静物摄影真实案例,静物摄影真实案例分析

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物摄影真实案例的问题，于是小编就整理了3个相关介绍静物摄影真实案例的解答，让我们一起看看吧。

1. 有哪些非常写实的插画？
2. 摄影后期修图中如何突出照片主体的色彩？
3. 有没有好的背景画推荐，客厅的、餐厅的、卧室的？

有哪些非常写实的插画？

在八十年代以前，源于欧洲发展在美国非常流行超写实插画，在广告中予以很多的成功运用的案例。随着摄影技术电脑后期的发展，这种写实技法运用开始降低。如意大利插画家Marcello Barenghi作品，作品写实的完成度高，因为手工绘画的温度和耗时长，作品价格也不菲，但市场有限。

个人从事该行业二十年，不推崇这种艺术风格，只推崇这种踏实的匠人之心，在彩铅的绘画中身心得以宁静回归。

全世界范围内有不少画师，能够绘制出像实拍照片一样逼真的绘画作品，将这些高度写实的绘画作品与实拍照片放在一起，如果不花费心思仔细查看的话，真的难以分清写实绘画与实拍照片的区别。日本有一名叫作音海はる的插画师绘制了一系列有关动物的高度写实插画，这些插画作品也是乍一看之下，与动物的实拍照片基本上没有区别。音海はる在其个人推特上分享的动物写实插画都是通过绘画专用的彩色铅笔绘制出来的，接下来，拾部君就带大家一起来欣赏一下音海はる的作品，这些插画作品真的不是照片哦。

首先来看的就是音海はる本人在近期最为得意的作品，这幅利用彩色铅笔绘制的插画描绘的是一只猫伸出舌头在喝水的情景，这幅喵星人喝水图在日本的推特网友中引起了很大的反响，不少日本网友们都惊叹于音海はる的高超画功。拾部君看过这张插画之后，本来用彩色铅笔绘制出泛起波纹的水面就已经很难画好了，音海はる更加厉害的就是将喵星人的毛发画得相当写实细致，音海はる为了证明自己的插画不是实拍照片，也不是通过电脑软件合成的，音海はる在推特上展示了绘画的过程。

除了这幅喵星人喝水的写实插画以外，音海はる还绘制了其他动物，这一系列的插画作品是以现实中存在的昆虫为主题的，这些插画作品中的昆虫也未免过于逼真了，对于那些一看到昆虫就感到心理不适的小伙伴而言，这些昆虫彩色铅笔画由于高度写实，可能也会在一定程度上引起这些小伙伴的心理不适吧。不过这正好也证明了音海はる的画功真是不一般。

如果说超写实的代表的话，据我所知是美国的诺曼.洛克威尔（实在懒得上图了，大家辛苦自己搜一下，下同。抱歉！）当年的一些绘画就非常有代表性，还有一些意大利的一些静物画家画的东西都非常不错的。嗯，然后现代的呢，像进靳尚谊，罗中立啊，艾轩呢，还有现在的那个冷军啊，每个画家都是影响了他们当时的一代人。这都是比较有代表性的一些先锋的人物。

在这儿呢，刚好多说几句，现在我看见很多人对这个超写实的绘画有一点疑问，就觉得是有照相机了，还要他们干什么呀？其实，恰恰是，他们的超写实才让你注意到了画家刻意表达或忽略的细节，往往你看摄影的时候不会有那种间离感（甚至可以说用一种变态的细腻来挣脱现实），还有那种冷静的一种思考，或者静静的观察。

这种绘画呢，是会表达出一种作者情感的注入。他往往是理智的，而且是冷静的，由于它的细节会让你情绪上马上感觉到一种悲伤的，或者忧伤的，或者喜悦的，或者愉悦的，甚至或者说是愤怒的，其实画家用笔在画布上说话的潜目的就达到了。

穆夏的插画比较写实，是那种线条的插画，这是比较有名的插画师的插画，而且是他开创了插画的这一个作品比较现代的一个应用。他用很多的素材都来自于照相。

还有一种插画就是转手绘这是将***的照片经过手绘处理，让她的dpi提高使得画面更加生动，而且更加具有艺术性

摄影后期修图中如何突出照片主体的色彩？

谢邀请，后期如要突出主体色彩可以从以下几个方法。

1、把主体和背景的色彩调成互补色。在摄影中绘画中，我们要理解互补色，色彩中的互补色有红色与青色互补，蓝色与***互补，绿色与品红色互补。补色并列时，会引起强烈对比的色觉，会感到红的更红、绿的更绿。

（红衣服的人在绿背景是十分显眼的）

2、主体和背景的色彩调成冷暖色。色彩学上根据心里的感受，分为暖色、冷色和中性色，譬如蓝色、绿色是冷调，***、红色是暖调，摄影中我们可以根据用冷色、暖色来体现主体色彩。在冷色的背景中有主体的暖调，在暖色的背景中安放冷色调的主体，利用的冷暖色调的对比可以凸显主体。

(穿着红、黄暖色衣服的僧人，在青冷色背景下衬托明显）

3、主体和背景的影调调成对比调。对摄影作品而言，影调指画面的明暗层次、虚实对比和色彩的色相明暗等之间的关系，一般有高调、低调和中性调之分，高调直光线比较亮，在直方图中表现为高光多，暗部少，低调则是相反，暗部多，高光少。我们可以利用这些影调的对比也可以突出主体的色彩，譬如在光线昏暗的背景中有闪亮的主体。

