静物摄影指什么,静物摄影指什么内容

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物摄影指什么的问题，于是小编就整理了4个相关介绍静物摄影指什么的解答，让我们一起看看吧。

1. 什么静物适合摄影？
2. 什么是「小品摄影」？
3. 静物摄影最讲究什么，有何经验介绍？
4. 构图之于静物摄影的意义，是否超越了光线呢？

什么静物适合摄影？

所谓静物摄影，也就是：花鸟虫鱼，珠宝首饰，玻璃器皿，各种陶瓷，不锈钢系列，白酒红酒系列，糕点美食系列等等。静物摄影在被摄物体真实的基础上，经过摄影人的组织安排，对光线，构图，影调，色彩，形体等进行摄影艺术的加工处理，以准确的体现被摄物的质感和立体感。

换言之，静物摄影通过光影艺术，对摄影的被摄体进行特别的造型，赋予物体的美感，旺盛的生命力，强烈的纹理质感，广阔的联想空间，给人们以强烈的欲望之感，反应摄影者审美的情趣和摄影艺术审美内涵。

什么是「小品摄影」？

有人说小品摄影是“唯美的寓意化摄影”，这个定义有两层含义：

其一，小品摄影具有极强的艺术性，摄影师必须塑造出优美生动的艺术形象，才能给予其小品的“桂冠”；

其二，作者应将自己的情感寄予在作品之中，使作品在具备了优美形式的同时也具有飞扬的神***。

从艺术摄影创立至今，众多摄影大家纷纷选择小品摄影作为主要的创作范畴，取得了辉煌的艺术成就，这足以证明小品摄影的艺术魅力。

小品的“小”，指的是题材之微小，一草一木皆可摄入镜头，“赏心悦目两三枝”，“腐朽”之物尽化作神奇；而小品之“品”，指的是它耐人寻味，好比香茗一杯，久之则爱不释手。

著名小品摄影家邓君瑜先生曾经说过：“小品摄影是唯美的寓意化摄影。拍摄小品摄影要有以小见大、见微知著的本领。”由此可见，小品摄影的精髓在于一个“小”字，体现一个“品”字。小品摄影并不像我们以为的那么简单，要求观物于微，寄情于微，从细节上捕捉精彩。

小品摄影的难处在于——对环境和光线的把握、对小物件的表现力。摄影师要用自己的专业能力仔细观察生活中或许是普通人的视角看来并不起眼的小景，并且能借物咏怀，创作出意境深远的摄影作品，令身边平凡的小事物散发出强大的生命力。所谓“世间万物，皆可有品”，关键看我们有没有发现美的眼睛。

不过，客观地说，长期以来，摄影圈内对“小品”并不太重视，在很多大型的影赛影展中都看不到小品摄影的影子，摄影报刊中也没有。摄影小品还处于有些尴尬的“小子辈”地位。

要了解小品摄影，首先就要理解什么是小品，所谓小品就是小的艺术品。就像我们平时看到的小品节目，三三两两个人物，就能勾画出社会万象。

小品是“以小见大”的艺术。小品摄影也是一样。小品摄影主要以静物摄影为主，通过一个小的场景，几个人或物的搭配，来表达作者对事物的理解，对情感的抒发。小平摄影对场景光线和构图的要求很高，简约而不简单。

什么是小品摄影，这个肯定不是拍舞台的小品了。

是的，是一种摄影题材，个人理解小品摄影就是拍摄的照片表现的主体是很微小的对象，但不全是微距摄影，当然也可以说拍微距小品。

小品摄影一般是相对于大气，壮观的风光大片而言的。所以我们常常会说花卉小品，静物小品。

相对于风光摄影而言，微小的，简单的主体的小品摄影更难以表现，因为你要把很平凡很微小的主体拍出意境来，很不容易。

小品摄影一般注重光影，虚实有度，精致的构图，给人一种唯美的意境感受。

小品，其实就是小的题材。小题材的摄影作品，不是所谓的大片。但是有时也是可以以小见大的。

我记得著名摄影家黄翔拍过题为《十月螃蟹》就是一个以小见大的好作品。画面一盘里几只螃蟹，背景上有菊花的投影做衬，外加一瓶酒，把时间环境就简明扼要的交代了，寓意也非常深刻。

