静物大***摄影,静物大***摄影作品

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物大透视摄影的问题，于是小编就整理了3个相关介绍静物大***摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 红外相机真的能透视吗？
2. 静物摄影如何布光，有没有什么拍摄的技巧？
3. 生活中，你见过哪些“过度修图”的摄影作品？可以举例说明吗？

红外相机真的能***吗？

对于红外相机能否***这个问题，答案首先是肯定的，红外相机所谓的***能力，其实是很有限，并不是虚***广告吹嘘的那样神奇，但是仍有许多朋友牵挂此事，认为是相机或者布料的问题。鉴于许多人也非常关心不同布料的***效果，在走上街头之前，笔者在评测室中测试了多种不同布料的***效果。

首先，笔者找来许多不同材质的衣服，模特儿不好找，无奈只能将衣物覆盖在一个简单的静物台上。其中几件衣物的测试结果，令笔者非常意外。室内布料***效果对比测试上次***测试中，并没有详细测试各种布料的不同***效果。这一次，笔者特意准备了各种常见的衣服，用红外佳能400D以及普通相机分别进行拍摄，我们来看看对比测试图。

理论上说确实是可以***的, 主要是能够***涤纶含量偏高的衣服, 所以女孩子夏天的时候穿衣要注意.我自己有一个R-72的红外滤镜(就是波长短于720nm的不能透过的滤镜), 用来拍摄风景的不过你可以放心, 要想***的话必须要对相机进行改造, 就是要摘除CMOS前方的低通滤波镜才行, 这是个大手术, 改造之后相机就基本上不能用来拍摄正常的照片的, 所以改造的人还是比较少的. 然后如果不改造相机, 在加上红外滤镜之后, 光线非常弱, 拍摄的时候曝光时间相对比较长的. 就拿我来说, 曝光时间通常在10秒以上, 所以基本上没法拍人的. 大可以放心.

静物摄影如何布光，有没有什么拍摄的技巧？

提起静物摄影，让人欢喜让人忧，喜的是静物摄影像一首小诗，很有意境。忧的是光有相机和镜头还不行，还要增加投入，灯是必须的。当然，一般光源也可以拍摄，要看具体产品。
日常普通
光线，浅色物品基本够用，配合背景基本可以完成拍摄。
要突出物品的质感，光源是必须的，这是在黑色背景下的静物展示，可以使用柔光箱，也可以使用不同方向的光源，还需要引闪器，灯架若干，买吧～
柔光箱效果，应该在价位上投资较少，光线比较柔和，基本可以完成一般拍摄需求。
专门柔光灯效果，可以调整方向和角度，根据需要打造不同的创意，质感更丰富。
反光的物体比如金属制品也是如此，绝对不能有点光源，经过柔光处理或者均匀漫反射自然光。如果是微小的物品，比如💍、珠宝要求就更高了，后期也是必不可少的。物体越小，距离拍摄物越近，光线情况越复杂。
这时候不禁要想起，有微距镜头么？又让我
掏钱，摄影无底洞啥时候是个头( •̥́ ˍ •̀ू )，我甘心为了你付出我的所有～

感觉不错就点个赞吧，欢迎关注红尘V时空其他文章。

静物摄影，其实看起来很简单，但是实际上，拍摄起来并非容易的。它的拍摄题材是十分广泛的，包括了日常生活中所见到的许多东西。

如果不是单一的静物拍摄，还应该考虑被摄物品之间的关系或者内在的联系，比如茶壶和茶杯，花瓶和鲜花，红酒和高脚杯等等，如果将两种毫不相干的物品硬拼凑在一起，画面就会显得生硬，毫无生命力。

摄影师经常会拍摄到食品，我们就以食品的拍摄为例。食品是人类生活中最不可缺少的消费品，也是我们广告摄影最常见的拍摄题材，但是，食品也是最难拍摄的物品之一，很多食品或者佳肴，在室内常温下放置一段时间后，就会改变色泽和质感，只有前期做足了准备，在最短的时间内完成拍摄，才能呈现出食品最原始的视觉效果。

