小品摄影和静物摄影的,小品摄影和静物摄影的区别

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于小品摄影和静物摄影的的问题，于是小编就整理了4个相关介绍小品摄影和静物摄影的的解答，让我们一起看看吧。

1. 拍摄风光类的小品，一般你会用到哪些镜头？
2. 静物产品拍摄，需要什么材料，有A6300微单，需要什么灯布光？
3. 摄影师口中的“扫街”，都拍些什么? 有哪些拍摄技巧？
4. 如何拍摄出有趣的照片？如何拍摄出有味的照片？如何让照片兼顾“趣”和“味”呢？

拍摄风光类的小品，一般你会用到哪些镜头？

拍摄风光类的小品，一般你会到用哪些镜头？

出门旅游的时候，经常会拍摄一些风光片。我现在出门旅游拍风光，基本上会带两机两镜就足够了。

拍摄风光片，很多人首先会想到使用广角镜头。广角镜头优势在于它的焦段广，涵盖的场景大景物多，我所以会成为风光摄影的首选。拍摄这种大场景，我现在手上是用尼康D800+蔡司的28mmf/2.0。

很多人可能觉得广角变焦镜头比较实用。我个人偏爱定焦镜头。定焦镜头携带方便，而且成像素质极高。关键是除了拍摄风光以外，还可以用它拍一些静物小品等等。

用这只广角镜头拍摄风光的时候，我一般会配上一只三脚架，同时我有一套滤镜支架以及一些常用的滤镜。把广角镜头安装在三角架上面，拍摄有很多好处，一是可以方便接片，而是我可以腾出手来，用长焦镜头拍摄一些感兴趣的小品。

我现在手上的长焦镜头主要有两支，一支是尼康的80-200，一支是徕卡的180mm定焦，机身是一台尼康的D300S。拍摄风光的时候，我用的更多的还是80-200。因为在拍摄长焦的场景的时候变焦，变焦镜头更方便一些。

长枪大炮各有所爱(⑉°з°)-♡，没有什么镜头不能用你的脚步弥补不来的！只不过游时候金钱可以让你更懒些，便捷些，嗯…最多还加个就是你的B格高些而已。

说说我吧，我一般都用24-70的G头。无论人像，风光都在用。

拍摄风光类的小品，一般你会用到哪些镜头？

拍摄风光小品我喜欢用16-35和24-70两个镜头，这两个镜头在拍摄风光上非常好用，几乎所有的风光摄影我自己都是用16-35拍摄。

在拍摄风光类的小品我也喜欢用16-35，因为这个镜头还包含了24和35两个人文焦段，拍摄一些近距离的小品时候小广角可以带来很好的故事交代，这也是我喜欢他的原因之一。

24-70相对来说风光就会少一些但是拍摄一些风光小品还是非常好的选择，有些时候对于一些不需要那么广的拍摄我会选择带上这个镜头，一是拍摄一些普通的景色绝对够用，二是拍摄静物小品有更多焦段可以选择。

例如35、50、70、又可以小广角还可以收紧视角让被摄物更集中，这样会更突出被摄物，另外24-70还非常适合旅游挂机，人像、风光、人文小品、基本全都靠他，对比纯粹风光拍摄的16-35来说更适合这类题材的拍摄。

所以我在拍摄你说的风光小品更喜欢用这两个镜头，但也有人喜欢用24-105或其他镜头，我觉得这就根据每个人的习惯和喜好程度有关系，我个人来说更喜欢16-35和24-70。

希望我的回答可以给你一些帮助，谢谢。

大家好，很好能回答这个问题，拍摄风光类的小品，要用到哪些镜头呢。我呢，一般会带三个镜头，一个是12一24，24一70，70一200。因为拍风光类照片时，广角镜头出来的效果更加震撼也更加气势一些，但不排除会被些杂乱的环境影响，会影响你的整体构图，所以70一200长镜头也是你的不二之选。以上就是我的个人观点，希望对你有帮助。

各种镜头都会用到的，如果局限于一个或者一类镜头，就无法拍出好的作品例如第一张图，这是一张全景，我用适马的的56mm镜头拍摄，后期拼接的！如果这张用广角进行拍摄，就会有很多不必要的东西进入画面，例如近处海面的船等等

第二张我用超广角拍的，因为周边环境的影响，我无法站在远处用长焦镜头拍摄，所以用超广角拍摄，后期进行矫正，拍出了建筑物横平竖直的感觉，同时还包含了美丽的晚霞

第三张图是用18-135的长焦端拍的，因为环境好，我可以站得远，所以可以不耗费像素进行接近愿画面直出的照片

所以，不管是不是小品还是什么题材，镜头不是绝对的

静物产品拍摄，需要什么材料，有A6300微单，需要什么灯布光？

静物拍摄如果是普通家居物品拍摄，不需要准备太多的东西，当然如果有摄影补光灯（专业的补光灯，小摄影灯箱或者小台灯都可以），至于镜头最好用大光圈定焦镜头（35或者50）

