悬浮静物摄影,悬浮静物摄影作品

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于悬浮静物摄影的问题，于是小编就整理了2个相关介绍悬浮静物摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 你喜欢什么风格的油画？代表人物是谁？
2. 各位朋友是怎么和摄影结缘而走到今天的？

你喜欢什么风格的油画？代表人物是谁？

我喜欢那种写实的人物少女俏像油画，因为从审美角度来看，这类油画适合挂在家庭客厅，有些高雅。最喜欢油画家有，陈逸飞，徐悲鸿等，他们的作品水平高，技法出众，写实很逼真。

喜欢写实风格的油画

油画的流派风格有数十种之多，每一种流派风格都有其特色，我喜欢写实主义风格的油画，因为写实主义风格的油画，反映的是真实社会现象和思想精神，更容易引发精神情感的共鸣，虽然油画注重“写实”，但写实程度或轻或重，比如，古典主义油画也是写实，然而有很多想象的元素，描绘的是理想化的世界，

也就是和现实世界有差距，这样的写实程度就较轻，当然了，这是从现实角度来理解油画艺术的“写实”；在西方艺术历史上，油画写实造谐高深的画家有很多，比如，17世纪的意大利画家卡拉瓦乔、荷兰画家伦勃朗以及19世纪的法国画家库尔贝，他们的油画主题鲜明，非常直接的反映了真实的社会现象，

虽然油画是以“色彩”为载体，创作一幅画作可以重复性的修饰色彩，但是要完全实现对色彩的掌握，并不是一件轻松简单的事情，因为色彩的特性复杂，不同的色彩相互融合、相互对比，依然会产生新的“特性”，新的视觉效果，而这些都是要结合作品的表现意图，

所以说，在油画艺术的众多流派风格中，写实主义真的很伟大，它将艺术与现实完美结合，让人们从中感受油画艺术的魅力，且又能直观的通过画作了解真实社会的状况，和人物的精神思想。一幅优秀经典的写实主义油画，体现画家非凡的艺术造诣，以及深度的油画艺术认知。能将油画的“写实”元素发挥到极致的画家少之又少。

不管是什么行业什么人，都是从一抄，二改，三创造这个过程。我想说的是，每一个人的成长阶段都不一样。在大学四年级的时候，我们经常说一句话“大一的时候看不起大师，大二的时候看不起老师，大三的时候看不起同学，大四的时候看不起自己。”这句话还真是这样的。大一的时候，很多人喜欢自己的画风的***，就把很多不喜欢的***批得要死，到了大二了，也许学到一丢丢的知识了，这个时候就开始对学校的老师进行比较，喜欢的老师都会说好，不喜欢的老师也是打入十八层地狱那种。到了大三，这个阶段又开始变了，一般到了大三，同学与同学之间的水平很容易能体现出来了。这个时候也开始进行比较，一样道理~最后到大四，到最后才知道自己啥都不是。最后看不起自己。所以我想说的是，不同阶段有不同的崇拜者和批评者。

我比较喜欢超写实类的油画

• 超写实油画不同于照片，照片是照搬客观物体，而超写实油画是画家经过主观表达的艺术品。如果说照片也是艺术，那么照片是客观事物的再现，油画就是主观情感的表达。

• 在色彩上，照片的色彩来自于机器，而油画的色彩来自于画家的塑造，有时候物体的色彩和客观事物有区别，这正是画家的所表达的艺术手法。有时候画家通过改变色彩，从而达到整幅画面的色彩趋于某个色调，达到画家本人想要的一种色彩效果。

• 画家不同的知识阅历，不同心理和心态，所表达的情感也是不一样的，这一点是照片所不能达到的。画家在写生过程中，通过观察客观事物，通过主观再造，这个过程是鲜活的，有活力的，从而创作出高于生活物体的艺术品。

比较喜欢冷军的油画，他的油画通过对细节的刻画，细节和整体的结合自然统一。不论是他的静物还是人物画，给人一种视觉的张力，带来一种强烈的艺术感染力。

大家好[耶]，非常高兴来讨论和回答这个问题，个人非常喜欢抽象主义旅法画家朱德群和赵无极，两位***的画。是最早将中西艺术融前辈。

朱德群，那是早期中国艺术学习西方艺术的先贤，在艺术探索的道路上，选择东西方融合的方式。

他将中国绘画的（水墨晕染画感），和西方色彩光影效果融入画风，灵动飘逸，犹如中西方音乐狂想曲。使观者 沉思在意境之中。

形成独特风格，为世界艺术融入中国元素，为中国抽象主义画家指引方向，其影响远大，对现有画家有指导借鉴之作用。

赵无极，早年师从林风眠深刻学习了中国绘画理念。后去西方法国艺术之都晋升，受西方抽象主义绘画影响，他把西方的绘画艺术理论， 结合中国绘画中的润染泼墨技法，使其画面富有张力大感，以无形的画面体现有型的气魄，带有自然美感，其层次丰富，似有非有之感，传达出无限的想象空间。

使其作品风格独特，具有代表性，为中国元素融入世界艺术，做出贡献。

我的回答完毕，谢谢浏览[呲牙]

各位朋友是怎么和摄影结缘而走到今天的？

谢邀，希望我的回答能够有所帮助，如果想了解更多关于摄影知识请关注我。

时至今日，摄影已经成为了我生活中不可分割的一部分，就像吃饭呼吸一样自然；然而当我回想起最初见到的某张照片所给我带来的影响之时，仍旧极为震撼。那是2008年的机缘巧合，偶然间在人与自然的杂志上看到了几个版面的黑白照片，关于上海的弄堂和居民。那些黑白的并不精致的照片所带来的冲击，似乎能够拉我回到过去的时间里，抬眼就能看到苏州河边阳光下空气里漂浮着的尘埃。当时对于初三写作的我来说，震撼程度已经远远超越了文字所能够表达的范围，自此我开始了对于摄影的兴趣和坚持，也永远地记住了这个名字，陆元敏。于我个人而言，摄影已经伴随我走过了几乎七年时间。在这七年时间中，有冒着烈日暴雨，也有顶着别人的不解和嘲笑，然而我始终觉得是值得的。和陆老师一样，我把镜头对准了这座[_a***_]和它的母亲河，游走并拍下它的一切。如今回头看之时，当时的情景已然不复存在，城市的变化之迅速让人惊讶。原本只是想作为留念而拍的照片无意之中成为了某个地方最后的记忆，触动了我对于城市影像大规模的拍摄***。不仅仅限于街头等场景，由点及面的对于上海海派文化进行拍摄，是我近年来长期的拍摄规划。囊括了街头，建筑和城市风光等方面的综合拍摄，想尽力为这座变得越来越快得城市留下一些时代的影像。

到此，以上就是小编对于悬浮静物摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于悬浮静物摄影的2点解答对大家有用。