(明亮的车流轨迹在黑暗夜色中的夺人眼球）

前段时间给大家讲了一些手机修图方面的知识，后来很多人在后台留言希望能多出一些手机修图方面的知识。今天给大家讲讲如何用手机调出黑白局部色彩照片，可能很多人不知道黑白局部色彩照片是什么，就是下面这种样子。

黑白局部色彩照片

黑白局部色彩照片

今天要用的手机修图app还是“snapseed”，这个手机修图软件就不做过多的介绍了，已经讲过很多次了，下面一步一步教大家怎么做。

第一，主体要[_a***_]准确如果曝光不足，主体就显得灰暗，没有生气，要想突出主体色彩，如果拍的是人物曝光可以过三分之一档，肤色会显得年轻靓丽一些。下图是曝光不足的例子。
因为测光时，以天空为主体，山峰和树木曝光不足，彻底暗了下来。第二，
如果是单反或单电拍摄尽量用raw格式拍摄，可以在后期完美再现主体的漂亮色彩，如下图冷暖色各有二张照片，以作参考。



第三，
曝光时尽量以主体为依据依照白加黑减原则曝光，一般的黑色背景要减去至少一档曝光，逆光时一般来说至少加一档曝光，原则上尽量曝光宁欠勿过，后期可加一些对比度，突出主体，如下图

PS教你如何保留单色主体

数码照片后期处理过程中，如果发现原照片中主体与背景颜色区别不大，可以使用Photoshop后期软件对照片局部颜色进行调整，选择照片中的主体图像并扣抠取出来，然后对背景进行去色调整，达到突出照片主体的目的，以下面的照片为例，给您讲一下详细的操作步骤吧

第一步、打开文件

在PS操作面板单击“文件”—“打开”或按Ctrl+O打开文件，然后单击工具箱中的“快速选择工具”按钮，快捷键W，如下图所示。

第二步、创建选区

按Ctrl++键放大图像，然后使用“快速选择工具”在蜡烛部分单击并涂抹，创建选区，如下图所示

第三步、羽化选区

摄影后期修图中如何突出照片主体的色彩？

突出照片主题的色彩，用手机就可以搞定。下面给大家看下主体色彩突出的效果图，原图放后面了，再为大家分享制作步骤。

1、下载安装并打开手机APP——Snapseed，打开要突出主体色彩的图片。找到“工具”里的“黑白”。

2、选择中性就可以，右下角对号。

3、点击右上角返回按钮，再点击弹出的菜单中“查看修改内容”选项。

4、点击图片右侧蓝色的黑白，选择中间的画笔。

5、把“黑白”数值设置为100，对要突出色彩的位置进行涂抹。边缘部分，放大涂抹。黑白数值为0时，相当于橡皮擦。

6、然后点击反选。右下角对号后，点击左上角，向左的箭头即可。导出，保存，图片制作完毕。此种方法，相当于PS中的蒙版。一个道理。

有没有好的背景画推荐，客厅的、餐厅的、卧室的？

很高兴回答您的问题，家居挂画如何选择，请看下面：

中国人家居挂画多讲究一个品位和好寓意，给家营造一个好环境与好彩头。

现在大家装修好了房子以后都很注重室内软装设计，挂画在室内软装中起到了重要作用，房间的各部分功能不同，房间不同区域选择的挂画也是不一样的。

一、家中挂画选择技巧—玄关

玄关、偏厅，是客人进屋后眼看到的地方，是形成印象的关键点。玄关配画可以抽象画、插花等题材的装饰画为主，能够显示主人优雅高贵的气质。若这类空间较小，画作不要太大，以小巧精致为宜。

二、家中挂画选择技巧—客厅

客厅作为主要活动场所，宜稳重、大气。风景、人物、花卉题材画；卷轴、条幅类书法作品；水墨绘画都是比较不错的选择。客厅挂画大小，需视墙面大小而定。

三、家中挂画选择技巧—餐厅

餐厅是家人进餐的地方，为引起人的食欲，可选择一些清爽、柔和、恬静的画作。可以以花卉、果蔬、插花、静物、自然风光类画为主，营造餐厅氛围，享受进食这一过程。餐厅挂画尺寸一般不宜太大。

四、家中挂画选择技巧—卧室

装饰画的选择，主要参考的几个因素：

一：家庭装修的风格，整体要协调；

二：摆放空间的大小和尺寸，比例要协调；

三：房间居住人的个人喜好；

听取下设计师的建议，让设计师提供些附合家庭风格的装饰画素材，参考下，具体如何选择，还是看个人的喜好、需求和预算……

💁2020年比较流行金属圆边挂画

和高温瓷艺画，圆形挂画比较适合正流行

的轻奢风，高温三次烧瓷艺画各种风格的都有，有现代，新中式，欧美风等等，

💁主要看您的装修风格去选择和搭配，推荐给您的部分款式都是比较高档精致的挂画，瞬间增添了家的温馨和艺术品味气息[灵光一闪][灵光一闪]

到此，以上就是小编对于静物摄影真实案例的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物摄影真实案例的3点解答对大家有用。