静物摄影还是考究，因为静物小品更主要是表现一种作者摄影主张和个人作品氛围。

静物摄影做好是50，85之类的定焦镜头，带微距功能的会更好。毕竟局部细节还是很有独特的视觉美丽。

景物摄影需要有与之搭配的道具，比如美食类，我们需要精心挑选合适的餐具和相得益彰的小道具。就像我们拍中式点心，就需要找些带中式图案的锦布，和带书法和国画图案的道具。

当然还要有个静物台之类。如果拍美食之类，则可以在布好主光的同时，再来一个小逆光，这样更能表现食物的质感。如果拍玉器和小型摆件的时候，我们可以根据主题，在灯光前添加一些色彩纸，以增加需要表现的主题和氛围。

首先要根据静物特性和想突出的产品特点来安排背景，要让拍出的静物更突出、更精美、更个性。另外在静物周围摆布一些有关联的小道具和饰品能起烘托的作用。

静物产品拍摄对光线要求挺高的，但是光源种类并没有限制，闪光灯，常亮灯，单灯，多灯，自然光，[_a***_]反光板（柔光板），都可以，只要合理巧妙用光就行。光源亮度不错、或有三脚架、快门线等配合，可以用常亮灯拍摄，但前提是补光均匀、且相机色温调整正确。拍摄静物产品中若普通光源无法全部涵盖或亮度不足，就得用闪光灯。最好用多只灯组合的方式消除阴影，并为每个灯安装柔光罩（或在静物背光处加装反光板）等从而使得光线分散均匀。以上用灯方法拍摄静物，是为了使照片更加能够呈现清楚产品的性能，所以用柔光罩是比较合理的。但不可一概而论，得根据拍摄构思和需求，如果您就是为了制造‘’硬光‘’的感觉，比如形成阴影、局部亮度反差明显，则不必用柔光罩，或可使用‘’蜂巢‘和’‘’猪嘴‘’等聚光罩器材。

摄影师口中的“扫街”，都拍些什么? 有哪些拍摄技巧？

大师的不是，爱好扫街倒是当真。

心得谈不上，通过学习和实践，聊一聊我在扫街过程中的一点一滴，恳请多多指点、交流。

街头，总是各种各样的题材呈现在我们眼前，如何去框选，如何去发现。我个人感觉自己心里要知道街拍中，到底有一些什么题材是可以更用心去发现的。所以今天我只从街头中的拍摄对象来谈谈扫街中，我们到底可以拍些什么。

街头的静物。
街头不止要抓取“精彩的瞬间”；也不仅只限于人们的行为、姿态或生活；街头的建筑或是小景其实都可以作为题材而被我们抓取。比如建筑的局部、建筑和路灯之间的构成关系、百姓生活中的事物出现在街头的某一个位置、甚至也可以拍城市发展过程中，一些城中村与新建的高楼的对比景观照。

扫街时，自己也可以成为街头的素材。
大家熟悉的很多国内国外***，经常在街拍的过程中，通过镜面、倒影等将自己的形象或是身影融入到街头中去，薇薇安无疑是大家最为熟悉的这个操作的“典范”。

客套的话不多说，反正我也肯定不是***，但很喜欢街拍，扫街。

个人有几个体会：

1、街拍不一定非要去街上刻意的去逛，可以结合自己的正常生活。比如上下班路上，比如中午遛弯。

2、扫街结果可以从两方面去注意，一个是纪实类，以讲述内容、故事、***为主，一个是从艺术性，构图、色彩、光影、对比、抽象、象征、巧合、错位、暗喻、讽刺、情绪等等。

3、构图和取景，相机设置和操作等，要通过大量练习写入大脑，下意识的反应之中，随时快速反应，不需要思考。

4、大量拍摄，随时准备拍摄。

5、投入热情，长时间关注。街拍好照片的标准不同于艺术、人像、风光等等，并不是简单的“好看”。

6、多观察，多思考，多关注，多学习，多研究。

谢谢邀请。

外出游玩时，没少拍“扫街”照片，春节期间也有拍过。

自己认为，拍摄扫街照片，有三个方面应该注意：

一是街拍时要做到心中有数。无论是拍摄古建筑还是拍摄人物，都应事先有所筹划，照片的主题是什么，照片要表达什么。不能心血来潮，遇见什么拍什么。

二是街拍时要考虑到人的干扰。街里人多，就是迅速构图，随即就拍，也难免有“闯入镜头者”或切胳膊、切腿等现象发生！这就要求摄影人，不仅动作要敏捷，有时候，还需要耐心等待。

三是街拍时要考虑到背景的复杂性。街拍，本来就不宽广开阔，街两旁又高楼林立，如果是晚上，还会增加多而杂的灯光，这样环境下抓拍主体，很容易“硬切”建筑物或受到各种光源的干扰。这就要求摄影人要统筹考虑，既要让主体构图得当，又要兼顾后景（背景的建筑物），不至于让其受到硬伤。

