精微摄影照片动物,精微摄影照片动物图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于精微摄影照片动物的问题，于是小编就整理了2个相关介绍精微摄影照片动物的解答，让我们一起看看吧。

1. 你看过的哪幅画最让你念念不忘？
2. 谈谈您对徐悲鸿先生提出的"尽精微，致广大″的理解？

你看过的哪幅画最让你念念不忘？

古今中外在绘画艺术中，优秀的绘画作品成千上万，呈现出别具一格、不同风格、不同魅力的艺术形象。哪幅画让你印象最深刻，绘画作品太多了，也不知道选择哪幅绘画作品印象最深刻，由于每个人的审美观和经历的不同，产生了每个人对哪幅画印象最深刻的不同。

一、作为艺术爱好者来说，大多数人喜欢欣赏油画作品，尤其油画中的女性人物是表达画家的审美情感，以塑造女性的美丽形象表现出艺术感的审美理想。油画具有艺术形象的欣赏性的审美情趣，以表现女性为主的油画，具有造型的写实性、逼真性的艺术，深受人们的喜爱，在人们的心目中产生了深刻的印象，为人们提供了欣赏女性油画的艺术享受。

二、要说哪幅画印象最深刻，就选择法国画家德拉克罗斯的作品《自由女神领导人民》以奔放高昂的风格，描绘了法国人民推翻复辟王朝的斗争。画面的主体，是象征着共和国的自由女神赤脚袒胸，一手持枪，一手高举三色国旗召唤人民为自由而战，她的身旁是英勇前进的发国人民，作品富于巨大的号召力。

三、对自己印象最深刻的画还有很多，而众多的油画和国画艺术作品，只能选择一幅绘画作品。绘画作品不但要对自己印象最深刻，而且还要欣赏和感受出绘画作品的艺术魅力无限性的审美境界。

你好，我是默默，我来回答

感谢邀请

徐悲鸿把西方艺术手法融入到中国画中，

创造了新颖而独特的风格。

他的素描和油画则渗入了中国画的笔墨韵味。

他一生所作素描，不下千幅，

以肖像和人体最多，

其笔下的 素描人体更是出色！

题主所问“古今中外哪幅画让你印象最深刻？”这问题让我很纠结，似乎古今中外有很多幅画都给我留下深刻印象的，比如，达芬奇的《蒙娜丽莎》、拉斐尔的《美惠三女神》、波提切利的《维纳斯的诞生》等等……

让我印象最深刻的一幅画

开篇虽然简单罗列出很多给自己留下深刻印象的画作，但是随着时间的推移以及自己对绘画作品的解读，从而给自己留下最深刻印象的画作，也发生了改变，目前为止，让我印象最深刻的一幅画是17世纪荷兰伟大画家伦勃朗的《犹太新娘》，为什么这么说呢？

《犹太新娘》这幅画的构图简洁清新，整幅画作大概描绘的是：男人的左手温柔地轻搭在女子的肩头上，右手轻按在女子的腹上，女子左手肯定地覆盖其上，似乎流露出爱的交流，以及一种对生命气息颤动与挂在两人脸上微微的喜乐感受，这幅画作寓意深远，

17世纪的宗教改革之下，***教的胜出，使得***不再经由教会可自行解释教义，而伦勃朗在画此幅《犹太新娘》时，已步入他贫困的晚年，他将失去爱妻的哀思转化于此画中，成为他此时期最出色、最深刻的一幅画；19世纪后印象主义画家梵高曾说：“若是让我近距离欣赏《犹太新娘》，我愿意连续两个星期吃面包屑”

伦勃朗的《犹太新娘》不仅表达的是他与妻子之间的美好爱恋，从而产生对自己妻子的思念；更主要反映的是：文艺复兴晚期出现的样式主义的结束（样式主义仅仅是仿效、发展前人的艺术风格，不再以人文主义为核心，而是刻意追求和模仿前人的著作，纯粹追求视觉效果，得其形式而失其精神），文艺复兴的“人文主义”之风再次掀起，荷兰艺术迎来了“黄金时代”。

伦勃朗作品《犹太新娘》

我喜欢老一代油画家的作品，更佩服他们在创作中那种严谨的工作态度和精神，为了一幅画的创作，他们到农村、到工厂、到部队、到生活中去，收集素材，画大量的速写、素描、色彩稿、为了一幅画反复的推敲，认真讨论直到大家认同才算定稿，他们的每幅画都是精品，每幅画都付出了辛勤劳动和汗水，每幅画都让我念念不忘。

