静物用光摄影,静物用光摄影技巧

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物用光摄影的问题，于是小编就整理了4个相关介绍静物用光摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何拍摄静物？
2. 静物摄影用什么镜头比较好，如何布光？
3. 拍摄静物，摄影爱好者们一般用什么镜头？
4. 摄影如何掌握用光的技巧？

如何拍摄静物？

静物摄影与风景和人物摄影有很大程度上不同，风景和人物一般都会设定一个主题，或者是一座高山，或者是一个摸特，它们自身可以有很大的变化，创作的空间是现成在你面前的。然而，静物摄影不同，它们变化极少，所有的情况都由摄影师控制，包括主题，而你需要绞尽脑汁地想有趣而且新奇的方法去创造性地捕捉它的特点。

构图清爽，干净，布光要考虑到产品想呈现的效果，运用一些手边可以利用的东西，这图是为一个淘宝卖家拍的主图，当时看别人都拍的白色，觉得不够突出出题，就找了一块黑色绒布吸光，因为手边只有两个热靴机顶闪灯，参数也不会有多强，所以光圈开的比较大，有600w的棚等就可以把光圈开到8－13了，当时因为反光板也没有，就上车去拿了汽车的防晒遮光板，用可乐瓶加夹子当反光板，拍摄的照片

静物摄影用什么镜头比较好，如何布光？

首选是定焦，套头也可以，布光主要看自已想要的是有参照效果图，静物一般一至两支灯已可以产生多种效果，灯罩和反光板的选择可以是多种材质的组合！光源和反光板不同的距离以及光源的功率会产生美妙的层次效果！

拍摄静物，摄影爱好者们一般用什么镜头？

静物拍摄，最简单的理解就是拍摄不会动的物品，更多的是室内摄影，我以为有些风景和建筑的拍摄也应该算，毕竟是不动的嘛，除了花花草草和天空的云朵在随风飘动以外。

对摄影者来说，静物摄影的难处在于它的画面构成具有独到之处。当布置好被摄物体之后，必须选择拍摄角度，在用光方面发挥创造性，进而把从静物摄影中学习到的实际摄影知识、基础原理应用到日常摄影中去。作为艺术，静物摄影允许摄影师对画面拥有绝对控制权――光线、情绪、构图。所以布置场景就尤为重要，一张照片好与不好，布置和构图是第一要素！至于用什么镜头，这个要看你需要拍摄的主题和表达什么来选择合适的。

定焦、变焦和长焦我都试过，定焦和长焦就要事先设计和相机和物体的距离，不同是在于空间的压缩感，当然静物不太需要前景的装饰，所以就是场地大小的原因了。如果是变焦的话，就方便很多，静物本身不太需要太大的光圈，所以标头就可以用，收两档出来的效果也很好~

另一个是微距，除非要拍摄的物体太小，又需要把局部的细节表现出来，就可以用微距镜头了。如果要求不太高的话，可以用普通定焦或变焦镜头+近摄镜来实现微距效果。

下面上几张自己用不同的镜头拍摄的静物照片，水平有限，请各位多多指教，谢谢点赞~~~

摄影如何掌握用光的技巧？

摄影用光的技巧吗？好像问得很'笼统'，又好像在自问，无从答起呀。如果你问的是➖摄影`用光'有何'技巧'吗？这会有多的朋友来回答。用这种提问方式，有点像`猜谜语'。谢邀。

摄影用光也分几类的，影棚，闪光灯，自然光，夜景。这些都不近相似，影棚需要自己设置强调主光源与***光源的配合，高调反差弱，低调强调一下对比。闪光灯有直接主光灯，反射光灯，还有为自然光打的补光灯等等。自然光在阳光弱满射光线下阴影少，容易拍摄融合的景物和花卉，阳光强要利用光差剪裁不需要的景物，达到突出主题的效果，还可以利用阳光分层次感。光有顺光，逆光，侧逆光等等。人像最有名的是伦勃朗光。光影是不可分的，用光就是用影。

很高兴回答您提出的问题，根据我年轻时学习摄影开家庭影室，谈点感受。摄影如同绘画和雕塑，作品的完成，离不开运用专门的造型技巧，来对特定的物质材料进行艺术加工；作者在造型上的技术功底和艺术素养所体现的技巧美，是构成作品艺术美的一个基本因素。因此摄影是一门艺术造影，讲究用光，除了技术上要求获得恰当的影调以外，主要还在于加强作品的艺术表现力。

我认为摄影用光有五点光线与摄影结有不解之缘，无论技术性的、艺术性的还是新闻性的摄影，都是在用光作画。

1.光度，是光源发光强度、光线在物体表面的照度、物体表面接受并反射光线所呈现的亮度等总称。光度与摄影[_a***_]技术紧密相关。

2.光位，即光源所在位置。不同的光位决定不同的光线投射角度即照明角度，并形成画面形象，概括起来可分顺光、侧光、逆光、顶光、脚光五大类。

3.光质，光线聚散刚柔的不同性质。太阳或灯具发出的光直接射向物体，称作直射光；如果光源发影光。例如阳光通过薄云层、灯光通过磨砂玻璃泡射向物体，称作散射光；直射光下的景物明暗对比强烈，影调黑白反差刚硬，有明确的黑色投影；散射光的明暗对比柔。

4.光型，摄影中起不同作用的照明光，例如：主光—对拍摄内容起主要作用的照明光，用以显示景物、表现质感、塑造形象等，也叫塑形光。包括副光、修饰光、模拟光、背景光、轮廓光。

5.光比，是画面人、物、景明面和暗面两者亮度之比。光比愈大，明暗、黑白反差愈高；光比愈小，反差愈低，光比直接关系着画面的影调、反差和黑灰白层次。说了这些，有不对地方还望批评指正！

摄影的细节体现在用光上

摄影是用光的艺术，这句话理解起来很简单，但是我们大多数在拍照的时候就是拿起相机就拍了，并不会主动去安排主体的位置、等待光线、选择角度。

借逆光拍出透亮的纹理：关键在于用点测光让亮部曝光准确

用点光源提亮主体：要把轮廓拍的这么透亮，还需要通过PS的曲线来压暗环境

利用建筑物的遮挡：对画面较量的地方测光，压暗环境突出故事性

将光影与构图结合：近处拍摄会惊吓到游鱼，可以用长焦从远处拍摄提前构图等待时机，按下快门。

借助光影构图，将生活中不起眼的事物，拍得有格调，这才是学习摄影最重要方式。这些技巧你都会么？

1.冷暖色温

早晚天空与地面会出现明显的冷暖反差，此时天空与地面又不至于死黑与细节，是拍摄的最好时机，所以只需要一盏灯就能让画面复活。

到此，以上就是小编对于静物用光摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物用光摄影的4点解答对大家有用。