诗意摄影静物,诗意摄影静物图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于诗意摄影静物的问题，于是小编就整理了2个相关介绍诗意摄影静物的解答，让我们一起看看吧。

1. 蔷薇花下，摄影可以拍点什么？
2. 中国画其实也很美，为何有那么多人喜欢油画呢？

蔷薇花下，摄影可以拍点什么？

感谢邀请。当然是拍美女了。蔷薇花在每年5月份开始怒放，可以持续一个多月，花期比较长，花色鲜艳，漂亮好看，一直是摄影题材里不可少的。一般都把它种植在庭院，围墙，篱笆等地方，因为蔷薇花是攀爬植物，生长速度快，不仅给人们带来满眼新绿，而且开花非常红艳灿烂，给予人们一幅幅唯美的画面。拍摄蔷薇花人像用什么镜头都可以出彩，变焦镜头如24-70/2.8，70-200/2.8，定焦镜头85-1.4，50-1.4，35-1.4，等等镜头都行。当然全画幅相机要好，毕竟像素高画面宽。下面发几张我拍摄蔷薇花人像照片，主要镜头是佳能70-200/2.8III拍摄。

蔷薇花下，可以拍点啥？

现在正值蔷薇花盛开的时候。很多人家都喜欢在门前屋后或者围墙根栅栏旁种上这种花。

当蔷薇成了规模，大量盛开的时候确实非常好看。所以这个季节出门，可以看到稍微有点规模的蔷薇旁都有拍照的。

要说拍蔷薇，无疑是美女和蔷薇最配。花儿一样的少女再配上美丽的花墙，拍出来的效果别提有多美了。

如果你没有美女可拍，那么纯粹的拍拍花也是不错的。拍摄蔷薇这种题材，可以选用一支标准镜头或者长焦镜头。标准镜头可以拍一些大场景，长焦镜头可以拍一些特写。

我本人喜欢用长焦镜头拍摄蔷薇，特别是长焦定焦镜头。选用长焦镜头主要是看中它的空间压缩能力，具有极强的***感。而选用定焦镜头，主要是看上它优异的成像素质。

蔷薇花下，摄影可以拍点啥？

1、蔷薇人像

首先，肯定少不了蔷薇人像的拍摄，可以拍摄人在蔷薇花下，以花为背景，唯美而梦幻。蔷薇人像的拍摄，最根本的就是不要让花抢去女孩的光彩，同时又不要让花成为单纯的背景，结合环境营造浪漫、文艺的气氛。

▲将花朵等植物场景中的任意元素作为前景，最大程度虚化，在画面中挡住被摄主体的一部分。

▲拍摄时利用疏密相间的花墙将女孩融入花海，有效避免强光的干扰。

▲低角度进行仰拍，让画面看起来更加干净、整洁，同时虚化的蔷薇花作为前景，突出人物主体。

▲局部特写，增添一种神秘、唯美的感觉。

2、落花

有的鲜花正当时，也有些花儿已随风飘逝……对于摄影者来说，落花更有一份特殊的意境美，那么，又怎么能错过呢？

▲落红不是无情物，化作春泥更护花。

在拍落花时可以低角度取景，这样画面会显得很简洁；然后利用大光圈将背景虚化，当画面的虚实关系出来之后，落花会更加美。

碰巧我也有在蔷薇花下拍的照片，正好回答你这个问题。

以我的观点来说，首先是有所感受。那天步行路过这片蔷薇花的花墙下，正好一群少年在这里学习素描。我从他们身边走了过去。感觉特别有青春年少的感觉，虽然那天光线不是很好，但是我还是又返了回来。拍摄了几张照片。希望通过花儿与少年，寓意青春年华正当时，不负青春时光。

回来就这些吧。

谢谢阅读。

4月份正是蔷薇花盛开的时节，院落里、公园里，街道边红的粉的蔷薇花竞相开放，抓住了最后的春色。

分析一下这个问题的拍摄主题，除了蔷薇花还应该有别的内容。因为题面是蔷薇花下，答题必须审题，然后扣题回答。否则写得再好也是跑题，如果是作文，那是要扣一半以上分数的。

