静物摄影风景摄影区别,静物摄影类型

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物摄影风景摄影区别的问题，于是小编就整理了3个相关介绍静物摄影风景摄影区别的解答，让我们一起看看吧。

1. 色彩静物和色彩风景哪个比较好画一些？
2. 静物摄影用光技巧？
3. 对于摄影师来说，影棚摄影和室外摄影有哪些不同？

色彩静物和色彩风景哪个比较好画一些？

1.拿风景速写的技巧取景

2.纸上构图，勾勒景物

3.上色，确定光源，铺出阴影

4.塑造景物（颜色要丰富，不能太跳，塑造方面与色彩静物一样，塑造局部，眼看全面）

5.整体调整，做好虚实（网上有些理论都可以用到）

至于我的画，我今年刚考完暂时不想画

静物摄影用光技巧？

简单实用的用光口诀！

通俗好记的用光口诀，帮你摆脱用光烦恼！

基本控制：

1、加：背景明亮主体暗，使用闪光作补偿

2、减：主体明亮背景暗，找个东西挡住光

3、乘：反光板要巧使用，摆放位置要妥当

4、除：光束单一照脸上，塑料口袋派用场

具体控制：

1、先寻光照后选景，脸部美化最为重

2、阳光阴影交汇处，边界光中见佳境

对于摄影师来说，影棚摄影和室外摄影有哪些不同？

影棚摄影和室外摄影主要的区别来自于光源的不同，一个是人造光，一个是自然光。

人照光可以任意改变光线的强度，颜色，角度，方向，反射等等。更适用于使用光线造型，用光影刻画人物或其他物品的内涵。

缺点是置景费用会高。大场景长纵深拍摄，还需要更大的室内影棚。

影棚摄影与室外摄影有哪些不同？个人认为：这涉及'摄影用光'的问题。它们之间的本质区别在于一个是以'人造灯光'作光源拍摄，一个是以'自然光'作光源来进行拍摄。//在影棚内(或室内)拍摄，可根据`被摄对象'的优缺点来进行灵活调整'光源'➖灯位的高低、远近、角度。作到'杨长避短'，尽量去渲染被摄者的优点(影棚静物与广告摄影除外)，而掩饰其形象的某些不足，使被摄者更加光彩、靓丽，在此'布光'会起到很大的作用，也是''影棚(或室内)摄影师''的基本功。//而'室外摄影'是利用'自然光'来进行拍摄工作，自然光又是千变万化的，没有固定的模式，更不可能去'调整'！这时更应根据被摄者的脸型及形体去选择：是用正面光、侧面光、侧逆光、逆光，平视角、仰视角、俯视角来进行拍摄？一切皆以如何去用好光与拍摄角度，使被摄者的长处更优秀或迷人，而不足之处也会看得过去。因此，室外摄影相比影棚摄影稍有点难度(光线变化)，它更注重的是在光天化日之下对被摄者的'拍摄角度'，若稍有疏忽，会使'被摄者'的缺点暴露无遗，这是摄者与被摄者都不愿看见的，会使双方有多么的不爽哟！((图，选自九十年代出版的《国外时装摄影》杂志)

作为一名以形象摄影为主的商业摄影师，我平时在影棚内拍摄比较多一些。从各种角度来说，在影棚拍摄和室外摄影对于摄影师的确有很大的不同。我粗略归纳了以下四点：

影棚和户外最大的差别就在于光不同。影棚室内是用灯光，室外拍摄通常主要是自然光，有时需要灯光***。

影棚使用灯光最大的好处是可以通过人工布光控制光线，用光影来塑造被拍摄者的效果。不同光影下的人或物，形象、颜色差别效果都很大。

户外白天拍摄基本主要都用自然光的漫反射，除了需要特别的光影效果，一般应避免直射阳光的拍摄，因为会形成强烈的阴影导致影像失衡。通常选择多云或明亮的阴影下拍摄。

由于户外拍摄是非常明亮的漫反射光，被拍摄物或人整体受光均匀，色彩还原准确，但通常也无法体现影棚里那种有明显亮、暗部塑造形象的光影层次感。影像呈现很平面化，在光影清晰度和影像质感上无法跟影棚拍摄相比。因此，大部分产品摄影、比较正式的人像，都会选择在影棚内拍摄。

下面是我拍的同一个人户外和棚内光影和呈现氛围不同

到此，以上就是小编对于静物摄影风景摄影区别的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物摄影风景摄影区别的3点解答对大家有用。