静物素描与静物摄影案例,静物素描与静物摄影案例分析

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物素描与静物摄影案例的问题，于是小编就整理了5个相关介绍静物素描与静物摄影案例的解答，让我们一起看看吧。

1. 为什么要学习静物素描？
2. 先画石膏或人头像，再练静物素描，为什么?用什么心态画好？
3. 静物素描教程？
4. 一副好的素描静物是如何画出来的？
5. 有什么比较好的静物素描书吗？

为什么要学习静物素描？

静物素描是以静物为对象的素描绘画。多以物品为主。用单色或简单的颜色的工具描绘对象的轮廓、体积、结构、空间、光线、质感等基本造型。在素描练习中是基础，有着重要的意义。

学习原因：

1.由简及繁，循序渐进。不会产生强烈的挫折感，适合初学。

2.工具简单，技法简单却能多变，容易上手。

3.对象稳定，方便观察，是建立正确观察方法的重要时期。

4.完成一张作品，需要时间相对较长，对学生的定力和耐性是一种培养与考验。（这个很重要！） 6.质感的表现，在素描静物训练中是一个重要的内容，深入的研究训练能使你在素描人像写生，色彩静物写生中获益匪浅 7.空间感的训练，你要心无旁骛的学习绘画魔法体系中最基础的魔法——在平面上表现空间与立体 8.画面构成、构图训练。

先画石膏或人头像，再练静物素描，为什么?用什么心态画好？

应该先画结构，练好了再上调子，基础重要啊，从石膏几何形体，再画水果，罐子个体静物，接着画成组静物，之后再画石膏头像，最后头像，这期间可以画一些超写实的练练质感，深入了解结构，后期可以豪放一些，开始一定要打好基础，，平时可以多画画速写，我认为速写最能看出个人能力。

静物素描教程？

静物写生，对形体质感的表白现，主要靠笔触、线条和色调的对比变化。例如，表现坚硬光滑的物体如铁器，陶器，玻璃等，要有严密的线条、均匀的色调、笔触不要很明显；表现松软物体如毛线制品、棉花制品等，要用较松散的线条，色调不要过于均匀，色调中要有较鲜明和较琐碎的笔触；画绸缎，笔触和色调要有跳跃感，以表现其闪光的特点，但在跳跃之中，笔触和色调的过渡要柔和，以表其光滑柔软的特点．学习表现不同物体的质感，可以丰富表现技巧，提高素描造型能力。但由于素描工具的局限性，只能要求质感的相对真实。

一副好的素描静物是如何画出来的？

画画没有任何捷径，需要多练习多画，通过行为技能的训练，提高自己的观察力、造型能力和色彩感知力。多练习基本功，要多练习不同角度的线条，线条要做到两端细中间粗，至少两端别带勾别画圈，否则会很乱，多画线条练习手的灵活度。掌握明暗五调子：有亮面、灰面、暗面、明暗交界线、反光、投影，注意***关系，遵循近大远小，近实远虚的原则，另要了解素描基本方法和基础理论知识。素描从几何体再到静物、石膏像、人像等。开始画一些简单的图形圆形、正方体、三角柱体、圆柱体、长方立体， 练习一段时间后再画一些组合图形、不规则图形。速写也可以跟着练习，速写能培养我们的绘画能力，能快速画出对象的特征。给自己订个目标，每天完成几张作品，量变到质变。

我想你可以先从石膏几何体画起，掌握了以后其实都是相通的。素描石膏像正方体画法步骤

首先：画石膏像正方体前先做好观察分析，需要同学们学习了解什么是***？，至关重要。把***画对了那么对于石膏几何体的形就会画对了，视觉效果就显得舒服了。

一、放长线的目的就是比较，对比角度，把形画准。把两条相向的线无限延长你就会发现他们就会交叉在一起，这就是***，近大远小，近宽远窄。画这一步是也要注意各各边的比例，长短关系。一般近的边长远的边短，把握这一规律更容易画好素描。

二、打好形后就是铺调子，画明暗关系。

1.先将暗面铺出来，一个色调，不需要变化，然后将灰面铺出来，注意两个色调对比度。

2.暗面中把投影和几何体石膏像自身暗面进行区分开，接着在亮面在增加一个层次，可以把背景铺一下。这样亮面和暗面各有两个层次。

3.画出明暗交接线，同时在增加一个灰面。注意推开画面观察整体效果，避免“灰”和“腻”的问题出现。

4.以此类推，一步步增强画面效果。

有什么比较好的静物素描书吗？

只有书解决不了问题，最好能有人给你讲解明暗关系，构图，色调还有结构！实在不行可以找找教学视频！只看书的话容易出现一种情况，就是你单独看你画上面的每个细节都没问题但是和原图一比又发现整体感觉不对！但是你又找不出原因，可能要好长一段时间才突然有豁然开朗的感觉，明白某样东西下笔时有哪些技巧或细节！而且你自己领悟出来的技巧或者小方法可能现阶段好用，当你水平再有所提高时会发现你的方法已经养成习惯，对你后续发展形成瓶颈，并且这种可能性很大！所以建议还是有人指导比较好，当然并不是说有人教你就不会出现这些问题，只不过相对来说会比较少。在美术学习过程中每个人都会遇到瓶颈，只不过是时间长短的问题。以我为例，当年学美术是大概半年左右就会出现一次，这段时间会出现怎么下笔都感觉不对，画出来的画各种看不顺眼，有时候一天画一幅画都画不好，但过了这段时间就意味着你的绘画水平有所进步，而且自己感觉很明显！

以眼睛为例，如果你看书，只能是看着临摹，可能最后画出来也像那么会事。临摹一百双，你也只能做到画出来的眼睛和书上的一模一样，但是如果有人教会你眼睛结构，那么你画出来的眼睛的样子就不会再局限于书上和你看到的模样。

到此，以上就是小编对于静物素描与静物摄影案例的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物素描与静物摄影案例的5点解答对大家有用。