摄影师讲解风光的目的,摄影师讲解风光的目的是什么

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影师讲解风光的目的的问题，于是小编就整理了2个相关介绍摄影师讲解风光的目的的解答，让我们一起看看吧。

1. 什么是花鸟画？花鸟画一般以什么为表现主题？
2. 风光摄影，你是喜欢用广角镜头还是长焦镜头，哪个更容易出片？

什么是花鸟画？花鸟画一般以什么为表现主题？

中国画分为山水、人物、花鸟三部分。而花鸟画包含的内容最丰富，世间各种动物、植物，皆可入画，关键是画家的审美趋向在那一方面，喜欢的内容，这些都是决定花鸟画的形式，反应的风貌。

花鸟画即关于花，鸟，草，虫，魚诸类为题的画分.花鸟类，草虫类，魚类，动物类又各种动物画，

植物类又梅兰竹菊为主.又与花鸟穿插，相得益章，界限难.明。看其小而实很大，观其易而画其难。齐白石当代花鸟之圣，无人能及。

谢谢邀请。我来回答。

这个问题表面上含金量不高，也应该有标准答案。但要注意的是，不能望文生义，将它定义为以“花草”与“飞禽”为描绘对象的画作。

在中国传统分类中，花鸟画是与山水画、人物画并列的三大画科之一。

除了表现山水、人物以外的，都可列为花鸟画描绘的对象，花与鸟，这肯定是，而其它各种动植物，包括蔬果、草虫、飞禽等，都是。

更夸张的是，马牛、老虎，依然是“花鸟画”，近代以后，徐悲鸿的马、李苦禅的水牛、黄胄的驴、刘继卣的虎，都归为“花鸟画”。

还更夸张的是，齐白石创新，拓展中国画的表现对象，画了许多前人从未画过的题材，如虾、老鼠、蚊子、苍蝇等等，居然也是“花鸟画”！

不知你信不信？反正有人不信。不信也没法，按传统分类，就是这样的。

那么，有人物，有山水，又有花鸟（动物也算吧，比如人骑马、骑牛），算什么画？那就琢磨着分类，看哪种内容在画面上占更多的比例。

没办法，严格按传统分类，就这样。除非，创造一套新的、大家都赞同的分类标准。

友好，刚看见你的提问，迟回致歉。

究竟什么是花鸟画，花鸟画的主题表现形式…？

花鸟画，主要指树，科类作物的茎，藤，叶，鸟类以鸟喻情，喻人，喻风景等等之类的画作。花鸟画少不了以诗相宜相达，诗画并举特有寓义。

花鸟画的主题：可分为多种，如梅菊，梅兰，松鹤，海棠，荷鸟，鸳鸯，花魁，墨竹等等之类。

人物画，重在“神”，山水画重在“意”，而花鸟画重在“势”。

以势取义，以势取大，以势动情这是画花鸟画的必径之道，无可或缺。

历史上的花鸟画名家，任伯年的花鸟画，可圈可点，值得鉴赏。

花鸟画作为一个独立的画种，在我国唐代已具雏形。它奠基于“秒得其真”的写生传统，后来发展成写实和写意两个分支。一是不失形似而求情景交融的“寓兴”传统；二是直抒胸臆大胆泼写的“写意”传统。自元明清以来，许多优秀的花鸟画家，都着力于写意的开拓。

风光摄影，你是喜欢用广角镜头还是长焦镜头，哪个更容易出片？

感谢老师的命题。直言不讳，通过实践体验，风光摄影我喜欢用广角镜头拍摄，主要有以下小经验，与大家交流。

广角头10-22拍摄

风光摄影的理念是通过拍摄来定格风光的美丽，传递大自然之美、世界之美、季节之美、地理之美等等。“会当凌绝顶、一览众山小”，站在顶峰俯瞰众山，要想用镜头定格眼前的自然之美，只有用广角镜头才能最大限度地尽收眼前“众山”的跌宕起伏和层次之美。

广角头10——22拍摄

在西藏拍摄那些高山雪峰、一望无际的天然湖泊、漫山遍野的野牦牛，只能用广角镜头来展现***的疆域、地理、人文的美丽。在内蒙古，广袤无边的草原、蓝天白云、到处可见的羊群，拍摄这些美景用广角镜头是不错的选择。在内地，每个地方的自然风光有不同的特点，如东北的冰川雪地、吉林的天池和红叶、山西的黄河瀑布、云南的梯田、北京的故宫、河北的金山岭长城等等，用广角镜头拍摄的风光片、使读者一看就能知道照片的拍摄地点和季节，所谓风光片也是传递地理信息的载体。

广角头10—22拍摄

“没有武器打不了胜仗”，摄影师在创作过程中，经常带着广角镜头、中焦镜头、长焦镜头，再苦再累想办法带齐设备装备，目的是用起来方便，从这个意义上说，长焦镜头也可以用来风光摄影，通过长焦镜头定格自然界中局部的绚丽和文化建筑。风光摄影，广角镜头更容易出片还是长焦镜头更容易出片没有绝对定论，智者见智仁者见仁，拍摄出自己满意的作品就好。

20-105镜头拍摄

建议在风光摄影时做好功课，最好带上广角头、中焦头、长焦头。

到此，以上就是小编对于摄影师讲解风光的目的的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影师讲解风光的目的的2点解答对大家有用。