人物摄影训练,人物摄影训练方法

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人物摄影训练的问题，于是小编就整理了1个相关介绍人物摄影训练的解答，让我们一起看看吧。

1. 人像摄影，怎样快速提高技能？

人像摄影，怎样快速提高技能？

人像摄影是摄影的一大主流，人像摄影不同于其他摄影题材，人像摄影更注重相机后的摄影师的想法。

1 作为人像摄影最分为摆拍，影楼人像，写真，证件照，环境人像和抓拍等题材。

2 摄影讲究用光，光是一切摄影题材的首选，人像摄影也不例外，人像摄影分为有人造光源和自然光，人造光大多用于室内拍摄，光源固定比较好控制，按照自己和模特的要求选择合适的色温加以渲染。比如：用4000K的色温制药一种类似于清晨幽静的冷光，使画面看起来更安静。用6000K以上的暖色调营造热烈、欢快、温暖的气氛，让人感到温暖，看起来更有诗意。

3 环境人像拍摄比较具有挑战性，这不像人造光是恒定光源容易控制，一般拍摄最多的自然界中的人像就是在公园、草地拍摄，这种场景受太阳光影响很大，有的时候天阴或者云彩飘忽不定对人像拍摄极具挑战，拍外景一般需要准备反光板、外拍灯、闪光灯作为爱好者有反光板基本够用。

4 巧妙的利用逆光拍摄让***站在背对太阳的地方，照亮***的头发，使***的头部轮廓表现出来，再利用反光板或者闪光灯打亮***面部，使***面部也清晰，在室外使用反光板的时候要注意太阳和云彩的影响，云彩飘忽不定要实时调整角度，用反射光照亮***面部，一般在上午十点前和下午四点后光线比较柔和，光比小，适合拍出好片，其他时间段光比太大会导致画面一片“死白”。

5 环境人像拍摄也可以直接用自然光拍摄，比如：草地前面有水泥路，可以利用水泥路面的反光映射在人物身上，也可以用侧逆光和侧顺光照亮人物，利用自然光就要结合场景，既要突出背景也要使人物充分的利用自然光线，达到画面清晰、自然的目的。

6 拍摄人像对焦、测光很重要，大家知道一般相机有点测光、中央重点测光、矩阵测光等不同的测光模式，不同的测光有不同的用处，人像摄影一般选择点测光，眼睛是心灵的窗户，大家看人像照片一般都会看人物面部和眼睛清晰不清晰，人物如果面部不清晰这张照片就是废片，所以人像照我们只需要人像的面部清晰，其他场景只是陪衬，用M档点测光，测好数据调整好相机先拍一张看看效果，如果欠爆或者过曝就相应的调整角度、调整拍摄时间、调整参数，注意一般不要把ISO调整的太高，白天ISO在100-200就足够了，ISO太高噪点就会很大影响画面整洁。

通过以上几点试着去拍人像照，一般都会有比较好的片子，不管用什么方法一张好的照片最重要的是相机背后的眼睛，要有一双善于发现美，善于利用的眼睛和手。

人像摄影，在生活中算是拍摄得比较多的题材之一，但要说拍摄好人像，却是比较难拍的题材。因为人们的审美在变化，欣赏水平也在不断提高，因此，对摄影师的拍摄技术和技巧要求也越来越高。需要摄影师不断学习和提高。

要说怎么快速提高拍摄技能，我觉得没有人敢说某种方法可以快速提升。因为不同的拍摄者基础不同，在拍摄技术、文化内涵、艺术修养、生活阅历等方面也有所不同，也会影响着拍摄者的提高速度。但我们可以从以下几个大的方面去讨论一下：

1、找到自己作品与别人的差距

要想提高自己的摄影技能，首先就要知道自己在人像拍摄中，哪些方面有不足。可以根据自己主要拍摄的风格，找到类似风格的好作品进行比较，找到自己的差距。是审美意识需要提高，是光影运用需提高，是对***的引导意识需要提高，还是构图方面需要提高。

