大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于风光摄影师拍摄效果如何的问题，于是小编就整理了3个相关介绍风光摄影师拍摄效果如何的解答，让我们一起看看吧。
摄影爱好者经常在大野地里拍照是什么体验？
到大野地拍片我有深刻的体会。一是好的作品都是来源于生活。大自然会让你开阔视野，心旷神怡……我住在海伦小城的东城区，基本就是城边啦………从家10分钟就到了空旷的田野大地……每个月我都不少于15天去空旷的田野乡村拍片。这已经形成了习惯。每次出去拍片都要在两个小时左右，我自己也尝到了甜头。一是摄影给我带来了兴趣，让我这个67岁的人每天有事干；二是每天出去拍片野外的清新空气，让我心情舒畅；三是每次出去都要行走十多里地，让我的身体锻炼的很结实；四是通过到野外拍片，让我亲眼目睹了农村的巨大变化，草房不见啦、乡村的路全都是硬面化、村民家门前的小轿车已经不出奇啦……我会一直坚持到野外乡村拍照。
不同工作类型的人有不同的感受，一，在大城市里的上班族，平时工作非常忙，城市喧闹，心情开始烦躁，工作效率低时，你开车拿上相机在荒野里拍照，可以减轻心情烦躁的状态，缓解精神压力。
二，摄影艺术爱好者，找不到创作灵感时，走进荒野大自然中可以找到创作灵感。
三，极限生态摄影人，在荒野大地上寻找自然界中的***，享受美景带来的快乐，享受寻找的快乐！
四，野生动物摄影师，享受野生动物拍摄的过程，寻找野生动物是一项非常艰苦的工作，这种辛苦是常人无法感受到的，这种快乐也是常人无法体会到的！总之所有荒野拍照者都在拍照过程中享受到了心情的愉悦和快乐！
带着相机以及对应的器材进入户外可拍摄主题包罗万象，可以是动植物生态，也可以是自然风景，更可能是人与自然环境之间的互动，和其他一般摄影行为的差异，最主要在于所带回的影像总是在野地环境取得，拍摄时机不分白天黑夜，拍摄现场也不分海拔高度，不分任何地形，甚至未必是在陆地上，甚至等候日出日落那几分钟的精彩搭上几天或者更长时间。
就因为这样，使得户外题材的摄影拍摄总是比较困难、耗时、耗体力、耗金钱、失败率高，甚至安全风险也高，而且需要具备特定的户外知识与技巧～但是，这就是魅力所在，拍出来的作品也是非常震撼的！
拍人跟拍风景一样吗？
拍人跟拍风景一样吗？
摄影是一门艺术，在拍摄中有共同的地方。但是，拍摄的主题不同，拍摄中也会稍有区别。如您所说的拍人跟拍风景是不是一样？下面，结合实际，谈一点看法。
一、拍人跟拍风景的共同点。在摄影艺术中，拍人跟拍风景同属摄影艺术的重要组成部分，它们在用光、构图上有共同之处。都要求创作者，用摄影的规范审美和拍摄。
二、拍人跟拍风光的不同点。人像摄影是摄影艺术的重要组成部分，根据用途不同，又细分了很多种类。如，证明照、会议照、新闻照、写真照，等等。无论哪种人像摄影，都是以人物为主，重点突出的是人，其它表现元素都是为了突出人物而存在，在拍摄时要突出人的美感、表现人的特征和个性。在拍证明照时，人的五官要清晰，要严格按照证明照的不同用途，规范拍摄。随着旅游业的兴起，拍风景成了一大热门。拍风景重点表现的是景物，在构图和拍摄上以表现风景的空间感为主。
综上所述，拍人跟拍风景，都是摄影艺术的一部分。但是，在拍人跟拍风景时，表现重点不同。
以上，是我的粗浅看法，不知对您是否有所帮助。不妥之处，请指正。
拍人跟拍风景一样吗？
人像摄影和风景摄影是摄影类别中不同的题材，一个的主体以人物为主，一个是以风光景物为主。
它们的拍摄是不太一样的。
人像
人像摄影是在摄影类别中比较难的的题材，人像摄影，拍清晰简单，拍出内容不易，因为人像一定要拍摄出内涵，拍摄出人物的内心这才是真正的功夫。
人像摄影我们会根据不同的主题来选择光圈大小，大多数情况下我们为了追求主体的突出，会选用大光圈来柔和背景。
人像拍摄我们也大多数用一些定焦或是长焦来拍摄，以追求主体的中心作用，这是在使用镜头上的不同。
风景
风光摄影是大多数朋友都有拍摄的题材，一般来说，风光拍摄我们主力镜头是广角，以让更多的内容纳入画面之中。
很高兴回答你的问题，拍人像和拍风光肯定是不一样的，首先从镜头光圈的使用上就不一样，拍人像需要大光圈，虚化背景突出人物，镜头大多用50mm，F1.4，或F1.2大光圈的，85mm，F1.4，135mm，F2的定焦镜头，这些定焦镜头成像素质高，背景虚化迷人，是人像爱好者的最爱。而拍风光用广角镜头较多，追求视觉冲击力，大场面，有气势。当然了，所有的镜头都能拍人像，和风光，只不过是运用光圈的不同，追求拍出来的人像和风光的效果是不一样的，这是镜头方面，而相机的参数设置也不同，拍人像时需要点[_a***_]，点对焦，对准人的眼部，使人的脸部清晰，而拍风光则需要广域和矩阵测光和对焦，这样测光面积大得出准确的曝光值，其它方面设置基本相同。希望我的回答能邦到你。
