获奖风光摄影,获奖风光摄影作品欣赏

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于获奖风光摄影的问题，于是小编就整理了2个相关介绍获奖风光摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 进阶美学与思考，风光摄影真的很简单吗？
2. 反映生活的纪实摄影和漂亮的风光摄影，谁更有生命力和感染力？

进阶美学与思考，风光摄影真的很简单吗？

从摄影美学角度看，风光摄影真的不简单。因为风光摄影作品不能从表面上看是漂亮就是美的，有了理想的光线、构图、色彩就是美的。真正的风光大片，除了具有形式上的美感以外，更重要是思想内涵的美，是摄影意境之美。

一是摄影中的画。朗静山将中国绘画艺术理念与传统美学融入现代摄影技术，创造出“集锦摄影”。他以完美的构思和画意的氛围，为中国在世界的摄影上赢得一席之地。

朗静山生前曾经说过：“我做集锦照片，是希望以最写实、最传真的摄影工具，融合我国固有画理，以一种‘善’意的理念，实用的价值，创造出具有‘美的作品’。”

二是摄影中的诗情。风光摄影可以从中国绘画中汲取营养，还可以从古典文学中得到启示。

风光摄影也好，人物摄影也好，这只是题材的不同，最终目的是表情达意，所以风光摄影要拍出优秀的作品还真的不容易。

风光摄影，看起来简单，其实特别的不简单。看那些摄影高手们，把构图设计的惟妙惟肖。把景深把握的，叫人叹为观止，比例相当到位。在有时自己拍摄时，老觉得自己，在拍摄的过程中，老是缺少了什么。可是自己，又找不出来到底，自己在拍摄的过程中，问题出在了那里，所以有时特别的郁闷。看那些大师们，有时甚至把一片落叶，都给拍摄的出神入化，仿佛就向是，一个大片一样艺术。我也拍摄了，很多的残叶，但是老是感觉美中不足。也不知道，是自己的构图出现了问题，还是自己拍摄的手法，出现了问题。所以总想，找一些高手们，给指教指教。下面我发几个，我拍摄的植物。请各位大仙，多多关照，给我指出在拍摄当中的错误，和不足。多谢...

不知道提问者是出于什么角度问这样的问题、古有36行、现今社会的社会分工、行业林林种种、凡是想做好其中任意一门、但凡有点儿生活经历的、但凡有点儿基本常识的、有基本的三观的人、所有的行业都没有简单的行业、要想成功或者超出其他人、肯定是付出过不少努力的人、就风光摄影而言、作为摄影的一个门类、想要拍好就需要多方面的准备和努力：天时：天气好不好或者说天气是否适合你想创作的题材（阴天、晴天、雨天、日出、日落）、地利：最好的拍摄机位，好比好看的皮囊千篇一律、有趣的灵魂万里挑一、这好的机位就好比这有趣的灵魂、你得走多少路、翻多少山、才能找到与众不同的视角来呈现不一样的画面、人和：你的摄影水平、对光比的控制、各种滤镜的使用，普通人配置一套专业的风光摄影装备就很费劲了。好的风光摄影师不光是一个摄影师、他可能是一个专业的户外求生专家、徒步达人，他可能上知天文、下晓地理、耐得住寂寞、经得住雨打风吹！

反映生活的纪实摄影和漂亮的风光摄影，谁更有生命力和感染力？

纪实摄影和风光摄影谁更有生命力和感染力？

这个不是绝对的，各有千秋。从照相机的发明就是为了传真纪实，不过当初拍一张相片要20分钟左右，不存在什么纪实摄影，风光摄影，新闻摄影，艺术摄影，静物摄影，动物摄影等之分类，后来随着科学技术发展，对摄影技术的应用领域越来越广泛，就逐步形成各种分类。分类的目的主要是用于摄影理论的研究，而不是哪种类型的摄影作品更具有生命力和感染力。摄影作品的生命力和感染力主要体现在作者所要表现的主题和形象上，有的人喜欢用现实主义的表现手法，而有的人喜欢用浪漫主义的表现手法，如拍摄日出日落，有的人喜欢用本色，太阳和天空并不那么红，而有人就喜欢加滤镜或后期调色，让太阳和天空一片红。真实，是纪实摄影的生命力，必须在真实的基础上提高他的艺术表现力，才有感染力。风光摄影也离不开真实，不管是自然风光或建筑风光，是名山大川风光或池塘小景等都是建立于真实的基础之上，这是摄影的共性。

一张纪实照片放到二三十年后让人浮想联翩，价值很大，同样，一张山水[_a***_]放到二三十年后，也许出现了大片森林，也许出现了高楼大厦，让人叹为观止，价值也很大。摄影分类不是绝对的，一张好的新闻照片，如果说是一张好的艺术照片也艺术照片，这方面的例子很多。例如一幅美丽的建筑风光，说它是风光照片确是名符其实的风光照片，很感人，若说它是纪实照片，也确是纪实照片，也同样具有一定的生命力和感染力。

所以，在纪实摄影和风光摄影中，照片的生命力和感染力都不是绝对的属于哪一种摄影类型，也许这幅纪实照片的大，也许那幅风光照片的大，都是相对的。

到此，以上就是小编对于获奖风光摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于获奖风光摄影的2点解答对大家有用。