大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影静物摄影名词解释的问题，于是小编就整理了4个相关介绍摄影静物摄影名词解释的解答，让我们一起看看吧。
为什么动物叫动物，植物不，叫静物？
动物会主动性的运动行走，所以叫动物。静物的范围就大了，一切不会主动做出运动和动作行为的物体都可以叫静物，比如石头，沙粒，楼房等。 而植物为什么不叫静物？
植物可以粗浅的被归类在静物范围内，但是有很植物具备主动行动的能力，比如猪笼草，含羞草等，所以严格意义上来讲植物不完全算静物，但他们都有一个共同的特点， 都是“植”在适应的环境里，生根发芽。所以它们有了特定名词——植物。
手机上专业摄影的各种名词是什么意思？
这个名手机摄影名词是一样的，iso指的是感光度。s是快门速度。EV是曝光度/曝光补偿，AF是自动对焦。各参数设定，主要看拍摄的环境和拍摄的对象，比如拍摄风景和人物，参数是有变化的，不过用手机拍摄的人对画质应该要求不是太高，使用自动就行，要求高的就去用单反好了！
其实手机上的各种专业摄影名词跟相机上的是一致的，并没有专门针对手机的名词，如果看不懂，最简单的办法是找一本相机的使用说明书仔细对照着看看。
如下图所示，这是华为手机的菜单。拍照时把“PRO”那个三角点一下，就会出来菜单，可以手工调节各项参数，拍照功能算是各种手机里比较专业、效果比较好的。
1、最左边的图标是测光模式，分为三种：矩阵测光（这是手机默认的测光模式。用于风景、合影等多种场景。以对焦点为中心，兼顾画面整体亮度平衡）、中央重点平均测光（注重画面中央部分亮度，同时兼顾整体画面亮度）、点测光（仅对对焦圆形内的亮度进行测量，主要用于人像等突出主体的场景）。
2、左数第二个是ISO，是指的感光度。ISO越高，画面的亮度就越亮，同时噪点也就越多，影响了画质的细腻。
3、左数第三个是S，是指的快门速度。S数值的分母越高，快门速度越快，越不容易抖动模糊。
4、右数第三个是EV，是指的曝光补偿。正数为增加曝光补偿，也就是提高照片的亮度，负数为减小曝光补偿，也就是减小照片的亮度。
5、右数第二个是AF，是指的对焦模式。对焦模式也分为三种：AF-S单次伺服对焦（常用于拍摄静物）、AF-C连续伺服对焦（常用于拍摄移动的物体）、MF手动对焦（向左滑动缩短对焦距离，向右滑动增加对焦距离）。
手机上的专业摄影名词，包括两部分。
如图，可以使用手动的对焦、测光、白平衡、快门速度、感光度。
1、手动对焦，系手动方式调整对焦标尺对焦，手动对焦与测光一般来说，在手机中使用较少。
3、快门速度，手动设置曝光时间，可以记录水流或车流的运动、灯光轨迹。
4、感光度。不同感光度下使用的快门时间也不同。在弱光条件下，可以用提高感光度的形式，获得较高的快门速度。
根据手机品牌的不同，拍摄模式也各有不同，一般都会有的是全景照片。
全景照片的拍摄，很简单，在手机问题中也经常有人回答，这里就不多叙述了。
1、多重曝光是指将两张曝光数值，不同的照片，叠加合成在一起形成一张照片。
2、微距功能，使用微距的时候，可以拍出更细腻的微小物体的照片
你这个第一个图片是魅族的手机，第二个感觉像是小米的。两个手机都是双摄镜头。
双摄：两个焦距不同，而且像素也可能不同的摄像头。（明明可以一样像素， 减少成本，你懂的）
虚化：这个在摄影中与景深有关，即拍摄主体后的背景的模糊程度。（人像用的多点，大光圈比较容易实现）
下面这个图就是虚化的效果。本人拍摄于安徽六安皖西大裂谷
摄影时如何利用好色相对比拍出漂亮的摄影作品？
[_a***_]是摄影师进行创作时运用的手段之一，用的好创作的作品主题突出引人入胜。而对比色的运用能让你的照片更吸引眼球。如红与绿、黄与蓝、黑与白、 蓝与橙、 黄与紫等等。如何利用对比色，还要看摄影师对色彩的理解，对色彩的敏感性，以及摄影师个人的美学修养与偏好。
摄影时如何利用好色相对比拍出漂亮的摄影作品？
要想利用好色相对比拍出漂亮的摄影作品，首先得清楚，形成对比的色相都有哪些？
对比色，是指色相环上夹角相差为120°-180°的两种颜色。对比色，最简单最经典的，就是冷暖对比。
了解了对比色，那么在日常的拍摄中，我们应该如何利用这些对比色来拍出漂亮的摄影作品呢？
1、拍摄时间的选择
我们都知道，摄影中不同颜***相的表达，主要是靠色温，而色温来源于光线，不同季节不同时间段的光线不一样，拍摄出来的色温是不一样的。
