静物摄影成品,静物摄影成品图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物摄影成品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍静物摄影成品的解答，让我们一起看看吧。

1. 初学油画应该临摹哪个大师的作品？
2. 作为摄影爱好者，你有DIY过摄影用的小道具吗？有哪些摄影道具是可以自己DIY的呢？
3. 若扣除拍人，摄影还能剩下什么？你怎么看？

初学油画应该临摹哪个大师的作品？

我自己也是绘画爱好者，一直都在学习中。个人经历，还是先以素描为基本，对形和明暗对比，物体***有一个大概的认知，这会在后期帮到你理解整幅画的结构，更容易下笔。

前期不要画人，人是很难画的，可以画风景大色块用的多。熟悉色环，掌握基本的搭配和调色技巧。最好是找个老师，成年人理解能力强，上课勤快一点，进步会非常大。老师的作用是帮助你少走弯路，带你入门，不要抗拒。别认为自己看书看视频也可以学会。老师指点和示范，一对一的指导比隔空教学和文字提示有用太多。重点是不用自己乱买一堆无用的绘画工具。

后期你还想画写实油画，人体或者动物，那素描是你必须跨过去的坎，所以真想学的稍微好一点，现在可以先学素描（这是所有绘画类型的基础）。如果你只是想随便画画，那就画风景画装饰画类型，容易上手。

图片是初学和现在的作品比较，我们成年人学习的热情有了，坚持下去才是最重要的。

不论做什么事，从最基础的做起，慢慢积少成多，循序渐进，最终积累到丰富的经验，做起事才能游刃有余，自然天成。学一门技艺也一样，从最简单的方法，最基础的规则开始做，绝对没有错。

对于初学油画的人来说，我觉得，先不要直接临摹某位***的作品，而是先磨练自己的素描功底，当具备了一定素描功底，再开始临摹作品才会得心应手。

伦勃朗《等待的莎拉》

素描实际上也是一种绘画形式，被称作单色绘画，除过没有色彩的装饰之外，在技法要求上完全跟油画一样，要体现“焦点***法”原理，体现立体感的造型结构，体现强弱分明的光影关系，体现线条与块面相结合的造型方式。

因此，学好素描是学好油画的第一步，这一步必须重视。

临摹和学习素描时，可以参照美国现代画家兼教育家伯里曼的著作《伯里曼人体结构教学》这本书，此书主要讲解如何以素描的方式，来刻画人体的所有结构，大到人体躯干，小到眼睫毛和衣服皱褶，包括动态和静态下不同的人体造型，内容相当丰富和详细，被全球各大美术院校引进，作为基础教材来使用，口碑和影响都不错。

如果把这本书的大部分内容都掌握了，那么，就会变成素描高手。

作为摄影爱好者，你有DIY过摄影用的小道具吗？有哪些摄影道具是可以自己DIY的呢？

这个之前确实做过不少，也动手改装过灯具。至于实用小道具，列举几个吧，仅供参考。

1. 反光板。用家里烧烤用的锡纸，揉巴揉巴，用双面胶贴在泡沫板或是纸板上，可用来给面部补光。虽然成品也不贵，但乐在DIY。同样，这东西也可以当做静物背景使用。

2. 把一些淘汰的麻质衣物用胶带或是针线固定在一块硬纸板上(家电外瓦楞箱)，可以当做拍摄静物的背景。比如首饰拍摄，效果非常不错。

3. 常见的乳白色塑料袋，套在闪光灯前面可当柔光罩使用。在非棚内拍摄的时候，这种方法尤其管用，就地取材，经济实惠。

4. 把一些不用的杂志一页一页整齐的裁下来，最好是彩图多一些，然后贴到一面墙上，越杂乱越好。可以当做背景使用，写真拍小姐姐效果很不错喔。

若扣除拍人，摄影还能剩下什么？你怎么看？

人像摄影在摄影中占有很大的比重，不论是普通的照像留念，还是刻意地艺术表演，都离不开人的主体因素。但这绝不是摄影的全部，除了以人为表现主体的人物摄影，还有风光、建筑、动植物等多种摄影。摄影涉列的范围是极其广泛的，是摄影创作取之不尽、用之不竭的源泉，而摄影创作又深刻地彰显了大自然的壮美和蕴含的生命力。当然，人像摄影与其它摄影也不是绝然分开的，其中有很强的互补性。

到此，以上就是小编对于静物摄影成品的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物摄影成品的3点解答对大家有用。