人文情怀下的风光摄影,人文情怀下的风光摄影作品

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人文情怀下的风光摄影的问题，于是小编就整理了1个相关介绍人文情怀下的风光摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影创作是否需要视觉、情感、审美、技法，文化素养。你怎么看？

摄影创作是否需要视觉、情感、审美、技法，文化素养。你怎么看？

我是一名业余摄影爱好者，学习摄影创作的过程中，对这些问题有了一些浅显的体会，谈上一点，与大家共享。

一、摄影中，视觉很重要。摄影人都常说，摄影是光与影的艺术。既然如此，就要知道什么样的光影好，能充分地表现出创作的主题，什么样的光影则对创作不利。而判断的重要途径就依赖于每个人的视觉，判断的结果也是因人而异。这在许多优秀风光摄影作品中，都有充分的体现。

二、摄影人要有情感。我们拍摄的作品，无论是哪类题材的，都有一个共同的作用，弘扬正能量也好，抨击不良弊端也好，记录历史变迁也好，等等。总结一下，都是为了给人欣赏、给人看的。要想自己的摄影作品打动别人，首先，准备创作的人物、***或环境等要感动自己。而试想，不带着情感去创作，怎么能轻意被感动呢？

三、审美是摄影创作的一个基础。这点不难理解，因为摄影是一门艺术。既然是艺术，如何分辨美与丑，善与恶，好与坏，是至关重要的。审美观点，也是因人而异的。作为摄影人，不断提高自己的审美水平，对创作大有益处。

四、文化素养也十分重要。文化素质的高低，对摄影创作有着深层次的影响。只有融于社会，扎根民间，才能熟知社会，了解重大的历史***等。同时，自身审美观点的培养和提高，也离不开文化素养这个基础。

五、技法是要不断充电的。为什么把摄影创作的技法放在最后说呢？我认为，与上述四点相比，这点并不是最重要的。原因只有一点，摄影技法是可以通过自身努力而提高的。摄影人常说，拍出好作品，并不在于相机的镜头，而在于镜头后面的那颗头。其实就是说，器材是可以不断更新的，技法也是可以不断充电学习的。而文化底蕴，情感素质是需要长久的日积月累而形成的。

说了这么多，个人之见，仅供参考。愿每个摄影人快乐前行！

个人觉得如果只是生活中的拍摄记录生活，则无需有这么明确的硬性要求，但如果上升到了摄影创作，不论是视觉效果.情感表达.审美标准.娴熟技法.文化素养都是需要的，这些都是要进行摄影创作的前提，摄影本身就是记录生活美的瞬间，这种美包含了很多，视觉效果的美观是肯定的，但情感的表达更是摄影创作能力的表达，娴熟的技法能帮助进行更好的摄影创作，文化素养更是在进行摄影创作过程中摄影师个人品德道德修养的体现

一、文章论述

摄影在视觉艺术领域，是比较独特的视觉艺术，是高科技与审美艺术的融合，摄影绝不是一个简单的独有的一部照相机，随便按一下快门就行了。摄影是有照相机背后的文化艺术修养，摄影的基本技法，摄影的审美观察力，摄影的视觉感受，始终贯穿着注入着摄影人的情感，在摄影创作中，摄影艺术是必须需要以上重要内容来支撑的。

二、摄影创作具有四个重要的方面，我们大家一定要牢牢的记住：

1、首先学习摄影的技术：包括镜头，光圈，速度，测光，景深，滤镜，色温，密度等等。首先学习摄影的技术是第一位的，一定要把上面的这些概念弄清楚彻底理解了，这是摄影关键的一环。

2、在摄影中，要学习光线的布局，光线的性质和光线的方向。什么叫顺光？什么叫测光？什么叫逆光？什么叫前测光？什么叫后逆光？在摄影棚里拍摄的时候，什么是主光？什么***光，什么是背景光？什么是修饰光？什么是轮廓光？什么是顶光，什么是底光。这些不同的光线，在不同的环境下进行摄影创作的时候，一定要灵活运用，活学活用，学以致用，一定不能死记硬背。

3、摄影的美学思想：美学是审美观察力的标准。要具有审美观察力，也就是一定要具备与摄影有关联的美学思想和文化艺术底蕴。

4、摄影的构图。构图是决定摄影的成败，构图是摄影技术和美学两者之间结合碰撞整合的结果。构图不但要具有摄影技术的支撑，还要融合美学的思想，这是真正构图的内涵。

三、文章总结论述

构图绝不是简单的：“取景，框景”而已，它是运用照相机的光圈快门的变化配合，把景物，光线，时间，场景，并注入摄影人的情感，理解和感悟；运用摄影构图的元素巧妙的组合，创作出体现内心深处情感的，展示审美艺术创作之魂的完美摄影艺术作品。

所以说，摄影是综合艺术，这就需要通过艺术的视觉，情感的感悟，审美的思想，摄影的技艺，文化艺术的修养相互碰撞，相互融合，相互配合；恰如其分，相得益彰，把摄影作品表现的淋漓尽致，传达出人们的情感思想，创作出感召人，教育人，感染人的艺术摄影作品。

到此，以上就是小编对于人文情怀下的风光摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于人文情怀下的风光摄影的1点解答对大家有用。