回忆静物摄影摄影作品欣赏,回忆静物摄影摄影作品欣赏图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于回忆静物摄影摄影作品欣赏的问题，于是小编就整理了3个相关介绍回忆静物摄影摄影作品欣赏的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影博主有哪些推荐？
2. 美术写生，摄影写实，绘画写意……有何不同？
3. 美食摄影，都有哪些“视角”？

摄影博主有哪些推荐？

博主的定义比较宽泛，那我就理解成微博博主了，毕竟如今是全民微博的时代，推荐些微博博主，每个人都能根据自己的喜好去选择。

人文清新博主：

林初寒

最早认识初寒还是通过苍旻之鹰的日系写真《上学路上》，没错，途中可爱的十分日系的model就是接下来要介绍的我国日系清新届的摄影大佬-初寒酱。初寒在日本大学艺术学部电影学系留学的缘故，对日系风格的整体把控拿捏十分到位。同时在原有的日系基础上，对摄影风格进行了创新。时尚摄影博主：

陈漫。漫姐，几乎拍遍了***圈的每一位明星。同时对时尚和色彩又有十分独到的理解，保送中戏，央美成绩第一的她在接下来的创作中很快形成了视觉冲击力极强的摄影风格，在我国时尚摄影方面崭露头角。如今亦成为我国时尚摄影界的泰斗之一。

文艺博主：

cnu_blank，一直很喜欢的一位摄影博主，每天都会整理发布世界各国摄影师风格十分独到的作品。整体发布的作品以都市青年的寂寥为主题，孤独和旅行这几个关键字贯穿发布的作品始终，能够汲取到很多值得学习的因素，十分有利于个人风格的养成。

星空、旅游博主：

推荐几个微博上我比较了解的摄影博主，供你参考。

这位就是著名的摄影师刘涛。他被媒体和网友广为人知的称号是“野生摄影师”和“抄水表工摄影师”。对，就是前两年被网络疯传的那位。

刘涛是合肥的一名抄水表工，工作很乏味，但他无意中喜欢上了拍照，从此一发不可收拾。刘涛每天下班后就出去拍照，拍摄的地方也是重复的，就在那几条街上走来走去。他每天都拍摄至少五个小时以上，一般会在晚上8点才回家。家里人开始也不理解，后来也就习惯了，晚饭也不等他。有时候，刘涛会拍到深夜一两点，兴起时，买几罐啤酒，边喝边走。

其实，在2014年《三联生活周刊》发布他的作品之前，他已经拍了很多年了。突如其来的各种荣誉和名气，让他有点不知所措。不过，他很快就镇静了下来，告诉自己要保持创作状态。在一次聊天中，他说这些赞誉都是别人给他的，不是他要的，他拍照片也不是为了这些。这些赞誉都是额外的附赠，他最喜欢的，还是在街头拍照。

现在，大浪过去，刘涛的生活日趋平静。他还是继续享受拍照带来的快乐，每天不拍照就不舒服。刘涛把每个月拍摄的照片，做筛选和整理，一个月发布一组，如此坚持了很多年。如果你喜欢街头摄影，可以去关注看看。

对摄影师来说，虽然器材不是最重要的，但也需要经常关注。比如更新换代、添加附件等。ET老师就是这个领域的专家，他经常在网络上发布摄影器材相关的文章，包括教程、评测等信息。他还有一个个人网站，叫做《ET的独家记忆》里面有一些摄影器材的分类推荐。此外，他还运营一个微信公众号，会发一些比较深度的器材类文章。微博主要是做一些实时的内容更新，比如新品上市等。

都说现在是全民摄影时代，每个人都可以玩摄影，就是利用手里的智能手机。手机摄影的发展速度远超想象，已经达到了商业化的需求，比如拍摄美食、静物、建筑、人文等，做画册、杂志、展览都没有问题。

美术写生，摄影写实，绘画写意……有何不同？

美术写生是画家采风中对风景，人物***的发生绘画记录下来的一个过程，画家会根据自己对美的理解运用速写，水粉，水彩，油画或水墨等手段把所选的[_a***_]或***绘画出来，即可当做自己创作的素材，又可以深入绘画创作成作品，绘画是有画家自己的理解删减增加部分元素进行的，不属于完全照写，这和照相最大的区别。

摄影写实其实就是取景照相，摄影师根据自己观察力取景构图，根据光影的变化拍摄照片，摄影师对风景，***的发生有着自己的理解与看法，拍摄更具有洞察性，敏锐性，瞬间把握拍摄出更好的摄影作品。

绘画写意，重在意字上，画家在一瞬间灵感出现运用绘画手段快速把那种感受描绘出来，可能绘画出的会比较粗糙，但具有一定的灵动性，可能会是一副好的作品的雏形，绘画写意在国画表现上最佳擅长，水墨在宣纸上的变化更加能表达出画家的灵感，油画和水彩也是能表现出的。

写生是一种练习或者创作方式。

写实是一种视觉风格。

写意是“借物咏志”“得意忘形”的绘画体系。

另外，题目中“美术写生”“摄影写实”“绘画写意”这几组表述不太恰当，这几种创作方式和风格、体系，并不是相互孤立或者刻板绑定的，说明提问者对这些术语理解不够透彻，缺乏基本的了解。通过多体验不同的视觉创作方式和理论学习，可以提升相关知识的认知。

首先这三类的共性都是艺术创作，不同的是：***用的工具不同，其中每个艺术形式又由于不同的人的思想不同、***用的技法不同、其表现形式不尽相同，所以最终传达出的意境也不同，它们之间本没有可比性……

不论中西绘画技法都存在关于写实与照抄的问题，这也是困扰许多刚刚踏入美术之门的朋友们最为苦恼而且很不容易搞清楚的事情。美术写生就是在生活中捕捉事物瞬间的形象，是画家运用手中的描绘工具客观的再现事物形象，概括一点可以称作“写意”（像中国画里的大、小写意）细致一点的可以叫成“写实”（像西画里的素描）真实再现的可以叫做照抄（像照相机拍摄的照片）每一个人对美的感受不同，所以刻画的要求和技法亦不尽相同。

美食摄影，都有哪些“视角”？

作为摄影师，在拍摄美食时，需要了解被摄体主要呈现的哪些东西最重要，突出并美化它。美食拍摄的角度除了和美食本身有关外，还和放置它的碗碟及它的摆盘有很大的关系。所以作为一个合格美食摄影师，不仅要了解食材还要懂得要用什么样的碗碟乘放它，以及怎么摆盘可以更好的搭配拍摄。

1.俯拍：这类拍摄汤面食居多。汤面类的碗大多比较深，从侧面或者正面拍摄不大容易体现食物本身，所以你们看的很多面食类的拍摄大多是用的俯拍。

2.侧拍：这类拍摄的对象是碗碟相对较浅，比如炒饭之类不需要展现它的厚度的食物。

3.正面拍摄：这类拍摄大多是为了展示食物的厚度，比如汉堡之类的

以上只是一些简单的例子，拍摄美食时，摆盘、道具等的搭配都至关重要，直接影响拍摄后的效果。所以一个好的美食摄影师，要充分了解菜品的原料、制作工艺、味道以及想要表达的情感，相对应的如何通过摆盘来加强这些内容。

到此，以上就是小编对于回忆静物摄影摄影作品欣赏的问题就介绍到这了，希望介绍关于回忆静物摄影摄影作品欣赏的3点解答对大家有用。