大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于静物美学 摄影的问题,于是小编就整理了2个相关介绍静物美学 摄影的解答,让我们一起看看吧。
有人说:摄影是美学的媒介,绘画是美学的表现。你怎么理解这个观点?
美学是人类视觉中对人内心感知一种表达方式,摄影和绘画只是其中一种,人们对美学的理解基本有两个:一、认知的美,就是一个人內心思想对美学的认识想法及理会。二、感知的美,当一个认为是美好画面出现在眼前时,内心感觉到这就是最美好的。所以,摄影与绘画都是为向人们展示美好画面一种方式。
这个观点不对。摄影与绘画应该都是美学的表现形式之一。美学涵盖范围很广,除了摄影与绘画外,文字,声音,影像等都可以用来表达美学。只要能把这个世界一切美好的事物表达出来的形式都是美学的表现形式。
美学是以对美的本质及其意义的研究为主题的学科,属于哲学之中一个重要分支。美学主要是研究审美,即心理学的分支学科。而美的对象,即自然美、艺术美、社会美等等。无论是主观,还是客观的研究,都是经过人的感性、理性作用之后的结果。我的理解是摄影和绘画都是表现美学内涵的媒介之一,虽然表现方法和技巧以及呈现的方式或许有些不同,但完全可以相互作用,渗透融合,但不能单纯地拆开来定义,因为两者的目的与作用是一样的,并不存在孰轻孰重之分。
我个人认为摄影和绘画都是一种美学表现形式,我们不能单纯的说摄影或者绘画是美学表现的媒介,从某种意义上来说摄影和绘画可以作为一种媒介形式来表达美学诉求。
摄影作品也是有美学意义的,每一张照片都是摄影师经过角度分析,光线选择等等而完成拍摄的作品它同样具有艺术价值,它也是美学的一种表现形式。
绘画作品在某种程度上也可以作为一种商业宣传手段,那么这个时候绘画则成为了一种美学表现的媒介。
所以我认为美学的表现形式有很多种,而美学表现的媒介也不止一种介质或形式。
美学是研究美的学问,通过科学、***和审美三种方式来认识世界。美学既面对客观存在,又剖释人的主观感受。美学与哲学,心理学,历史学,民俗学有关.
摄影是用“用光绘画”是技术与视觉观察力的一种结合.摄影家对于审美从三个方面把握:1.直观纪实2.微观探心3.宏观哲理。
绘画是以工艺和科学为基础的艺术,是一门最富有创造性的最自由的艺术。达芬奇总结出了绘画的美学特征:自然性、真实性、直观性、客观性、永久性和创造的自由性。达芬奇把人文主义的自然观与科学的***美学完美结合起来.
综上所述:摄影、绘画与美学是相辅相成的,摄影是一种发现和感受心中的美的手段。是色彩与画面艺术形态的结合;绘画是人文主义的自然观与科学的***的完美结合。
摄影时如何利用好色相对比拍出漂亮的摄影作品?
摄影时如何利用好色相对比拍出漂亮的摄影作品?
【这4句口诀,帮你用好色相对比,拍出好照片】
有的初学者,还不明白什么是色相。色相,大白话解释,就是颜色的相貌。红色的色相是红色,蓝色的色相是蓝色。
黄蓝对比显冷暖。左右对比景不乱。
多少对比多少显。前后对比递进远。
有对比的照片,有冲突,在表达地更强烈,色彩突出,会更被观者关注。所以,很多朋友喜欢用对比,无论色相对比,还是其他对比。
黄色,暖色,蓝色,冷色。冷暖在一起,就如电影中剧情的冲突,更扣人心弦。怎么能拍到冷暖对比的照片呢?
(1)清晨拍摄,照片整体是淡蓝色,太阳所在的地平线,会有暖色。
(2)傍晚拍摄,照片整体会呈现橙***,天边,会有蓝色。
这两种情况,只是大概率来讲,有的因为天气不同,也会有变化。
只要是不同的颜色,在一张照片中,都可以说是色相对比。那怎么用色相对比呢?
利用色相比拍出好作品,这是摄影中的一种手段,主要是通过色彩的反差,形成鲜明对比。
我在拍摄胡同时,经常遇到这样的情况,如胡同里的红旗与***与灰色胡同的反差;还有在晴好的天气里,蓝天白云与灰色胡同的反差;再有建筑自身颜色与周围环境的反差,这时会得到很好的结果。
到此,以上就是小编对于静物美学 摄影的问题就介绍到这了,希望介绍关于静物美学 摄影的2点解答对大家有用。
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