伦勃朗的《夜巡》，让我的印象非常深刻。

伦勃朗，是“西方超一线”的古典大师，

他被称为，17世纪欧洲最伟大的画家之一，伦勃朗在西方艺术界的地位极高，他最出名的一幅画《夜巡》，与《蒙娜丽莎》和《宫娥》，并称为世界三大名画。

伦勃朗的作品，明暗对比强烈，气势磅礴，有丰富的视觉感官效果，在17世纪的欧洲画坛极为独特、突出，他的作品，极大影响了后世的艺术风格。

伦勃朗《夜巡》

《夜巡》最突出的特点，是如舞台剧一般，有着强烈的对比色彩。伦勃朗将光源，都聚集在了画面最中心的两个人物（队长和中尉）身上，他突出、强化了中间人物的形象，而把其他人（队员们），有序地安排在画面的各个暗处。伦勃朗使用丰富的光和影，错落有致的排布画中人物的位置。

画中队长一手伸出，一手放在腰间，好像在和旁边的中尉说着什么，他身旁的中尉，一脸倾听的模样。画面的左侧是4个步兵，形象比较模糊，但可以看出他们的装备。画面中间两位主角的身后，可以看到挥着军旗的队员，画面最右侧光线最暗，人物也相对拥挤，《夜巡》非常真实的再现了，1642年荷兰街头，巡逻队出行的一幕。

谈谈您对徐悲鸿先生提出的"尽精微，致广大″的理解？

“致广大，尽精微”出于《中庸》，徐悲鸿用它来概括自己的核心艺术思想，并用作指导艺术实践和艺术教育的基本准则。此说带有浓厚的儒家意味，其涵义则比传统儒家语境中的艺术观更丰富，既有深广的历史文化蕴涵，又有切实的创作指导意义，表达了对艺术的形而上追求和对绘画造型的技法及意境的严格要求。后人常将其颠倒而改为“尽精微，致广大”，并将其视作只是指导绘画造型尤其是素描技法的原则或要求，这就把徐悲鸿原本的主张单薄化、狭隘化了。这样的话语重塑所折射出的意识形态变革与学派及体系建构等因素，也颇耐人寻味。

尽精微致广大，艺术臻于化境

《中庸》二十七章说：“故君子尊德而道学问，致广大而尽精微，极高明而道中庸。”修德求知，使眼界广胸怀大思想精深入微，德性高尚心性清明，为人处世奉行中庸。

徐悲鸿是画家、美术教育家、中国现代美术奠基者，他借用古语，阐述绘画艺术的途径和目标是“尽精微致广大”。观察物象精深细微，运笔用墨精湛微妙，思维见识广阔博大；以一方素纸，描绘世界纷繁图景，呈现世间美善喜乐，使绘画不单纯是装饰品，也是寓有社会使命和人生意义的载体。

“尽精微致广大”这一主张，是徐悲鸿绘画实践的自我总结。徐悲鸿融通古今中西绘画技法，描摹人物动物顾及解剖性状、骨肉肌理，注重笔下形象的造型、画面的[_a***_]布局和光线效果，作品旨趣强调思想内涵，这是对中国画的改革创新。

以画马为例，徐悲鸿长期观察研究马的肌肉、骨骼和神态，试笔数以千计习作，终得大成，正式作品笔墨酣畅、线条遒劲，马的形象修身长腿，筋张骨突，鬃毛蓬尾勃发飞扬，凸现马的灵魂和风骨，独有一种桀骜昂藏的气质和情态，一改传统肥身短足的画法和温吞形象，业界赞誉徐悲鸿画马“一洗万古凡马空”。抗战时期，徐悲鸿描绘一匹马昂立回首嘶鸣，题字“哀鸣思战斗，回立向苍苍。”以马喻人，向壮怀激烈的抗战志士致意。

大处着眼，小处着手，是所有艺术的不二法门，绘画如此，文学也如此。以朱熹《春日》为例，这首诗咏叹儒情和愿景，立意高远，用象征手法体现，泗水滨，姹紫嫣红春色无边，泗水象征孔孟之道，春光象征大同世界：

胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。

等闲识得东风面，万紫千红总是春。

到此，以上就是小编对于精微摄影照片动物的问题就介绍到这了，希望介绍关于精微摄影照片动物的2点解答对大家有用。