在拍摄布光的时候，为了更好的表现食品的质感，应该根据食品表面的光滑与粗燥程度来选择柔性光源还是硬性光源，在拍摄的时候，要注意光照的亮度是否均匀，对光源照顾不到的暗部要做适当的补光处理，以免明暗反差太大。

美食摄影的构图不仅仅是指拍摄角度的选取和画面取舍，还包括了画面的摆布，拍摄前可以用筷子将食物的位置进行调整，把菜品的主料直观的呈现出来，将色泽鲜艳、个体饱满、造型美观的食物跳出来摆放在表面上，可以在食物的旁边摆设一些小的道具，比如在西餐旁边摆上刀叉，在中餐旁边摆上筷子和筷枕等等，还可以人为摆放一些前景和背景，这样就可以极大的增强画面的趣味性和纵深感，丰富画面的色彩、层次和线条。

静物摄影所需器材

高质量的静物摄影大多都是在影棚里拍摄出来的，***用相对复杂的布光拍摄方法，以获得更加强烈的效果，拍摄静物一般选择中焦距段的镜头，三脚架一个主灯，两盏灯背景纸白纸拍摄台这些[_a***_]可以帮助我们完成物体的拍摄造型。

可以利用各种颜色的布或者专业的彩色无缝背景纸来作为背景，在挑选的时候，主要是考虑被摄物体的材质和颜色，在选择背景时，可以根据一些基本的规律，浅色的衬景能够突出深色的主题，深色的衬景则能够强化浅色的主体，趁景色一旦与主体色形成对比色，会产生强烈的色调对比，而衬景色与主体色为类似时，色调则会显得和谐顺畅，光滑衬景则能够显示粗糙的物体，粗糙的衬景则能够突出光滑的主体。

如果使用人工光不光是一个很复杂的过程，也是拍好的基本条件，简单的方法只是用灯光和反光板，虽然被摄主体是静物，但是要小心的控制好反差，避免光线过亮，产生过多的阴影，主要照明装有柔光箱的主动提供这个装置安排在非常接近于被摄对象的位置，提供充足的光线，一块反光板放置于被摄对象的右边以确保照射的光线均匀，防止发生主光偏在一边而出现高反差，对于一些特殊材质的被摄物体，如玻璃制品就必须进行特别的灯光照明，才能产生一种玲珑剔透，光彩照人的效果。

选择好背景不光完毕的时候就要进行构图了，拍摄静物时，最好先安排主宰画面的那个物体，这个物体也许由其大小形状色彩或纹理而显得特别突出，所以你已经选择了他作为主体，首先把它放在背景，然后通过相机仔细观察看这个主题，接着把其他的对象摆上，再三加以排列，看看这几件物体应该怎么放置才会获得最佳的搭配位置，但有一项必须牢记的，相机的高度和被摄物体的距离会大大的影响景深和画面中物体大小的比例，在摆设物体的时候，还应该经常注意色调与色彩的对比，亮暗的对比，还有大处与细节的衬托。

