太空创意摄影静物,太空创意摄影静物图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于太空创意摄影静物的问题，于是小编就整理了2个相关介绍太空创意摄影静物的解答，让我们一起看看吧。

1. 西方油画如果不能表现人体，是否依旧会受人追捧？
2. 摄影拍女生，女生手里，都可以拿些什么东西，作为摄影“道具”？

西方油画如果不能表现人体，是否依旧会受人追捧？

西方油画如果不能表现人体，依旧会受人追捧。西方油画除了表现人体油画外，还有表现风景油画同样受到人们的追捧。西方风景油画的题材、内容是十分广泛的。在大自然中，人们所接触到和观察到的物象，它们的形态、色彩以及大自然自身所产生的变幻莫测的许多现象，都可用风景油画来表现。

一、人体油画是西方油画的特色，西方人崇尚人体油画，这和他们的文化信仰、民族风俗、思想观念有直接关系。人体油画艺术在西方画家的思想观念中是永恒的主题，人体油画是表达画家的审美情感，塑造出女性的阴柔之美艺术性，形象地表现出人体艺术的审美感。人体油画艺术是西方崇尚人体美而向往美好的生活，是他们在社会生活中不可缺少的精神文化。

二、西方风景油画具有写实手法的审美，题材丰富多彩，可表现如行云流水、田园风光长河落日、春夏秋冬、风土人情等，都能陶冶人们思想情操、修养身心的审美意境。写实风景油画是西方绘画艺术的奇葩，其自身的艺术使命和艺术魅力在经历诸多风雨后，仍然不减其油画艺术的风***，受到人们的喜爱和追捧。

三、西方写实风景油画更注重绘画语言的表述，充分运用油画艺术的载体来关爱人生，关注人与社会的关系，风景油画强调自我面貌的表现。写实风景油画有着不可抗拒的艺术魅力，有着不可替代的功用，更受人们的追捧而展现无限风光的审美理想。

只有几百年历史时间的西方油画，现如今已成了绘画艺术的主流画种了，当然了，一直以来，西方油画就像是一棵“常青树”，能得如此殊荣，其中的原因有很多，比如，西方油画的题材、流派风格等等，问题来了：西方油画如果不能表现人体，是否依旧会受人追捧？

西方油画如果不能表现人体，依旧会受人追捧

只要是稍微了解油画艺术的人，都会知道那个闻名全世界的欧洲文艺复兴时期，这时期的人体油画不仅写实逼真，犹如“视觉盛宴”，而且还具有非常重要的意义价值，是人文学者、艺术家实现复兴“人文主义”的工具，这样的人体油画纯洁的让人没有一点“杂念”，

很难想象，如果当时的宗教皇权不允许艺术家描绘***裸的人体的话，那么文艺复兴运动是否会取得成功，油画艺术是否发展到全世界，受众人的追捧，这一切，我们只能猜想***设，西方油画如果不能表现人体，依旧会受人追捧，为什么这么说呢？原因也有很多，

其一，西方油画的流派风格多种，每一种流派风格都有各自的特色，可以满足艺术家的创作欲望，也可以满足观赏者的欣赏欲望；其二，西方油画以素描为基础，色彩为载体，追求“光影明暗对比、空间透视效果”，给人直观的视觉冲击力和感染力，

我们在欣赏那些写实逼真的人物肖像画、风景画时，就可以发现色彩在油画中的魅力，它可以塑造形象、表现主题、烘托氛围，而且油画的创作很简单便捷，画中人物的每个细节部位可以重复描绘修饰，只要不是色盲的人都可以学习，最主要是，油画艺术不受文化区域的限制，油画是一门世界绘画艺术语言。

不过我说真的，有很多人本来不太喜欢画，就是因为人体，才开始接触，慢慢喜欢上的。

画家里，也不乏其人。

所以说，要不是人体，肯定会少很多画家的。特别那些画人体出名的！

都是笑谈，不必在意，哈哈！

油画创作的题材是非常广泛的，风景、景物、民俗等等都在油画创作的取材范围之内。人物肖像一直是油画创作非常重要的表现题材，尤其是人体油画，在西方绘画领域占据着极高地位，影响也极为广泛。但是，人体油画并非油画创作的全部，就算没有人体油画，油画艺术的魅力同样不容小觑。

大家都知道，油画艺术真正进入中国不过百年光景，直到上世纪八十年代才有了人体油画的公开展览，此前的几十年是几乎看不到中国的人体油画创作的。尽管如此，油画艺术的影响力却并不小，甚至可以与国画艺术分庭抗礼。现在看来，油画艺术其实已经占据了中国绘画界的主流地位。尽管如此，人体油画在中国仍然是犹抱琵琶半遮面，欲遮还羞。

如果大家有机会去欧美的美术馆看看，一定会对油画艺术有不一样的感受。很多在国内相当出名的艺术家，出去近距离欣赏到那些油画大师的作品后，大多会生出感慨：中国油画根本登不上大雅之堂。这样的差距其实不仅仅是技法问题，更多的是思维问题，是世界观的问题。

