风光摄影摄影思路,风光摄影摄影思路怎么写

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于风光摄影摄影思路的问题，于是小编就整理了2个相关介绍风光摄影摄影思路的解答，让我们一起看看吧。

1. 风光摄影修图求思路？
2. 摄影拍摄的思路一般是什么？大家都怎样整理摄影思路？

风光摄影修图求思路？

关于风光摄影修图思路这个问题，主要分为以下四个步骤：区分主次、基本修饰、影调入手、虚实结合。

拿到一张作品，第一件事就是区分主次，照片的主体是谁，陪衬体是哪些元素，如何能够让陪衬体丰富画面的同时又能引导观者的视野到主体上。

下图大门后的小门才是主体，大门作为陪衬元素，巧妙的利用大小对比，以及灯光的引导指向了大门后的小门。

基本修饰指的是在ACR面板或Lightroom里面做基本的修饰，主要弥补前期拍摄的不足，镜头校正、删除色差、校准白平衡、足够的清晰度、正确的黑白场、适当的饱和度、甚至是水平垂直的校正、以及一些杂乱的污点去除。70%的主要工作在ACR面板或Lightroom完成，剩下30%的工作在PS完成，在导入PS前，需要明确接下来照片的影调。

明确画面的影调，影调指的是光影和色调，一张风光作品恰恰也是由这两方面构成。

风光摄影的修图思路：

主要是对照片的明暗，色温，饱和度，锐度，对比度进行调整。

一般我修图会用两个app

一个是美图秀秀，一个是Snapseed！

一.打开美图秀秀—增强.包括（亮度，对比度，锐化，饱和度，色温，亮部调节，暗部改善等）

二.照片偏暗，可以调节“亮度”根据照片来加或减进行调整.

三.照片“色温”可以调节冷暖，如果想让照片看起来暖一些，可以加色温，让照片偏黄，如果想让照片偏冷色也就是偏蓝，就减色温，达到冷色调！

四.照片不够清晰，可以适当的加锐度，让照片更清晰！

五.逆光情况下，暗部会很黑，那我们可以用暗部调节，来增加暗部的亮度！让暗部也会有细节！

最后可以根据照片来添加一些文字让照片更艺术！

朋友们多拍照，多练习吧！

谢谢邀请回答这一问题。我本人喜欢风光摄影，必要的后期修图是需要的。但是我认为后期处理不能完全颠覆原始照片的基本内容，如本来是阴天，经过后期把它变成蓝天白云，本是夏天的景色，经过修图把它变成秋天的风光。后期处理，是为了更好的还原拍摄风光照片时的自然状态。风光摄影必要的后期处理主要有以下几个方面：

一是二次构图。通过剪裁、旋转进行二次构图。一般的相机照片尺寸是3:4，而风光照片的尺寸以宽幅（如16:9）为好，因为这符合人的视觉习惯。

二是适当调整。可以通过适当调整整片整片或局部的曝光、对比度、饱和度、色温、清晰度等参数，使来整片的暗部提亮，天空变得更蓝，晚霞更加绚丽等。

三是局部修复。对于在风光摄影中，有些有些影响画面的物体是避不开的，如电线、湖水中的漂浮物，影响了画面的美观，可以进行局部修复去除。

很荣幸回答这个问题，本人风光狗一枚，拍风光无数，后期是必不可少，下面我就说说风光后期的心得，我觉得后期和前期一样重要。风光作品后期过度就会让人觉得很***，所以后期也是考验你的技术，一幅好的风光作品很耐看。其实后期是弥补前期的不足，因为相机的宽容度有限，不能把你看到想要的画面100分100***下来，那么就需要后期来弥补。在你后期的调整中注意的几个细节“二次构图”“曝光调整”“对比度”适当饱和等。后期没有公式嵌套。把你想的要感觉表现出来就是你最好的作品。下面附上一张我前段时间后期的对比图。废话有点多了，可以私下交流

最近也在拍一些风光照，也有类似的问题，迷惑了很久，看了李涛老师的关于美学的理解课程，有些体会：

1、主题明确、主体突出，适当的修饰。我啰嗦了，有点基础的都知道。然而对风光摄影来说，有点偏颇，一般不会有主题，除非你是为某个地方宣传而拍的，爱好者就是觉得这个地方美，舒服。主体突出一般爱好者都能看到，但在哪里突出，放在哪个位置它就会产生视觉上的突出，有冲击力，这就需要功底。构图是一门学问，不是简单的九宫格，s型，对称型等就行了，是一种视觉上的平衡。风光照片的修饰，和人像，纪实还是有些区别的，我单独讲。

2、修饰：首先要有气势，裁切的技术要到位，现在反正是数码，多裁切几次，注意的关键点是“杂而不乱”，这是关键，风光照，一般不会人工布置过，肯定会杂，山、树、水、人，但不能乱，该裁的就得裁，许多初学者往往说，这块石头我要，这个树枝我要，可以点缀，简洁的画面很重要。那简洁不了怎么办，第二步就是修出层次，突出你想要表达的最华彩部分，明暗也好，色彩饱和度也好，模糊清晰也好、把重点的表达出来，把陪衬的略做掩饰（你们想想，扩大对比度是不是这种手法？）；第三部就是画龙点睛，这个许多大师已经讲过n次了，一幅照片，视觉聚焦的第一时间会关注的地方就是焦点，重点修一下。最后就是整体的完善，就是影调的确定，当然，先确立影调是高高手，我们可以套用一些滤镜，但个人觉得风光片不太有雷同的东西，也可以看看别人在这个地方拍的作品调色，借鉴在自己的作品上，油画、水墨、中国风，随自己的喜好来。

还有许多[_a***_]，这需要ps和lr功底，需要再说。

现在网上许多教程，多学习会有量变到质变的飞跃。个人愚见，如有不同，得罪了。

摄影拍摄的思路一般是什么？大家都怎样整理摄影思路？

每个摄影爱好者都会经历这样一个迷茫期。拿着一个东西不知道怎么下手按快门，即使按了也不知道为什么要按。这就是没有思路。

思路也是一个人的阅历，他是对一个事和物有独到的领悟，他懂得如何去释怀。

所以每个年龄段人的摄影作品也并不是每个年龄段的人都能看得懂的。

我们阅历浅，对人和物理解不透怎么办？

只要能拍我们能看到的能想到的就行了。

首先：被摄主体有什么特点。

如果你都找不到什么理由去拍她，那你干嘛还要去拍他呢？

比如拍花，花就是美嘛，大家都知道他的特点。如果你和大家一样拿着相机咔嚓一声，一下子整个一片花海全部拍进去。那你就是一个记录者，而不是一个摄影者。你必须单独挑出一朵花把它的特点拍出来。

其次：不能用我们人正常的视觉范围取景。

一张平庸的摄影作品，除了他是没有思想之外，他就是一个我们经常看到的东西，看多了再好的东西也觉得很普通。

到此，以上就是小编对于风光摄影摄影思路的问题就介绍到这了，希望介绍关于风光摄影摄影思路的2点解答对大家有用。