吸光体布光：布光的灯位要以侧顺光为主，而且光比较小，这样使其层次和色彩表现得都更加丰富。

反光体布光：对光的反射能力比较强，***用大面积照射的光或利用反光板照明，光源的面积越大越好，如果表面光亮的反光体上出现高光，则可通过很弱的直射光源获得。

透明体布光：***用透射光照明，常用逆光位，光源可以穿透透明体，在不同的质感上形成不同的亮度，可以在透明体左侧、右侧和上方加黑色卡纸来勾勒造型线条。

黑背景下，可在两侧***用柔光灯，可将主体与背景分离，使其质感更加丰富。如在顶部加一灯箱，透明体在黑色背景里显得格外精致剔透。

在构思和创作时，对产品的布光加以分析，增强作品的艺术表现力，静物摄影是“光”与“影”的造型艺术。分析布光所表现出的不同视觉形象的艺术效果，能使静物拍摄更加鲜活。

静物摄影看似简单，但如果想拍好也不简单。单从布光方面讲，在摄影棚里拍静物或者产品，布光不仅仅是增加亮度，而是要起到***构图的作用。

布光不好泛泛地讲，最好是有具体的拍摄的产品，你想拍成什么效果，再来谈具体怎么布光。大致滴说，就是要有前光、边缘光、逆光、阴影，光不要打的太平，要有立体感才是好。通常可以先用单一光源打在某一物体上，然后根据物体要突出的细节来决定更多的光源如何打光。比如在左上角加一个光源，会使物体表面的灯光效果特别强。底色可以用白色反光板或黑色反光板，增加光的质感。如果反光太亮，那么可以加偏振镜去除一些。在加光源之前，可以先考虑是否能用白色或银色的纸板或者反光镜来取代灯光，因为这样往往会得到意想不到的效果。多光源无影强照射的风险比单光源有影照射的风险大得多，很多时候，有明暗对比才能达到较好的效果。

比如，要拍如下的绿茶，

聚光灯放在茶杯后的左侧，使茶杯左侧获得光源，这样正好拍出茶杯柄的通透。带镜筒的灯散发出来的背光照在雾气上，使雾气隐约可见。这个灯要小心摆放位置，不要太强，不要让它的光线穿过背部，可与杯子的距离保持在30-40公分。顶灯挂在白色背景板上，这样可以有一个渐变光带。这个渐变光带可以从杯子的右侧看到，并且可以使得整个杯子的轮廓和背景分隔开来，能起到轮廓光的作用。

静物摄影的魅力在于表达方式的多样性。许多拍惯了人像的摄影者会觉得给静物拍照无从下手，因为他们无法感觉到自己和这个静物之间的关系。比如，拍人像，摄影师会跟***交流，了解***的性格特点和感受，找到他们想要的亮点。但是，一个默不作声的杯子放在桌子上，要怎么拍呢？我们可以把它放在手上，感觉它的表面质感（冷暖、粗糙、光滑、软硬、金属的、木头的、）。给它倒入饮料，衬托出颜色和味道，此时，你喜欢它哪些方面，就可以慢慢琢磨出来了，然后就可以用照片的形式、用镜头语言表达出来。

生活中，你见过哪些“过度修图”的摄影作品？可以举例说明吗？

首先绝大多数摄影作品都是经过后期后出来的，过度后期如果自己喜欢比如浓烈HDR风格，没有问题，如果是参赛那么还是要根据要求适度！个人认为不存在什么过度不过度，自己喜欢就好，就像超现实主义摄影就不是摄影了吗？摄影是一个充满创意的光影艺术，段岳衡说的

关于“过度修图”这个问题，我想从以下两点进行分析：

1、什么样的作品适合后期？

我想首先需要弄清楚哪些作品适合后期，哪些不适合，我个人认为风光、静物、人像作品都需要后期处理。纪实类作品,不适合后期处理,但可以适当剪裁，明暗调整、饱和度以及彩色转黑白也是可以的。

2、后期怎样把握一个“度”的问题。

后期是有个度的,这个度很难有具体标准，这样看观者的喜好了，为什么经常看到评论作品时，有的人说调过了，有的人说很好，这说明，每个人对后期的调整程度认知也是有差异的。本人反对改变摄影环境的后期,比如,换天空,ps本来没有的静物,***的就是***的，这样做很难天衣无缝，从***，边缘，光源很容易看出来，这样出来的作品即使看起来“完美”但也基本已经丧失了摄影的本源。如下获奖作品就是典型的***，图中红色圈起来的部分都是ps加上去的。

对于表现人像为主题的作品,就可以适当的进行后期处理了。比如ps处理一些干扰主体的树枝、电线、杂草等。再如对皮肤的“磨皮”处理也是可以的，但注意不要过了，有人磨皮过度，皮肤没了毛孔，完全没有真实皮肤的感觉，像个塑胶人一样，非常难看。

到此，以上就是小编对于静物大***摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物大***摄影的3点解答对大家有用。