人物摄影怪诞,人物摄影怪诞图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人物摄影怪诞的问题，于是小编就整理了3个相关介绍人物摄影怪诞的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影拍摄环境人像是不是要注意服装与化妆的搭配？
2. 如何评价陈漫的摄影作品？
3. 现在科技发达了，相机、手机拍的照片很漂亮，为什么还要学美术、画面呢？

摄影拍摄环境人像是不是要注意服装与化妆的搭配？

摄影拍摄环境人像是不是要注意服装与化妆的搭配？

阿恺纪实分享实在摄影知识与感悟，我们一边欣赏美女一边学点摄影知识。

这个问题答案太简单了，拍摄环境人像是要注意服装与化妆的搭配，是滴！所有的人像摄影都需要注意服装与化妆的搭配，除非不用服装与化妆。

这么简单的回答，我觉彰显不了我的肤浅，所以我们要欣赏一下美女，然后再分析一下。

环境人像顾名思义就是拍人像的时候要带上人物所处的环境。服装与化妆是人像摄影造型的必要因素。对于商业人像摄影而言，服装与化妆对于塑造摄影对象至关重要，拍照前关键的步骤就是选择合适的服装与做相应的化妆造型。

服装与化妆的搭配可以更好的塑造任务的形象，交代人物的身份与状态。而拍摄环境人像要使人物与环境相协调，使人物与景色相互映衬，从而达到表现主题的效果，那么服装、化妆与拍摄环境三者只需要相互协调，紧密联系的。

如果拍环境人像，化妆、服装与环境三者不能很好的配合，那么照片就是荒缪的、怪诞的、无知的。想象一下吧，比如拍古装，穿着古装的服饰比如汉服，然后画着现代的妆面与现代造型，比如***浪卷，然后再咖啡厅拍照。你觉得这是拍汉服吗？这是古代穿越到现代吧！

摄影拍摄环境人像是不是要注意服装与化妆的搭配呢

答，摄影拍摄环境人像是离不开服装和化妆的，这些搭配很主要，环境是让人视觉舒适，服装颜色，时装或是古典要与环境搭配好，化妆更是宊显一个人美貌，时尚和古典的气质与优雅，结合服装与环境，配合好表情与优美的身材，才可以拍摄出迷人的人像谢谢

这个问题很简单，要突出人的像显视出就要着环境。把衣服不要和环境一个色，一个色只能看着脸，看不着体。驾驶员***，夏天办，拍照时不能穿白衫衣就是这个意思。你要体现人体美，就要和现场的环境，灯光，衣着打扮都配合好，才能拍出好效果。我拍这景是在青岛西海岸啤酒城市里拍的。过午夕阳下，对着阳光直拍突出这一标志，稍微离开一下太阳，就这效果，专业不一拍上这样😊😊😊👍👍👍

拍摄环境人像是否要注意服装化妆呢？

必须要注意的。不同的服装穿在同一个人身上，出来的效果是不一样的。为了回答您这个问题，我也是拼了。

下面👇的两张照片就是我穿了不同的衣服，

自拍的。不说了。您感受一下吧。

化妆也是必须的，化妆并不是我们想象的那样，弄点粉把脸抹白了就可以了。也挺复杂，一定要找专业的化妆师哦。要不然你后期修片可就费劲了。

如何评价陈漫的摄影作品？

刻在西方奢侈品文化骨子里的底层逻辑之一就是那种包容性极差，攻击性极强的白人至上种族主义

这是它们将会被新生代中国人抛弃和唾弃的理由

靠穿着使用这些白皮奢侈品给自己长脸的实际上是在交智商税的同时又抓屎糊脸。

将来这些昂贵的标签将标识出中国人中的这一小小小部分：低智商+没文化+低自尊

谢谢邀请。这几天，号称＂中国最贵女摄影师＂的陈漫被骂上热搜，在她的作品中＂丑陋的中国人＂被不断呈现，她这种将审丑当审美来迎合西方国家扭曲东方女性的伎俩，确实令人不耻！

一、陈漫是80后摄影师，曾被《纽约时报》称为＂中国视觉改革的先锋＂，她的作品在国际展览中也被国际大师收藏。诸多荣誉加身让她成了＂中国最贵的摄影师＂。坊间流传这样一句话：＂没被陈漫拍过都不叫顶流＂。日前，《迪奥与艺术》展览在上海举行，陈漫参展的是张拍摄于9年前的《傲慢的矜持》。图中的中国女子不仅满脸雀斑，阴郁的眯眼，暗黑的妆容，油腻的刘海，看得令人毛骨悚然，由此引来了网友的口诛笔伐。

二、综观陈漫作品，除了对西方国家或国内少数当红艺人的拍摄还属画风正常，而其它体现中国女性风貌的作品，大都是怪诞的妆容，清一色的眯眯眼，甚至出现披着长发只有眼白没有眼珠＂清代僵尸＂，足以使人恐怖到顿起一身鸡皮疙瘩，丝毫没有展现出中国女性的阳光妩媚。还有的作品似乎使用阴间滤镜，仿佛封建时代的幽灵还魂，比如长长的护甲、大大的烟袋，让人隔着屏幕嗅到一股陈尸和腐朽。而陈漫觉得只有符合欧美的审美标准，才具有国际化的高级感。