还有美国摄影家爱德华·韦斯顿的著名《***》也让我们看到刚毅的线条，稍不仔细看，会以为是一只贝壳。

更著名的《青椒30号》一只辣椒带来的视觉感受，传递出男性的力量。这真是一张伟大的艺术品。

任何一张摄影小品，当它能有效的表达出作者的意图时，都会成为一张大片的。韦斯顿就是一个好的典范，他的作品里有力量也有柔情，刻画了世界的和谐和统一，探索人类寻求完美的精神境界。

静物摄影最讲究什么，有何经验介绍？

静物拍摄，如果说最讲究的有哪些？我觉得有以下三点。

一、光线。摄影是用光的艺术，静物摄影也是如此。所以在静物摄影中光线的合理恰当的使用就非常的重要。可以充分利用顺光、侧光、逆光、甚至顶光所形成的不同的视觉效果，巧妙的表达出丰富的层次感。

二、色彩。注意多个不同物体之间的色彩搭配，形成冷暖的对比或衬托。同时不同物体的质地也是需要多加注意和利用的。

三、构图。这有两个方面：1 静物的摆放与布局。2 摄影画面的构成。在整个过程中应当注意背景的衬托作用以此确定照片的影调。

以上是我对静物摄影的认知和看法，一般来讲我比较喜欢利用自然光线拍摄静物，但不排除必要的时候增加***的[_a***_]来提高照片观赏性。

接触静物摄影算起来也有了几年的时间，当时主要是为电商及广告公司拍一些简单的产品。不敢说经验多丰富，只能说有所了解。

个人理解静物摄影从低到高有多个层次，最低次层的应该就是单纯的产品拍摄，只要通过一定的光影把产品的特质表现出来，让人看着赏心悦目就行，一般不需要太多的创意。

较高层次的静物摄影，准确的讲应该属于广告摄影了。不单单是要把产品的特性表达的出来，更主要是还要把该产品所对应的消费群体潜在市场诉求表现的淋漓尽致。广告摄影需要在拍摄前期分析大量的市场资料从而制定出产品的表现创意方案，然后才是具体拍摄实施。

无论什么样的静物摄影都要求摄影师有较高的光线控制水平，能够因地制宜、恰到好处的选择合适的光、影来表现。

总之，静物摄影是低可一挥而就，高者用光老到、堪称经典。

构图之于静物摄影的意义，是否超越了光线呢？

亲，又到了聊摄影，看风景看美女的时间了，今天我们讨论的是:构图之于静物摄影的意义，是否超越了光线呢？静物摄影与人物摄影、风景摄影相对，是以无生命、可人为自由移动或组合的物体为表现对象的摄影，

在静物摄影中，构图的意义与光线的意义同样重要，构图与光线两者之间没有谁超越于谁，

时刻都要记住，摄影是“光影的艺术”，没有光线就不能进行摄影，没有构图就不能突出主体；静物摄影内容大致包括了这些:玻璃器皿、陶瓷泥塑、蔬菜水果、玉器、木雕、首饰、玩具以及文物等，虽然这些东西都是无生命的，但是在拍摄中要突显被摄物体的质感、外形特征和色彩效果，多以精巧的构图和精致的用光取胜，

本身静物摄影的画面感就给人很单调的感觉，如果只注重构图，而忽视光线的效果的话，那么这只是一件主题明确却没有生活气息和故事情节的摄影照片了，静物摄影，无非就是借物托志，来表达生活的意义，光影是情感、情绪的表达，一件摄影作品，构图完整了，作品主题明确了，那就要有画面的视觉效果，怎样的视觉效果由光线决定，

还有要值得注意的是，静物摄影一定要恰当好处的取景构图，也就是不需要一定获取拍摄对象的全面貌，只要对物体局部进行展现就行，这样可以达到静物摄影追求细节的要求，还能给人充分的想象空间，通过局部去想象整体，

由于静物本身是无生命物体，在拍摄时要将拍摄对象表现成具有艺术美感的摄影作品，就要结合构图、光线、影调、色彩等摄影手段进行艺术创作，而质感对于物品来说是非常重要的，它在一定程度上决定了物品的本质属性，比如，表面粗糙、质感强烈的物体尤其具有表现力，此时摄影师就需要靠光来对其进行修饰和表现，才能达到更好、更逼着的效果，

到此，以上就是小编对于静物摄影指什么的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物摄影指什么的4点解答对大家有用。