手动摄影静物,手动摄影静物怎么做

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于手动摄影静物的问题，于是小编就整理了4个相关介绍手动摄影静物的解答，让我们一起看看吧。

1. 尼康105微距镜头手动好还是自动好？
2. 手机拍静物用什么软件好？
3. 手动镜头怎样快速准确对焦？
4. 生活中有哪些题材，可以方便摄影小白，做“点构图”练习呢？

尼康105微距镜头手动好还是自动好？

手动好。
因为手动对焦可以更精准地控制焦点，特别是在进行微距拍摄时需要精细的调整，而自动对焦可能会引起误差。
另外，手动对焦可以更好地发挥摄影师的创造性，让画面更具艺术性。
即使是手动对焦，也可以使用一些***工具来提高拍摄精度，比如使用对焦夹具或者调整取景器的放大倍率。
同时，适当的使用光圈和快门速度，也可以让手动对焦更为便利。
总之，手动对焦虽然要求更高，但在精度和创意方面可以带来更好的效果。

尼康105微距镜头手动和自动都有各自的优点，需要根据使用需求来选择

手动对于需要更精细控制的拍摄，如静物或微距，更加适合；自动则对于快速的拍摄，如野生动物等，更为方便

手机拍静物用什么软件好？

拍摄静物使用手机自带的相机便可，拍摄不同题材的静物时通过摆设，角度，光线，快门能获得别致的感觉。而后期处理上，题主可使用vsco、mix等后期软件。

一、摆设

许多人用手机拍出非常优美的食物照，我们细细分析，这些照片大多经过摆设。如，比较随意的，出去吃饭，将餐具摆齐再拍；又或者，专门为了拍摄某一食材，可摆上餐布，各种饰品来提升美感。

二、角度

拍摄静物时角度非常重要。如许多食物照都是通过俯拍获得的，由于手机镜头多为28-35内的焦段。这样的广角段同意将其他无关紧要的杂物拍进来，但俯拍却恰恰能避免这一问题；拍摄花卉时，可以静距离俯拍，更可仰拍，逆着光线仰拍能拍出花卉的整体轮廓。

三、快门

现在许多手机都有手动模式，这给我们提供了不少创作空间。如高速快门下拍摄静物落入水中的画面，我们可将快门调制1/1000秒甚至1/3000秒，但要控制好光线和iso。这样的瞬间凝固能带来别致的感觉。

总结，拍摄静物时用好手机自带相机，可调出“井”字构图线方便构图，拍好静物还是要运用好拍摄手法，后期可运用vsco、mix等进行调节。

（更多摄影内容可关注我的头条）

随着手机相机越发的强大，不断有新的拍照app诞生，拍静物时应该选择什么***呢？

1.POCO相机。这款相机在2011年就已经推出了，这些年不断地完善后，它无论是人像还是静物方面都十分优秀；它可以选择不同的特效镜头、滤镜以及特效，并且可以美化手机原有的照片。

2.Hipstamatic。这是ios系统的一款收费***，虽说是收费的，但它的功能绝对值得你的钱。它也拥有着自己的分享社区Oggl，可以在里边选择不同的胶片、镜头的组合，滤镜如果不满意的话也可以再次选择。

3.VSCO。这是一款主打滤镜功能的拍照软件，它里边的滤镜质感非常高，并且在其他的方面，比如对比度、敏感度、饱和度这些数值的调整功能也很完善，新手也十分适合。

4.foodie。这款是适合拍食物的软件，它里边专门为各种食物准备了不同的滤镜，很适合记录日常的美食。

软件还是不推荐，分享一些拍照的技巧

一:俯拍是最适合手机拍摄静物的角度了，由于很多手机镜头都是广角，27-29mm左右的聚焦，所以拍摄的时候很容易把杂乱的环境拍进去，这样就显的不精致了，而俯拍是最好的角度。

二:尽可能的靠近物体拍摄，规避杂乱的背景。

三:找一些干净的背景

四:恼人的一些光圈，解决方法就是，强制抛开虚实，锻炼自己适应小光圈的能力，就想之前说的俯拍，就不需要依赖大光圈，另外就是小心斟酌和规避杂物，选择干净背景，比如黑色