罗中立先生凭借油画《父亲》拿下全国美展金奖，一举奠定他在中国写实主义油画领域的地位。但是得到去欧洲游学的机会后，罗中立对于油画艺术的认识有了质的飞跃。在看了西方在艺术的历史和现状后，他思考了一个关于艺术和文化终极目标和方向的课题：作为中国艺术家，应该怎样在自己的文化中寻找到具有当代特色的语言？

是的，作为第一批留学欧洲并将油画艺术引入中国的代表人物，徐悲鸿先生当年学习油画的目的就是想用西方的绘画技法来改良中国的绘画艺术。中国的油画艺术必须要结合中国的传统文化底蕴，如此才能找到新的突破和发展方向。这才是油画艺术真正的魅力所在，至于是不是人体油画，也许并不那么重要了。

我们看看陈逸飞那些以江南风情为题材的浪漫写实主义的油画，虽然显得含蓄、恬静，却充满着文化气息，洋溢着东方艺术的独特魅力。应该说，这是东西方绘画艺术相互借鉴和融合的成功范例。

中国油画是外来艺术品种，想超过欧洲本土艺术确实困难，就像外国人画中国画，画的再好在中国也登不上大雅之堂。

区区百年间，中国油画想在世界画坛站稳脚跟的确有些勉为其难。有些中国油画家在最初接受[_a***_]画派和俄罗斯写实画派以后，想全盘否定进入一个新阶段，这就有些操之过急了。审美习惯不同、思维习惯不同、国情也不同，油画在中国受到追捧，还是有太多值得思考的东西。

当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！

直白地说，我以为，人体油画应该说是西方油画一个比较大的亮点，在西方油画600多年发展历史上，自文艺复兴以来的经典传世名画中人体油画占了相当的比重。分析个中的原因：

一是，西方人体油画有它特有的历史文化渊源。人体油画发端于文艺复兴时期的15世纪，但是追根溯源，可以上溯到2000多年前古希腊罗马时期的人体雕塑。文艺复兴正是以复兴古希腊罗马文化艺术为口号，借以人体油画的表现形式来宣传人文主义思想。文艺复兴被称作是“开启欧洲近代文明的里程碑”。在这一特定时期发展起来的人体油画因此也赋予了特殊的意义。

二是，西方油画界普遍认为，在众多绘画题材中，人体油画相对是比较难的创作体裁。因为人体的生理结构比较复杂，而且人的动作表情丰富多变。为此，在油画诞生初期，在古典主义写实油画创立过程中，很多油画艺术家包括达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔这样的绘画巨匠都致力于人物和人体油画的研究探索与创作实践。他们以真实准确的造型具象来创作人物包括人体油画为创作目标，从解剖学入手以了解人体的骨骼肌肉组织结构分布，以素描为基础，***用焦点***，将光学色彩学原理运用于油画创作中，开创了古典写实油画的范例，使人体油艺术油画成为继古希腊罗马***雕塑之后在油画艺术上的一个重要表现形式。同时，创作，人体油画也是提升画家画技的一个有效途径。

三是，人体的美是世间最美的客观存在，是一种不可替代的美。人体油画表现出的端庄典雅宁静庄重婀娜多姿的人体美一直很受人们的喜爱。受众广，影响大，市场看好，因此也成为众多画家乐此不疲的创作体裁。

摄影拍女生，女生手里，都可以拿些什么东西，作为摄影“道具”？

摄影拍女生，女生手里，都可以拿些什么东西，作为摄影“道具”？

人像摄影，有很多的关键点，比如色彩、用光、角度等等，其中摆姿也是非常重要的一项，但摄影小白在拍摄人像的时候，往往会没有思路。解决这个问题，最好的办法，是带上道具。有道具的加入，会让人像摄影进行的顺利。那都有哪些道具，可刚我们拍摄女生使用呢，道具那么多怎么来选择呢？我为朋友们总结了一些，还附带分享，怎么使用。

女人似水，美女入花。花，拍摄女生首选道具。道具花，都可以怎么用？

（1）比如第一张图，把花放在桌子上。

（2）还可以闻花。

（3）还可以调出单独一朵，用来遮挡模特的某一点，比如嘴、比如眼睛，还可以插在头发上。

烟，有的女生不太愿意接受，但烟可以为人像摄影增色不少，还可以一改淑女的风范，拍出不一样的感觉。

喜欢文艺的姑娘，往往喜欢摄影，那可以再为被拍摄的女生，提供一个单反。为什么不推荐用卡片机和微单等做道具？因为，既然是做道具，就要显示出来，而卡片机和微单等，太小了。容易被忽视。

时尚，对已经掌握的人来说，不难，对没有掌握的人来说，只差一个墨镜。墨镜带上，立马为你的时尚提分。

想拍摄一些艺术类的摄影作品，可以在天将黑的时候，带上装饰小灯，拍摄一些剪影效果（拍剪影：点测光，单点对焦，对焦在影子以外的部分，比如拍人的影子，就要对焦在人意外的部分）。

以上，是我为大家总结的，拍摄不同风格照片可以带的道具，希望对朋友们有帮助。

到此，以上就是小编对于太空创意摄影静物的问题就介绍到这了，希望介绍关于太空创意摄影静物的2点解答对大家有用。