话剧人物摄影,话剧人物摄影作品

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于话剧人物摄影的问题，于是小编就整理了3个相关介绍话剧人物摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 看话剧时通常可不可以拍照？
2. 上海大剧院看话剧注意事项？
3. 舞台摄影拍摄有什么技巧？

看话剧时通常可不可以拍照？

出于观演安全和版权维护的规定，本轮演出禁止携带专业摄录设备(包括手机外置摄像头、微单、三脚架、便携摄影设备、自拍杆、闪光灯、补光灯等)，禁止携带明星手牌、灯牌、荧光棒、手捧花等应援物品。

　　入场前，请您将随身携带的背包、笔记本电脑、专业摄录设备、应援物品、大件衣物等存放在剧院大堂的衣帽间处。

　　话剧如梦之梦可以拍照吗？

　　演出过程中不可以拍照。如有想拍照的朋友，可以在话剧开始之前进行舞台拍照，或者在演出结束演员谢幕的时候进行简短的拍照，但前提都是不能影响正常的演出，如果遇到剧场工作人员制止，请严格遵守剧场要求。

上海大剧院看话剧注意事项？

1 尊重演出场所的规定，是首要的呢。

2 不要迟到这一条很重要，尤其是小剧场和实验剧场话剧，本来在观演关系上演出区和观众区就很近，这个时候一个迟到进场的观众会打乱全部的气场。

3 在话剧艺术中，观众和演员的互动，有的时候是非常重要的，尤其是喜剧，观众什么时候笑，怎么笑，什么时候鼓掌，掌声和笑声持续多长时间，实际上和演员的表演一起，构成了整场演出的“节奏”，其中一个节奏错了，演员当然可以往下演，但是总会有一种硬坳的痕迹。而好的观众环境，可以把演员的表演一步步推向排练中不可能出现的高峰。所以，想笑，请尽情，想吹口哨，请尽情，想鼓掌，请尽情，这些只要出于自然，都是很好的反应，有的时候，太死板的观众反而伤害演出。

4 不要做剧场不让你做的事情，比如打手机、吃东西，大声喧闹等等。

5 不要开灯光和闪光设备，因为演员在表演时注意力集中，闪光设备会影响演员的表演，同时也会影响身边观众的观看效果；

6 不要拍照，但是一般导演都会将这部分自然过渡到正常的谢幕中去，也就是说当你看到演员手拉手鞠躬的时候你就可以拍照了，他们会留够时间给你照的。

7 不要做非正常的反应，比如，碰到你喜欢的演员，甭管他说的是什么台词，台下永远一片尖叫，这还怎么演怎么看？

舞台摄影拍摄有什么技巧？

舞台摄影，主要是用光，发挥用光技巧。有效地利用现场的光去塑造你要表达的内容。因为现场不可能让你去造光去布光。可以运用的摄影技巧非常多。根据不同的题材，不同的场景，不同的门类选用不同的器材发挥各种摄影技巧。

1.比如话剧。一般话剧的舞台效果的现场光都是非常复杂的。未经允许的话，一般都不会让你去用闪光灯补光。你可以用一个中远距离的变焦镜头。比如用80至200的变焦镜头，在中远距离拍人物特写。这样的距离产生的快门声音，一般都不会影响到话剧演员的表演。但千万不要拍成大头照，因为话剧演员的妆都是比较浓的，走近了几乎都没法看。拍出来会很吓人。可以主要考虑表达人物的肢体语言。测光以点测光为主，把那些杂乱的光线放在画面外面就可以啦。

2.舞蹈或者舞剧。舞蹈的舞台用光也是比较复杂的，而且光线瞬息万变。可以选用感光度优先自动曝光，这样的话呢，曝光正确率比较高。也可以选用快门优先自动曝光，这样的话呢，人物的动作不会产生模糊影像。人物的动作比较容易定格。这样可以很好的表达剧情。同样也可以选用一个中远距离的变焦镜头，比如焦距100至300的变焦镜头。

另外拍杂技表演和时装摄影的技巧跟拍舞蹈拍摄技巧差不多。摄影新手可以通过仔细观察来来确定你要表达的瞬间。摄影老手可以用连拍不停的拍，然后回去选片儿。

总之，舞台摄影的技巧非常多。完全可以无师自通，通过不断的大量的拍摄来逐渐掌握这些技巧。准确表达演员的风***和你想要表现的内容。

下面几张舞台照是我2016年底拍的一场学生毕业演出。

到此，以上就是小编对于话剧人物摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于话剧人物摄影的3点解答对大家有用。