静物摄影构图,静物摄影构图的十七种方法

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物摄影构图的问题，于是小编就整理了3个相关介绍静物摄影构图的解答，让我们一起看看吧。

1. 素描静物构图最佳方式？
2. 静物写生是什么？
3. 请教要怎样才能拍出好看的黑背景静物照？

素描静物构图最佳方式？

最容易表现出效果的就可以用三角形构图，有三种：正三角、斜三角或倒三角，其中斜三角较为常用，也较为灵活。

三角形构图具有安定、均衡但不失灵活的特点。“三角形”是常用的构图形式。“三角形”的对称程度愈大，安全感愈强，缺点是易陷于呆板。选取恰当的重心是取得构图安全感的重要条件。重心过分偏上，偏下或旁移，都会产生不稳定感。

为避免人的心理因素和视觉错视的消极影响，一般应将构图重心置于画面物理中心稍高的位置。

在构图中最具有代表性的是被称为“黄金分割线”的古老比例，黄金分割比例至今仍在绘画、设计、建筑中广泛应用。

黄金分割线的比例为：q:b=(q+b):q、1:0.618=1.618:1。在构图中，通过物体的长短大小，空间位置、以及黑、白、灰布局，在画面空间的分割中寻求整体

静物写生是什么？

照着静物进行绘画。

　　写生的步骤方法，是绘画技能的一个组成部分，任何人必会有自己在长期实践中形成的作画方法和步骤，可是它不是一种固定的唯一的机械公式。正确的步骤方法，自始至终体现着作者对于一幅作品想要达到某种要求和效果的总体构想。它也必然反映作者的观察方法、艺术素养和技法水平。

　　各个画种的和不同学派的绘画理论和表现技法，是多种多样的。其艺术特点、工具、材料性能和技法的不同，必然形成写生或创作中步骤方法的区别。如水彩、水粉，单从颜料的透明与不透明特性来说，它的上色程序就不一样，其所使用的画具、材料和技法也基本上是相异的。尽管如此，作为在学习某一画种的开始阶段，遵循一种比较正确合理的作画步骤方法去进行练习，无疑可以更有效地达到学习的目的。学习这些作画的步骤方法，正如过河的桥，它只是帮你走向彼岸，以后前进的路子就应由自己去开拓了。

　　作静物写生，在下笔以前，首先应考虑如何把对象合适地布局在画纸上，你必须对这组静物有感受和表现它的***。然后，运用形式美的法则来确定构图。现在，将与此有关的几个问题，分别简述于下：

　　(1)首先要选定一个写生的角度和适当的视点，一组摆好的静物，并不可能提供给你在任何角度或视点的情况下，都可以具有好的画面构图效果的。

　　(2)要确定桌线在画面上的位置。

　　(3)落幅时应考虑画面的空间大小，描绘的主体物在画面中若比较小，画面空间必然较大，物体画得越大，画面体现的空间就越小。

　　(4)画幅大小与画幅长宽比例。任何一幅绘画创作，在确定题材后的构思构图过程中，同时就得确定画幅的大小和画幅长宽的尺寸比例。

　　(5)在多人写生一组静物时，很可能有的角度在构图上会有某些缺陷，这可以对物体的位置作适当调整，增减个别器物，使构图的整体效果尽可能的完美。

请教要怎样才能拍出好看的黑背景静物照？

1、室内静物: 主体与背景的光比尽量大些，可用较暗的物体做背景，有条件的话可用黑色背景布(要用吸光布，忌背景反光）。M档、点测光。测光点在主体最亮部位，然后构图，合焦，拍摄。如用A档，减曝光补偿。

2、室外静物: 寻找暗环境做背景，相机设置同室内: M档，点测光，单点对焦，测光点在主体的明亮部位，构图，合焦，拍摄。同样，用A档时减曝光补偿。

3、如果对现场拍摄的效果不太满意，可后期进行处理(曲线调整、提高对比度）。

做到以上几点，拍出黑背景静物不难。

到此，以上就是小编对于静物摄影构图的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物摄影构图的3点解答对大家有用。