地方静物摄影,地方静物摄影图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于地方静物摄影的问题，于是小编就整理了2个相关介绍地方静物摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 静物拍摄为什么用百微镜头？
2. 拍摄风光或静物时，如何做好虚实结合？

静物拍摄为什么用百微镜头？

果断DA35. 百微是不错，但它有两个问题，第一个是抖动，焦距越长对镜头抖动越敏感，不用三脚架很难不拍虚。

我说的是光线稍暗的情况下；第二个问题是景深，为了缩短曝光时间，开了大光圈吧，你会发现长焦大光圈下那真是景深薄如纸。相对而言，DA35就好多了，微距给力吧，平时还可以挂机，而且光学素质非常不错。缺陷就是不能用来拍很敏感的动物，离太近了它就跑了。顺便说一句，用百微拍人像的效果真是不错！

拍摄风光或静物时，如何做好虚实结合？

拍摄风光或者静物摄影作品，如何做到虚实结合。拍摄摄影作品的虚实，主要是影响摄影作品拍摄的光圈、景深、物距等因素造成的。如何在拍摄中做到虚实有度，实现自己的创作意图，我认为主要看你的拍摄或者创作自的。

一般说来，在风光摄影的创作过程中，要求表现风光的自然美，远要表现其势，近要表现其质。都对作品要求要实，这就要求要小光圈、长景深。有时为了获得最大景深，还要设置超焦距。以实现摄影师创作的意图，更好的表达摄影师的创作主题。风光摄影也有为了追求特殊效果而***用虚实结合的办法拍摄的。比如要表现景物的质，就可以用大光圈、浅景深、近距离拍摄，使其主体实，其它陪体虚，这种虚实有度的摄影创作也经常运用到的。

在拍摄静物实际上也是一样，就看你的创作意图，如何表现作品的主体，实现自己创作的主题。想对静物的总体进行拍摄，就要都保证静物的清晰，就要用小光圈，长景深，确保物体各个部位都清楚。如果是想表现某一特殊部位(主体)清晰，其它都被虚化，就需要用大光圈、短景深来实现。

总之，摄影过程中的要做到虚实结合，在摄影实际操作中就是运用好光圈、焦距、拍摄距离等影响被摄体清晰程度的要素。实现自己的创作意图，拍出理想的摄影作品。

谢谢提问！这个问题专业上叫做景深。所谓的景深，就是当焦距对准某一点时，在前后都可清晰的情况下，是把背景模糊化来突出主题还是要拍出清晰的背景。拍静物时一般是将背景拍得模糊，称之为小景深，拍风景时一般会把背景与主题拍得同样清晰，称之为大景深。光圈、镜头、及拍摄物的距离是影响景深的重要因素，光圈越大景深越小，光圈越小景深越大。镜头焦距越长景深越小、反之就景深越大。主体越近，景深越小，主体越远，景深越大。 所以，拍小景深的方法就是：用最长的焦距、使用最大的光圈、尽量靠近被拍的物体。可以这样说，不是所有的相机都能拍出小景深的效果来的，能拍小景深的相机应当是长焦和有手动调节光圈功能的，且相机本身的光圈不能太小。仅供参考！

先说拍风光的虚实，风光中的虚实大多指运动与静态的对比，例如运动的云彩和静态的建筑，再一种风吹的小树枝晃动，大树杆静止形成虚实结合，例如下面的建筑图，关于景物一般指主体清晰，环境元素虚化，这个利用大光圈，背景距离和主体的距离的景深变化突出主体。

静物最后一张是后期做的，但是实际拍摄的景深效果也是可以相似！

个人拙见，手机里就这几张现成的片，献丑了！

谢谢邀请。风光拍摄的时候，一般来说越实越好，因为风光大部分都是静止的景物。但是，有些时候的确需要虚。虚在这里主要是烘托实，为了实而虚。实是静，虚是动，只有动静结合才能更有说服力地来表达风光和静物的质感和真实存在。比如很多风光片，在表达水和云的时候都需要虚。如果这时候你用高速快门把运动的水和云都表达的密实无比，那么就给人一种全部都凝冻的感觉。因为图片本身是静的，是不会有变化的，那么用虚来让人产生一种虚拟的动。这就是虚在风光和静物的时候蕴含的意义。

其实关于摄影中的虚化背景无外乎三个因素：大光圈、长焦距以及拍摄距离。具体怎么操作，往下看：

大光圈

在拍照时可以将相机设置为光圈优先的模式，一般是以A/Av表示，设置好之后调整数值就可以达到想要的虚化效果。(PS：数值越小光圈越大，数值越大光圈越小)

长焦距

长焦距也是虚化背景的一种好方法。如果相机没有太大的光圈，那么100mm以上的焦距镜头也是可以虚化背景的。一句话总结就是焦距越长的镜头或者变焦倍率越大的相机，背景虚化的效果越好。

拍摄距离

至于拍摄距离会虚化背景。需要注意的有以下两个方面。

到此，以上就是小编对于地方静物摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于地方静物摄影的2点解答对大家有用。