比如夜景拍摄
一、文章总论述
著名野兽派画家马蒂斯说：“色彩只有被组织安排去配合艺术家的情感时，他才能获得自身充分的表现”。
色彩的本质就是光，没有光就没有色，不同的色光是由不同波长的光所决定的。
当一束白光通过三棱镜时，就可以分解为一条宣明彩色光带，他们按红、橙、黄、绿、青、蓝、紫的顺序排列，称为可见光谱。
在光谱色中红、绿、蓝三色交纯净，其他色光可以由他们混合而成，所以称他们色光中的三原色，原色之间以及互补色之间对比是强烈的。
色彩的美不在于单一色彩的本身，而在于色彩的相互关系，现实生活中，人们说某种色彩美的时候，实际上我们总是在大自然的和谐色彩组合中来感知的，蓝天，白云，绿树，红花，她们都很美，因为他们是在相互组合之中，色彩的审美特征是：“他们确定的不是简单的色彩，而是色彩的组合”。
二、 摄影如何利用色相对比拍出漂亮的作品呢？
尤其是主体与背景之间，一定要安排好色彩的对比关系，强对比，是相互对立的色彩之间的对比，它具有力度大，视觉冲击力强，画面鲜明响亮，富有动感等特点。
摄影时如何利用好色相对比拍出漂亮的摄影作品？
【这4句口诀，帮你用好色相对比，拍出好照片】
有的初学者，还不明白什么是色相。色相，大白话解释，就是颜色的相貌。红色的色相是红色，蓝色的色相是蓝色。
黄蓝对比显冷暖。左右对比景不乱。
多少对比多少显。前后对比递进远。
有对比的照片，有冲突，在表达地更强烈，色彩突出，会更被观者关注。所以，很多朋友喜欢用对比，无论色相对比，还是其他对比。
***，暖色，蓝色，冷色。冷暖在一起，就如电影中剧情的冲突，更扣人心弦。怎么能拍到冷暖对比的照片呢？
（1）清晨拍摄，照片整体是淡蓝色，太阳所在的地平线，会有暖色。
（2）傍晚拍摄，照片整体会呈现橙***，天边，会有蓝色。
这两种情况，只是大概率来讲，有的因为天气不同，也会有变化。
只要是不同的颜色，在一张照片中，都可以说是色相对比。那怎么用色相对比呢？
利用色相比拍出好作品，这是摄影中的一种手段，主要是通过色彩的反差，形成鲜明对比。
我在拍摄胡同时，经常遇到这样的情况，如胡同里的红旗与***与灰色胡同的反差；还有在晴好的天气里，蓝天白云与灰色胡同的反差；再有建筑自身颜色与周围环境的反差，这时会得到很好的结果。
摄影的取景和构图是一回事吗？答案是否定的。为什么？
我是这么看的，大千世界包罗万象，取景就是你要在这个纷繁复杂的世界里面选取什么做为拍摄的对象、主体。比如面对同一个模特，有人会拍她与环境的关系，有人会拍下她的全身，有人会拍一副面部特写，有人只拍她漂亮的眼睛，有人会拍她修长的手，有人会拍曼妙的身体……风景和静物也是这样的。
按照取景的距离，其可分为远景，近景和特写。这就牵扯到你会用什么样的镜头拍摄，不同的镜头有不同的视角，不同的视角在取景框里面呈现出的景物是不一样的，如何选取取决于摄影师的抉择，他着重关注的是景物的哪个方面，放眼望去，如此纷繁的世界是那些地方吸引了他去拍摄这么一副照片，关注的层面不同，取景的结果不同，恰似每个人去读红楼梦所得到的看法都有可能不一样。
构图所说的是创作者为了表现作品的主题思想和美感效果，在一定的空间、幅面安排和处理人、物的关系和位置，把个别或局部的形象组成一张照片的整体。
常见的构图方式有：
1、水平式，这样的构图具有，安定、平稳有力感。
2、垂直式，这种构图会给人以严肃端庄的感觉，有时候也可能营造出一种空间上的狭窄感从而突出了一种压抑。
3、S形，人类的眼睛很喜欢圆滑优雅的线条，因为在自然界所存在的物体都是带曲线圆且富有变化的，这应该是一种与生俱来的视觉习惯（审美），方正体是后来人类自己通过使用工具创造出来的。
4、三角形，正三角较空，稳定。锐角尖锐***有秩序的变化。
5、长方形，这是人工化的有较强和谐感。
6、圆形，圆也是一种曲线，这种东西饱和有张力，比较讨喜，我国古代的扇画足矣说明，圆是一种很迷人的存在体。
7、辐射，这种构图具有较强的吸引力，立体感强，有纵深感。强行吸引眼球的注意力，随着近大远小的线条可以营造一种***的空间感，有对未来的不安也有对即将到来的事物的憧憬。
到此，以上就是小编对于摄影静物摄影名词解释的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影静物摄影名词解释的4点解答对大家有用。
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