言归正传，蔷薇花下可以拍景拍人拍静物拍动物。

蔷薇花下可以拍人物

美丽的蔷薇花墙充满了文艺气息，吸引了一波波赏花拍花的人。所以我们可以拍摄蔷薇花下的游人，抓拍行人走过蔷薇花丛的画面，蹭拍在蔷薇花下出镜的模特等画面。

当然想要拍出好看的人像，可以约拍***。这样可以按照你的构想和思路来进行。蔷薇花墙那么美，***可以与花互动，轻嗅花香和轻抚花朵是常用的套路，拍出沉醉花丛的感觉。

蔷薇花下拍景物

蔷薇开在墙头，开在门前，开在窗外，因为不同的环境，就会呈现不同的画面。所以我们要抓住这些环境特色，拍出不同的感觉。

我的思路一般是选择部分蔷薇花入镜，然后代入环境。比如下图，选择蔷薇花和雕花窗入镜头，让画面更有古韵。

中国画其实也很美，为何有那么多人喜欢油画呢？

画有千千万万种，不管是花草、山水、人物、景物等好多，人的爱好各有不同，但是要是按没有文化要求和不懂画的角度来看，尤其是男性，都喜欢看人物油画。

这个问题，开头我也稍微说了一点，其实很简单，中国画确实画很美，但都是给行家看的，有眼光看的，没有眼光不懂的人，看了再好画也是没有什么价值，这就是区别，虽然中国画都是轻描淡写，浓墨单薄，不怎么显得那么耀眼，很难投入老百姓的眼里，也可能说老百姓的[_a***_]观给行家也不一样。

要是人物油画艺术，那老百姓眼光都冒直了，就像这些人物油画，

艺术是相通的，美的事物不分国界，不论古今中外，优美的国画或油画都有喜爱的欢赏者，这是很正常的文化艺术现象，人各有所好，萝卜青菜各有所爱，中国画历史悠久，讲究意境的优美，中国画讲究写意，以意传神，以意写境，充盈着丰富的文化内涵和诗情画意与境界。

西方油画传入中国从乾隆时期朗世宁开始仅数百年，大量油画作品在中国传播也仅有百年左右，不过油画作品色彩丰富，光感强烈，写实风格明显，视觉冲击力很强，人们喜欢是正常的，艺术不分国界与民族，既然是美的艺术作品，受到很多人喜爱是在情理之中、也很正常！

从整体艺术效果来看，中国画常常以表现自然山川和花鸟鱼虫、人物、走兽为主，国画展现出来的思想趣味和审美观念都是温和的，中庸的，静谧的居多，这是中华民族传统的审美观念，被一代一代传承下来，至今没有发生多大的改变！中国绘画中的文化含量非常足，要求诗、书、画、印相结合，中国画是写出来的，不以形似与色彩取胜，这决定了欣赏中国绘画必须具备一定的文化素养才能看的懂，才能理解与品味！

与国画相比，油画大部分有写实的特点，不管是国画还是油画，本质上都是给人视觉美的艺术，油画看起来直观和张扬，表现方式直截了当，表现的事物大多很客观写实，色彩明亮醒目，画法大胆直白，格调奔放浪漫，这对经受了几千年委婉含蓄思想观念熏陶的我们来说，是新鲜的画种，非常具有吸引力，因此，很多人接受和喜爱油画，特别是一些沿海城市如大连、天津、广州、深圳等受外来文化影响较大，这些年在这些城市的艺术博览会上有很多俄罗斯等国的油画家带着作品展览，有的外国油画家现场作画，很受观众及一些收藏者欢迎！

从视觉感受上看，油画有很好的冲击力，不过与中国画的意境美、文化含量相比，油画还是境界小，并不能让观众细细品味，中国画的优秀作品欣赏拥有持久性，越看越有味道，从材质上看油画布保存时间约百年，中国绢画约八百年，宣纸可保存上千年，中国画的水墨对人体无害，而油画的化学颜料气味大对人体有一定的害处，所以中国画比油画实际上优势更大！从大的视野看，在中国喜欢国画的人数比喜欢油画的人数要多得多，这是中国文化生命力的体现，中国画家要有自信心，没必要担心与油画的竞争，张大千的国画艺术影响世界，只要在继承传统的基础上，勇于创新，大力发扬国画艺术，中国画前景更大！

到此，以上就是小编对于诗意摄影静物的问题就介绍到这了，希望介绍关于诗意摄影静物的2点解答对大家有用。