下面人像照片用的是索尼50mm，F1.4镜头拍的，风光片用的是中长焦镜头拍的。
拍人跟拍风景既有一样的地方，也有不一样的地方。一样的是必须遵循摄影构图的黄金分割律原则和摄影用光的基本规律。不一样的是拍人必须以人为主体，或通过人的眼神，或通过人的表情，或人的姿势造型来达到创作的目的。拍风景照片必须按照九宫格构图原理来拍片，人可能在风景中，但只能起陪衬作用。
还有一个不同是拍人在室内外都可以，而拍风景除了利用室内门窗拍窗式构图的外，绝大数必须在大自然中进行拍摄。
拍人与拍风景从本质上来说，是不一样的。人是有灵魂、思想和情感的拍摄对象，而风景则是自然界诸多元素组成的自然景象。我们在拍摄以人为主体（主题）的摄影作品时，要更加注重抓住人的喜恕哀乐，反映人的内心世界和精神风貌，并依据不同的拍摄主题，通过影像来反映拍摄者想要表达的创作内涵。我们常见的以拍人为主题的摄影作品，千奇百态，枚不胜举，像新闻摄影、人文纪实摄影、婚纱摄影和旅游摄影等等，其摄影的表现手法均不相同，但是，其相同的一点，都是以突出人物为主体，其现场环境（风景）为辅。
风景拍摄是以人文地理和自然环境为主体，撷取真独特的风光美景进行摄影创作，我们常见的有山川之美、戈壁沙漠之美、辽：海疆之美和人文自然遗产之美等等，都是以景色风光为拍摄主体。因此说，拍人跟拍风景从本质上来说是不一样的。
I：感谢您的阅读，欢迎关注点评！
哈苏x1d2拍风光好吗？
这部装有一颗44×33中画幅CMOS的机身，却与微单相机几乎相同的体积！
只要想到这一点，就会心潮澎湃：就好像极其浓缩的一枚武器，你随时都可能因为它而心脏剧烈跳动——
那么它适合哪些人呢？
● 追求极高成像质量、但不愿为传统中画幅的重量所累的摄影师
● 既爱旅行、又爱拍摄风光的旅游达人、资深摄影玩家
哈苏在胶片相机的年代，就是高档相机，多被用在商业摄影领域，质量无需质疑。到了数码年代，开发CMOS成本很大，很多数码相机都用半画副的，后来发展到全画幅，开发中画幅的CMOS更加成本昂贵，飞思的数码相机的价格不是一般人玩的了的，于是哈苏和富士开发了4433点中画幅相机，画幅是全画幅相机的1.7倍，主要适用于风光，棚拍等商业拍摄，价格适中，不论是画幅大小，细节的表现，宽容度，还是色彩的位深，都是全画幅无法相比的，如果是专业摄影，或者土豪的话拍风光绝对是好机器。
提到哈苏X1D II，发布于2019年6月，这是目前哈苏最为亲民的一部中画幅相机，我们先了解一下中画幅和全画幅的区别。
1、全画幅图像传感器尺寸为36mm×24mm。
2、中画幅是 6x6cm或6x4.5cm 、6x7cm、6x12cm、6x17cm
中画幅与全画幅的区别是图像传感器尺寸更大，成像质量更好，价格也更贵。从参数上看，X1D II 50C相机具备了5000万像素的中画幅感光元件，保持了14挡宽容度+16bit色深的强大性能。并搭载了支持UHS-II的双SD卡卡槽，以及GPS模块的加入，都让直观的使用体验得到增强，全金属机身的设计使其更加耐用，并在此基础上依然保持了“尺寸最小中画幅无反相机”的称号。
拍摄风光哈苏X1D II再配上XCD 21mm f/4超广角镜头（等效为17mm）更是如虎添翼。风光摄影对景深的要求是非常高的，所谓“底大一级压死人”，同像素下哈苏X1D II中画幅系统单个像素点受光面积更大，成像自然也就更扎实，解析力也就更高。同时凭借底大的优势，哈苏也更加容易实现浅景深的效果而无需过分追求超大光圈，相机使用自然也就更加随心所欲。
风光摄影作品中，色彩也是非常重要的看点之一，一张好的作品色彩是否鲜明、景物层次是否丰富，这些哈苏X1D II都能轻松实现。135全画幅常见的14位色彩，而哈苏X1D II所搭载的是原生16位色彩CMOS传感器，别看数字上只多了2位，但实际上在色彩的数量上，16位色彩大约为14位色彩的64倍之多，这对风光摄影中色彩的呈现是135相机无法比拟的，再加上哈苏多年积累的色彩管理科学，让你的作品轻松拍出“照片高级感”。该相机机身重量650克，外出携带非常轻便。WIFI和GPS功能也是非常实用的。总之，哈苏有着长达78年的摄影中画幅无反产品的制造历史，哈苏X1D II 39000多元的亲民价格无疑是一部非常值得入手的机型。以上是我的一些个人观点，希望对你有所帮助。
到此，以上就是小编对于风光摄影师拍摄效果如何的问题就介绍到这了，希望介绍关于风光摄影师拍摄效果如何的3点解答对大家有用。
[免责声明]本文来源于网络，不代表本站立场，如转载内容涉及版权等问题，请联系邮箱:83115484@qq.com，我们会予以删除相关文章，保证您的权利。转载请注明出处：http://www.lldrw.com/post/27593.html