2、提高自己的审美意识

根据个人的拍摄经验，一般情况下，都会是审美意识跟不上，总是觉得自己拍摄的人像已经很好了，找不出缺点。其实，这是我们的审美意识处于了瓶颈期。要突破这个瓶颈期，就需要自己打破以前的拍摄思路，多学习别人不同风格的人像作品，改变自己的审美观念，提高自己的审美意识和艺术修养。当然，这也是所有的摄影师或摄影爱好者都应该不断提升的知识。

3、多尝试不同风格的人像拍摄

不同的风格，在拍摄技术技巧上有所不同。包括主题内容和风格的确立方法、人物的造型方式、环境的选择、光影的运用、人物动作[_a***_]的引导方式、构图方法、色彩色调的处理等。

4、不断总结自己的拍摄经历

不断的拍摄，不断的对比，不断的学习，不断的总结，循序渐进，这样才能让我们的拍摄技能较快的提升，这些过程肯定是比较艰难的，只有不断坚持，才能有所提高。

人像摄影，是很多摄影人的最爱。不同于纪实摄影的是，它在很多时候，可以有摄影者和被摄影者主观意愿的表达与诉求，从而拍摄出既有某种纪实风格，又有很多自创理念在其中的照片。

人像摄影，主要目的除了表现被摄者所处环境因素外，更重要的是注重用摄影的语言和画面，去表达人物的外部容貌和精神面貌。除此而外，现在更有一种环境人像的摄影，也深受大众喜爱。约上七八好友，去到某一处很优美，很独特的地方，构建一些情节，各自饰演其中一个角色，让最终定格的画面，有延伸于画面之外的涵义。据说，曾有非常著名的摄影师，根据二战历史，组织了上百人，各自做出不同人物的动作语言，最后在一瞬间再现历史，也是非常好的人像摄影的表达。

通常情况下，我会用一只定焦135的头，拍摄人像的效果比较好，第一，它可以在稍远一些的距离，捕捉被摄对象丰富多彩的面部表情，避免不自然、有造作的可能出现。第二，它可以很好虚化不必要的某些影响主题表达的景物，以更加引导视线的做法，突出被摄者。

其次，我还会带一只24-105的标头，这个用来拍摄环境人像，可以很好的交代和表达出环境因素对于被摄者的主题烘托。

拍摄人像摄影，最主要的一点，是你必须在事先与被摄者有一定时间的交流和沟通，因为各个年龄段对摄影的要求和认知，都是不同的，沟通，可以换来他们的放松感，解除戒备心理，于此同时，你可以通过交流沟通，仔细观察被摄者的五官和面貌特质，拍摄出各自都喜欢的片片来。多看，多比对，你很快就会对人像摄影实现快捷提升的。

人像摄影，怎样快速提高技能？

拍摄人像摄影，说简单也简单，说难也很难。

就跟我没接触摄影之前以为拍照只不过就是按一下快门的事，有什么难的。没想到进入这个行业以后，才发现，学问可真不少。

怎样快速提高技能，这个没有快速的方法。至于有大师说怎么怎么样会快速提高，我觉得这是在误导，只会让你的知识储备量很普通，只知皮毛，不知内涵。

怎样提高技能，就是要多加研究别人的照片，多加练习拍摄，在研究的时候，分析照片的光线，色彩搭配，人物型体的姿势，神韵，做到这些的同时，接下来就是模仿，争取做到复原，慢慢的你会发现，掌握了一定的知识原理，还掌握了它的拍摄方法，在以后有拍类似的作品时会很轻松，也可以把这次掌握的知识，拍摄方法用到其他作品的拍摄上，或许会出现不一样的效果。

总之，人像摄影就是只有你不断的学习，钻研，模仿，实践，慢慢积累经验，掌握理论知识，就会有所提高。最主要就是要多加练习拍摄。一周不摸相机和一天不摸相机，在拍摄时的感觉是不一样的。

我是摄影师赵宗明，欢迎关注，一起探讨、学习摄影！

到此，以上就是小编对于人物摄影训练的问题就介绍到这了，希望介绍关于人物摄影训练的1点解答对大家有用。