在说胶片的处理，胶片机的原理等等，已经和目前的后期制作流程大不一样，但是其对于摄影的理念还是共通的，多读很能提高自己的审美观。

还有就是这个《中国国家地理》。这个应该不是专门的摄影画册吧，但是我很喜欢，因为翻着书就能想象一下自己去拍摄地点玩的样子，虽然其实大部分地方都是去不了的。但是还是很美，就当是洗眼睛啦！

嗯，大概就这些吧，其实现在倾向于买电子书了，大概因为铜版纸印刷的画册真的很占地方，iPad看照片也挺爽的！

最后，点个赞吧😘点头像关注我，我们一起交流进步呀

我一定推荐日本摄影家中井精也的摄影集《一日一铁》

中井精也来自日本的东京，是一位铁路摄影师，有的人可能一天一杯咖啡，一天做多少运动，但他每天拍摄一张关于铁路的照片，他从2004年春天以来，每天在社交网络上发布一张铁路照片，从未间断，粉丝也越来越多，也出版了自己的铁路摄影集。

中井精也从小就对铁路感兴趣，12岁那年从父亲那里得到他的第一部相机，从此便开始拍摄有关于铁路的写真。这个人又让我想起来了日本的匠人精神，他们真的可以择一事，做一生。他的这种坚持精神本来就够让我感动，看了他拍的照片更是赞不绝口了，有温馨的在车厢里的[_a***_]，有气势磅礴的新干线，有唯美画面感强的电车，没有看不到，只有你想不到，日付一年的拍摄，使得他的作品有大量的积累，从而量变到质变。

在室内拍摄静物，相机应该怎么设置才能拍摄出最佳效果？

静物摄影在摄影行业是一个单独的门类，要拍射出一张好看的静物作品其实不是一件容易的事情。我从一下一个方面来说一下：

1.光影

摄影其实就是一门用光的艺术，对于静物摄影来说也是如此。光影能够提现静物的层次、质感、情绪。给原本单调的物品赋予它灵魂，所以光影对于景物摄影至关重要。那怎么样才能有光影呢？针对摄影爱好者来说可以利用平时身边的一些光线，比如台灯、手电筒、手机手电筒、太阳光等。当然如果你是专业摄影师则可以购买室内闪光灯，可以搭建一个摄影棚，这样的话创作的空间更大。除了光影还有明暗关系，大部分情况下适当让环境暗一些而突出主体。

2.摆放

这一点是很多朋友会忽略，其实如何摆放物件是至关重要的。如果是单一拍射某一个物件，会显得太单调，没有灵气。将要拍摄的物件置于其原有的环境中拍射则会给物件灵气，同时可交代其使用场景、功能、效果等。所以要给这个物件搭建一个好看的场景。

3.构图

摄影离不开构图，静物摄影也需要合理构图。摄影是减法艺术，所以拍射主题是重点，适当不必要的元素尽量不要出现的画面当中。对于摄影爱好者来说，将物件放在画面正中间会显得比较呆板，所以大部分情况下可以将主体放在距离中间稍偏一点的位置。也就是我们通常所说的黄金分割点。（手机相机可以打开参考线你就可以找到黄金分割点和黄金分割线了）。如果你是摄影师则可以看看《摄影构图学》这本书。

4.景深

景深就是我们通常所说的画面中的虚实对比关系。一般情况下将环境进行适当的一些虚化而突出主体。

5.其他

到此，以上就是小编对于静物摄影 书籍的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物摄影 书籍的4点解答对大家有用。