三、为何陈漫要如此作贱糟蹋国人？她曾在采访中直言：＂我就是为了赚钱，因为我要拿赚的钱供养自己的理想，做自己喜欢做的事情……＂。这种毫无底线***裸的宣示让人再次懂得，什么叫做＂有钱能使鬼推磨＂，因此她被骂真的不冤！这二天各大网络平台上对陈漫可谓是谴责声一片，虽她本人并没有做出回应，但有网友披露她已哭成泪人。不过我想，陈漫今天眼睛里哭出的泪，正是之前脑子里进的水。

在众多网友对陈漫作品的评价中，最典型的评价就是指责陈漫在审美上的“双标”，指责陈漫本人通过整容、P图把自己照片弄成“大眼晴、高鼻梁”穿着时尚的美女。

这位网友“茶余饭后”事实上也和陈漫一样认为只有整容大眼眼、高鼻梁、穿上西式服装，这样装扮得“洋气”了才算是“正常审美”、才算是美女。

下面一位网友“熊欣傻大美”说陈漫的作品“的确很丑，像村唱大戏似的。”，直接指责中国传统戏曲的很土、很丑，直接否定了中国传统的审美观。

还有许多网友赞同这位“酷酷仔”的评论“但是她镜头下的藏族女孩造型却是大眼睛，更加细思极恐。”，由藏族女孩的大眼睛居然联想到了英帝和印度。

真的不明白这些网友们，应该是根本不知道什么“汉藏同源”吧？

综上所述，这些网友们批评陈漫作品其实都出于同一个出发点，西方人的“大眼睛、高鼻梁、西式妆容”是美的，中国人的传统戏曲、“眯眯眼”、“大饼脸”是土的、丑的。

难道这些网友的这种崇洋***的审美观，岂不是和他们自己反对的陈漫并没有区别？

现在科技发达了，[_a***_]、手机拍的照片很漂亮，为什么还要学美术、画面呢？

可以这么说，如果不是看到原作仔细分辨，大家很难从图片资料中分辨出哪一幅是绘画作品，哪一幅是照片效果的。因此，在照相技术出现后，传统手绘方式是否会被淘汰也一直争议不断。

有意思的是，就连靳尚谊、陈丹青这样的实力派艺术家，竟然也明确表达过数字绘画会最终取代传统手绘方式的观点。

相比之下，陈丹青的观点更为激进一些，他认为数字绘画会全面取代传统手绘形式。靳尚谊先生认为现在的照相技术和数字图像处理技术突飞猛进，对于油画，尤其是写实风格的油画创作已经构成直接威胁。所以，他建议年轻人可以更多的去学习国画。

其实，关于照相技术会不会取代传统绘画形式的问题，惊龙轩在前面的文章中已经有过专门的表述，大抵还是比较认同靳尚谊先生的观点的。写实类，尤其是超写实风格的油画创作，的确在飞速发展的数字图像处理技术面前，基本失去了任何优势。但是现代绘画艺术，比如抽象绘画等新的表现形式，还是很有独到之处，并且是数字图像技术很难达到的。

可惜的是，现在的很多艺术家，或者说所谓的艺术家，非但没有意识到传统绘画形式受到的诸多冲击，甚至还在急功近利思想的左右下，临摹照片竟然成为了他们从事绘画创作的习惯方式。不管这些艺术家有多少理论来解释这样的创作习惯，对于失去了传统文化底蕴的绘画艺术来说，这终究是一种悲哀。

从近几届全国美展入展的作品来看，竟然渐渐沦为了“照片临摹展”。之所以变成这样的境况，主要还是画家们文化的缺失，至少是对加强文化修养的不够重视。

时至今日，如果还是用画得像与不像来当做绘画审美的标准，无疑是把画家等同为画匠了。“画家”这个行当，在当代已经沦落到仅仅具有工匠的精细、认真精神了。古人说：文以载道，画见其心。现在想想，的确令人汗颜。

陈履生先生说过这样一段话：“艺术家读书是天经地义的简单事情，怎么就成了问题了呢？在浮躁的社会氛围中，艺术家的文化担当与时代责任是缺失的。我们只是把画家当作一种职业、一份工作、一个仅仅是创造经济价值的劳动者。这种价值判断的标准，毫无疑问是偏离艺术本体的。”

由此可见，本来绘画艺术的独特魅力并非是照相技术和数字图像技术所能取代的，但是画家们的不思进取和急功近利丝毫没有感觉到这种危机感，亲自断送了传统绘画形式本应具备的优势。

到此，以上就是小编对于人物摄影怪诞的问题就介绍到这了，希望介绍关于人物摄影怪诞的3点解答对大家有用。