五:擅长使用手机的隐藏功能，这个需要你自己去了解下你的手机了。

六:摆正自己的拍照态度，就不多说了，大家都能明白的

七:后期不可废，很多人看到好看的照片老是想着怎么调，说真的挺反感的，说的好像照片好看就一定是后期处理的。但是呢我喜欢让画面更接近真实，所以不会多用滤镜什么的。

大家自己摸索一下最适合自己的拍照技术

手动镜头怎样快速准确对焦？

由于单反目镜观看景物比较小，很难判断对焦是否准确，所以针对此情况，有以下两种手动对焦方法：

1。使用液晶屏取景（目前的单反都支持），再按机身上的+键两次放大X10，这样即可看清焦点，然后手动旋转对焦环，直到在液晶屏上看到的画面合焦，再次按下+键查看液晶屏全景画面，按下快门完成拍摄。

2。使用有合[_a***_]离刻度的镜头，只需估计主体大概距离，旋转对焦环到相应的刻度，按下快门即可，属于盲拍。

这两种方法各有优缺点

液晶屏取景法优点是合焦精准，很多摄影师在自动对焦较困难的场景下（比如逆光或黑暗环境）也会***用此法，缺点是操作较繁琐，容易错过拍摄时机，适合摆拍时使用。

刻度盲拍法优点是操作简单快速，缺点是主体距离靠目测无法做到精准，适合对精度要求不高的场合，视频跟拍时常用到此法。

用户可按实际情况决定拍摄方法，必要时也可以两种混用。

手动对焦镜头想达到快速对焦，我认为除了多拍多练没有其它办法。熟悉焦段范围焦段位置，对摄影距离有很强的感知，就是你能很快判断拍摄物与你的距离，这样能够尽快的调整到你需要的焦段，剩下就是细微的调校了。

手动对焦如何判断合焦有四种方法：

第一种：完全人眼判断。 估计大部分小白一开始不懂得使用***手段的时候都是这种。

第二种：峰值对焦。利用峰值对焦***判断。峰值对焦是很多人推崇的，因为它确实能提高对焦速度。索尼和富士都支持峰值对焦功能，奥林巴斯和松下部分机器支持。

第三种：放大画面。放大画幅***对焦判断法，这种方法十分有效，画面放大到毛毛豆可以看到，还有不知道有没有合焦的道理吗？毛毛清楚了就是合焦了呀。

第四种：强强联手 峰值+放大画面。峰值对焦的缺点是在画面比较复杂的时候，高亮的地方总是和其他地方重合，导致不知道到底是哪个高亮。放大画面之后就知道了，这种就是强强联合的好处。

你提了一个非常好的问题。在如今自动对焦镜头高科技广泛应用的时代，很多人不想去了解这个问题，更多的是依赖高科技的技术，而放弃了很多摄影“硬功夫”。

你这个问题涵盖两个内容，第一是对焦，第二是快速。

第一，我说说手动镜头在数码相机上的对焦。就今天的绝大部分数码相机而言，是支持手动镜头的，在相机的“设置”里面进行设置。数码相机的对焦不外乎如下几种形式，因相机的品牌和型号不同而不同。

1-合焦提示器。当指定的对焦点，对准了目标之后，调整镜头的对焦环，相机取景框内有提示，当对焦清楚时，提示器会有信号提示。

2-裂像或者重影对焦。裂像对焦，就是取景框内的影像，出现切割式分裂，当调整对焦环时，影像裂口形成完整影像，代表对焦成功。重影对焦，调整对焦环，使得取景框内两个影像相重叠、清晰，就代表对焦成功。

3-峰值对焦。不同的相机有不同的解释和用法。大致是，当旋转对焦环，图像边缘出现高亮显示，并且亮度达到最高峰，代表对焦成功。

第二，谈谈快速对焦。如果你是拍风光、拍摄一些非抓拍场景，就无所谓快速对焦。快速对焦往往是应用在快速抓拍场景，所以这跟你的摄影题材有关。用手动镜头实现快速对焦，这不仅仅是一个技术硬功夫，也是考验一个真正的摄影师，特别是职业摄影记者或摄影师基本功的一个重要标志。在老炮眼里，拍摄目标或者主体与自己之间的距离，永远在不断的提示和目测。在需要的时候，可以拿起相机在取景框中直接构图并闪速按下快门。这里的关键，就是运用到了超焦距对焦摄影。

所有的手动定焦镜头或者是手动变焦镜头，在镜头筒身上均有景深标尺，或者是景深标线。在不同的光圈情况下，根据景深标尺或景深标线，可以判断出景深的范围有多大，老炮们首先估算出目标与自己的距离，并调定光圈预设好景深，估算出的距离，只要是落在这个景深标尺和标线之间，就可以直接拍摄，无需对目标手动调整对焦。在这里要强调的是，光圈越小，景深越大，允许的估算误差就可以越大。反之，光圈越大，景深越小，估算距离误差就要求就越小。

