摄影静物模版,摄影 静物

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影静物模版的问题，于是小编就整理了3个相关介绍摄影静物模版的解答，让我们一起看看吧。

1. 挑选美术书？
2. 怎么临摹水粉画？选择什么样的作品临摹比较好？
3. 想学习油画，临摹哪个画家的作品更好呢？

挑选美术书？

看你喜欢的是国画还是西画。国画分写意丶兼工写意、工笔，又分数人物丶山水、花鸟，西画有油画丶水粉丶水彩丶丙烯丶版画丶素描等，根据老师教授课目或自已喜爱挑选相应书籍。

怎么临摹水粉画？选择什么样的作品临摹比较好？

怎么临摹水粉画？首先、必须了解水粉画的特性。水粉画是西洋画的一种，它是由矿石和化工原料加工成的特殊颜料——水粉颜料，表现出来的具有特别效果的画种。水粉画具备“粉”的特质，有较强的覆盖性，能表现出水彩画不能达到的厚重和复杂的色彩关系，由于它是水性颜料，而且价格相对比较便宜，所以，虽然不能表现出油画的光泽和反复进行修改，但是，它具备覆盖性和可以像油画一样，用刮刀刮、擦等技法来表现的特性，因此，许多高等美术院校往往把它作为油画的入门画种，在美术高考生中，画水粉画的同学也占了绝大多数。其次、选定临摹对象和准备达到的初期目标。初学水粉画，一般从临摹开始。如何临摹，临摹什么？许多教师在教学中，都会让学生从单个的、形状较简单的静物，比如：几何体、苹果、橘子、梨子等水果，或者一些坛坛罐罐等等开始临摹，等到临摹单个静物的水平提高了，再增加个数，两个、三个，直到能临摹组合物，这是临摹水粉画的初期目标。等到能很好地表现水粉静物的时候，可以再考虑临摹一些风景，还是先从简单的开始，由简到繁，逐步深入，千万不能急于求成，否则适得其反。如果有兴趣，还可以尝试临摹一些人物，这对提高水粉画水平也是有很大帮助的。第三、有了以上临摹技能的积累，就可以考虑临摹一些“作品”了。由于水粉画家的风格不一，再加上自己的水粉技法又不是很雄厚，所以，建议临摹作品的时候，开始尽量找一些比较写实、色彩相对“单调”一些的作品，这样容易找到作品本身的“来龙去脉”和色彩关系，既有利于学到基本的技法，也可以明白画家的色彩调配关系，从而达到提高自己能力的目的。第四、由于水粉画具有“粉”的特性，所以，在临摹的时候要注意水的运用和“***”的比例关系。开始临摹水粉画，最有可能出现画面“花、粉”这种情况，如何来解决呢？其实很好解决，只要在画的时候，尽量少加水和***就行了，但是，千万不要把水粉当水彩来画（多加水），也不能把水粉当油画来画（不加水），这些做法都是错误的。我相信，多加练习，再在老师的指导下，所有的问题都会“迎刃而解”。最后，推荐一本适合初学者的水粉画书：《水粉静物临摹范本》，作者：俞建国，上海美术出版社。希望能对你有所帮助。好，就写到这里，多有不足之处，欢迎网友指正。谢谢你了。

想学习油画，临摹哪个画家的作品更好呢？

要想学习油画，先不要直接临摹油画家的作品，而是先把自己的素描功夫磨炼好，再考虑怎么临摹具体的作品。

给你一个苹果或瓶子，你若能用素描把它画得结构比例都很准确合理，看起来富有立体感和造型感，惟妙惟肖，就证明你能够直接临摹作品了。

提香·奥维拉

油画按照风格特点，主要体现四种元素，分别为造型，色彩，光影，笔触。西方美术史上，每个画家的侧重点是不同的，有些画家毕生追求造型的完美，如文艺复兴时期的大师达芬奇和拉斐尔，新古典主义时期的安格尔和布格罗，如果你对造型很感兴趣，那么，你完全可以临摹他们的作品。

伦勃朗·莎拉

有些画家对色彩感兴趣，如佛罗伦萨画派***提香，浪漫主义***戈雅，以及许多印象派画家，他们都喜欢表现色彩的作用和趣味。

有些画家对光影和笔触颇有研究，如，17世纪的荷兰绘画***伦勃朗，巴洛克***鲁本斯，以及众多印象派，后印象派画家，都喜欢展现迷离的光影效果和粗犷的笔触形式。

到此，以上就是小编对于摄影静物模版的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影静物模版的3点解答对大家有用。