首先声明，我不是什么***，只是一个摄影爱好者而已。你的问题问的是扫街中拍到好照片的心得分享，那就分享一下我的心得吧。

扫街街拍是我最喜欢的一项拍摄了，每去到一个地方，我都会走进当地的横街窄巷，用相机或手机去拍摄记录一些当地有趣的人文影像。

首先，时间允许的话，我会先熟悉街道的环境，遇上能出片的好场景，做好必要的记录：比如根据这地方的座向，判断太阳光线什么时间出现最适合，需要的典型人物什么时段会出现，用什么镜头合适等等，做好这些记录，留待以后适当的时机再去拍，这样子出好片子的机率会更大。

其次，就是守株待兔了，如果只是到此一游的话，遇上街拍的好场景，我会观察好周围的环境角度，站着或蹲着守在那里，心中构好图，等待最佳的时机，按下快门。正常情况下，我会守十分钟左右，确定等不到就找下一个点，除非是特别好的场景，那就死守。[呲牙][呲牙]

当然了，街拍是适合摄影练手十分好的机会，有时候好片子不经意的突然就来了，有时候，拍一整天也没有一张满意的，这取决于你的运气与摄影技术的发挥。所以，拍摄心态要放好，得之，我幸；失之，我命。

下面放几张我手机街拍的作品，都是近期很随意的一些拍摄，就当抛砖引玉，大家探讨交流[握手][握手]

扫街在摄影里应该分在人文类，是最容易拍摄，但又最难拍好的一类照片。

只要有一台相机，走到街上就可以拍，但正因为这样，对光线的控制，定格一瞬间的构图，转瞬即逝的人物造型非常难把控。

下面我简单的说说我扫街的一些心得。

走出去，走近些

对于扫街，对大部分人的第一个障碍不是器材和技术，而是面对陌生人能不能大胆的抬起相机，得心应手的拍照，当然这也因人而异。不管是国内还是国外，正常在街上拍摄对方，拍摄完成后和对方打个招呼，一个微笑，大部分人还是能很高兴的接受，即便不能接受，道个歉把照片删了就行。记得一个摄影***曾经说过，你拍不出一张好照片，那是你靠得不够近。

做好拍摄前构思

扫街要拍出好照片，出门前一定要定好主题，有一定构思，然后再选择合适的地方进行拍摄，比如说我今天的主题是拍路边小手工，拍CBD人群，拍巷子小动物等等。

恰到好处的后期

后期照片的调性其实在第二步，出门之前就要考虑好，我要黑白片，青橙调，高色温低色温等等，只有提前想好，根据太阳光不同时段的特点出门，才能减轻后期工作量，得到满意的作品。

建议一个组图用一种风格调性的照片来呈现。

关于器材选择及参数设置就不在这里说了，每个人的相机和拍摄环境不一样，拍出好照片肯定是需要一定的基本功和熟练的技术技巧的。

如何拍摄出有趣的照片？如何拍摄出有味的照片？如何让照片兼顾“趣”和“味”呢？

这个问题提的好啊！

如何拍出“有趣”的照片，如何拍出“有味”的照片，如何让照片兼顾“趣”和“味”呢？

我理解“有趣”是指这照片拍的欢快、浪漫、活泼、温馨，有情趣，有感染力，让人看了眼睛一亮。“有味”是说这照片拍的有创意、有思想、有情感、有内涵、有嚼头。如果能把照片拍的既有“情趣”又有“味道”，那这照片一定是非常的好看，而且拍出了境界。

拍出既“有趣”又“有味”的照片说来容易拍来难。关健在于摄影师的拍摄水平和审美修养，关健在于摄影师和模特之间的配合默契。

摄影师应该具备相应的审美眼光和能力，首先他知道拍什么“有趣”，拍什么“有味”，拍什么又“有趣又有味”。然后他又具备相对成熟的摄影技巧和水平，对摄影器材的运用娴熟自如，面对有趣有味的镜头能够巧妙的运用摄影手段成功地拍下来。如果摄影师没有美学修养，自己都搞不明白拍什么有趣拍什么有味，是不可能拍出有趣有味的作品的。但如果摄影师不乏美学知识，但他技术不过硬，只知道该拍什么，却不知道怎么拍才能拍好，同样不行。

如果拍摄人像摄影，要想拍的既“有趣”又“有味”，就不仅是摄影师一个人的事了，***也是个关健的因素。这时就靠摄影师和***之间的配合。有经验的***不须多讲，心有灵犀一点通。遇上没经验的***，就要靠摄影师反复讲解拍摄的意图和想要达到的“趣”“味”效果，并指导***按照既定的安排做好相关的表情、动作、摆姿和造型。

“有趣”“有味”，简单的四个字，实际上检验衡量着摄影师在摄影方面的综合水平能力和艺术修为。

到此，以上就是小编对于小品摄影和静物摄影的的问题就介绍到这了，希望介绍关于小品摄影和静物摄影的的4点解答对大家有用。