只要你反复实践，反复摸索，练就出一个敏锐的眼力，便可以实现手动镜头的快速对焦。

是富士(或索尼)"微单"类的相机加手动调焦镜头吧？

微单类相机配手动调焦镜头关键是熟能生巧和人机合一。

怎么做？

除了吃饭喝水睡觉看电脑玩儿手机等等这些"占手"的时间以外，没事就拿起相机对着某个目标瞄一瞄，当然要同时拧动调焦环观察目标的清晰程度。手动调焦最好是用取景器调焦，屏幕调焦会受到环境光的干扰。打开峰值和调焦放大这两个功能(峰值强度建议设为"中")。随时对比有无调焦放大的差异。熟练后，即使没有使用"调焦放大"也会拍摄很清晰。如果是"街拍"，也可以***用超焦距拍摄方法。

另外，如果是单反相机配手动调焦镜头，就要习惯调焦提示。比如，尼康750＋蔡司100F2的ZF镜头。应该养成在取景构图时，眼角余光扫到调焦提示点的能力(这就需要多加练习)。

在单反上使用手动调焦镜头时，调焦提示未必"特别准确"。这就需要试拍(反正不是胶卷，按快门就是了)，要找到从远至近的调焦提示准确，还是从近至远的调焦提示准确。这一点特别重要！！！否则，你买了一个蔡司镜头，拍出的照片不能"数毛"，那该会多别扭！

生活中有哪些题材，可以方便摄影小白，做“点构图”练习呢？

非常多。你的生活周边应该有很多可以拍摄的东西，大的如房子，车子等，再如花草树木，多种多样，有一句话这样说的，生活中美无处不在，要有一个发现美的眼睛。

下面举几个例子可以供各位摄友参考。

1.车流：拍摄车流时间可以在天暗下来的时间，找一个人行高架桥或者弯道多的地方，三脚架固定相机，利用慢门加小光圈，可以出很漂亮的车流及星芒。

2.光绘：同样在夜晚，利用慢门拍摄，可以一个人摆姿势，另一个人在他身后用手机手电筒等光源图画，可以出现很不错的效果。

3.虚化背景灯光：将相机变为手动对焦，利用大光圈将远处的灯光变成背景，出现一个一个很漂亮的光晕

4.海水虚化：同样在傍晚天气暗下来的时候，在海边利用三脚架固定相机，用慢门拍摄的方式，可以将海水，瀑布等流动体虚化，呈现唯美效果

一幅照片往往是由点、线、面等画面要素组成的。在摄影构图过程中，可以充分地利用这些要素，并将其在画面中国进行有机地组合，以便达成所需要的构图效果。

什么是点构图------点足够小，而且足够吸人眼球，安排在整张图片中最重要的位置，非缺不可

举例来说

点可以是一艘小船和一个河流或者大海的区别

也可以是一片落叶与枝叶的对比，象征着孤独、希望、自由……

那么如何才能用好点构图？

1、突出大小对比

为了突出大小对比，可以选择比较小的拍摄对象，将其安排在黄金分割点上，比如我们看到冬天萧瑟的树枝只有一片叶子

2、比如用广角

广角来拍摄一些细微的事物，比如贫瘠土地里出现一个绿色小树苗

构图，是摄影的架构。是每个摄影人必须掌握的一项技能。

拍摄一幅作品，必须先有一个最基本的构图，通过构图体现出摄影者的意图和观念，用一种艺术形式表达出来。

每一幅摄影作品的构图都离不开最基本的构图要素，那就是点、线、面。合理安排作品中的点、线、面，作品看起来才更加和谐，更加完美。

构图中面是以线条分割或者是黑白彩色不同区域的分部来实现的。一幅作品多半是由各种不同的面相互协调构成，每一面便是一区域，所以面的具体的形状、颜色、位置、大小都会影响画面的整体效果，因此摄影构图中面的作用不可小觑。

生活中可以用作“面构图”练习的物体就更多了，比如一方池塘，一轮圆月，一面墙，一扇窗，一张脸，一张床等等。还是那句话，只要你觉得它是面它就是面。

摄影作品中，没有单纯的点，没有单纯的线，也没有单纯的面，你中有我，我中有你，只是看这幅作品中是以什么为主体。

到此，以上就是小编对于手动摄影静物的问题就介绍到这了，希望介绍关于手动摄影静物的4点解答对大家有用。