大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于摄影静物作品心得的问题,于是小编就整理了3个相关介绍摄影静物作品心得的解答,让我们一起看看吧。
临摹塞尚油画静物的理解和感受?
临摹赛尚油画静物作品,最大的理解和感受是必须放在当时的历史情况下进行,也必须以现在的绘画风格来比较。
因为,塞尚是探索以一种永恒的不变的形式去表现自然。他会怀疑自己的技巧,但他从来不怀疑自己的方向。
此外,塞尚 重视色彩视觉的真实性,色彩丰富到一定程度,形也就形成了。用色彩来表达形,但塞尚也常用黑色勾轮廊。
什么是静物摄影?静物摄影的特点有哪些?
静物摄影就是拍摄没有生命力的物体,静物摄影包括.新产品、工艺品、花果蔬菜、历史文物等都是它表现的对象.摄影家对所要拍摄的静物,经过组织安排,通过构图、光线、影调、色彩的艺术处理,准确地表现出物体的质感、立体感和特点,从而创造出美的形象,给人以美的享受。它的特点是拍摄对象是静止的,而且必须使用一些微距镜头来拍,对室内光线要求较高。
静物摄影-最根本的就在一个“静”字上
静物摄影通常指体现被拍摄物体的真实基本特征拍摄对象是为静态的物体,而非动态物体,拍摄对象常以瓜果,工艺品,花卉,蔬菜为题材,通过摆放组织,然后对构图,光线,影调,色彩,进一步完善,能够准确完美的体现出所拍摄物体的特点以及质感
特点1
静态摄影在创作灵感方面是非常丰富的,因为拍摄物体的多样性,多为静态物体,绝大多数拍摄物体可任凭摆布,而拍摄角度的多样性,可以为拍摄的创作过程带来更丰富的创意灵感,把一个普通的物体作为拍摄 对象所拍出吸引人的作品时,实际上也就是深入学习观察这些物体的过程,拍摄静物也是提高摄影水平的一种方法和途径,能让摄影师更加深入的观察被拍摄对象的特征和细节。
特点2
静物摄影的可控性也是一大特点,拍摄物体能***控,由此给摄影师带来了更多的时间来思考作品该如何拍摄,对光线,构图,拍摄角度,构图,灵感等有更好的创作空间
特点3
静物摄影对摄影师的艺术素养和观察能力也有一定的要求,同时还要有一定的技巧和方法,需要摄影师在生活中不断提高自己艺术素养,审美能力和观察能力,有意识的找出物体的共性和个性,区别和联系。
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静物摄影的体现就是“静而不动”
静物摄影是以无生命人为可自由移动或组合的物体为表现对象的摄影,经过摄影师自己的创意构思,并结合构图、光线、影调、色彩等摄影手段所进行艺术创作,拍出来具有艺术美感的摄影作品,这就叫静物摄影。
那么静物摄影有那些特点呢?
选择多样化特点
什么是所谓的选择多样化,相信看到上面,我们已经明白了什么叫静物摄影,这就为我们选择拍摄的物体提供了多样化的空间,比如:自己喜欢的玩具模型,专用的咖啡杯,书房里摆放的书籍等等
创作组合特点
尝试着使用一些创造性思维来改变各种元素的组合来进行拍摄,对于拍一幅独一无二的,精美的静物摄影作品来说是非常重要的。结合三分法则,应该考虑如何使你的作品做到各种元素的最佳组合,确保在画面中没有能够分散注意力的元素,只有主体和背景。
光线特点
所谓的光线特点就是需要用到光来进行的摄影补助手段,玩摄影的都知道,光线对我们是多么重要,就是再厉害的高手,让你在漆黑的环境里面也是拍摄不出来啥东西的,我们可以在一个房间里面使用使用遮挡板或者窗帘来挡住所有的自然光线,这样你就可以完全控制照射在你的拍摄对象上的光线了。
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一、文章总论述
所谓静物摄影,也就是:花鸟虫鱼,珠宝首饰,玻璃器皿,各种陶瓷,不锈钢系列,白酒红酒系列,糕点美食系列等等。静物摄影在被摄物体真实的基础上,经过摄影人的组织安排,对光线,构图,影调,色彩,形体等进行摄影艺术的加工处理,以准确的体现被摄物的质感和立体感。
换言之,静物摄影通过光影艺术,对摄影的被摄体进行特别的造型,赋予物体的美感,旺盛的生命力,强烈的纹理质感,广阔的联想空间,给人们以强烈的欲望之感,反应摄影者审美的情趣和摄影艺术审美内涵。
二、静物摄影的特点有哪些?
1、在静物摄影的时候,需要摄影的道具,拍摄工作台,柔光箱,摄影的各种背景,聚光灯,蜂巢灯等等摄影的需要内容。
2、拍摄静物,一定要选择好拍摄角度,在用光方面发挥个人的创造性和创新性。
静物摄影的用光布局,永远是第一位的,应该来说,关乎到静物摄影的成败,这个一点也不夸张。“创新思维是拍摄静物的重中之重”。不论什么[_a***_],不论什么课题,创新是最难的,所以说静物摄影在创新这一块上一定要多多下功夫,开动脑筋,拓展思路。
3、静物摄影的用光,一般会***用前侧光,侧光,侧逆光,逆光,这几种光线,往往是静物摄影用光造型的重要光线。
4、静物摄影的目的就是表现丰富细腻的细节,具有强烈的质感之美,通过被摄物体的强有力的细节和肌理,震撼人们的心灵,给人们以视觉方面的享受。
5、静物摄影通过摄影人的艺术的创造和艺术的感染力,给人们一种强烈的欲望,例如,具有购买力的欲望,具有对食物的欲望。
什么是静物摄影:
静物摄影一般的拍摄对象是以无生命的,(诸如瓜果蔬菜、花卉、各类器皿等等)并且可以人为摆布、设计组合的物体为表现对象的摄影题材。很多静物拍摄也多以工业或手工制品、自然存在且没有生命的物体作为拍摄题材。
在真实表现被摄体固有的形、质、色特征基础上,一般通过创意、构思、构图、用光刻画、影调和色彩表现等摄影手段进行的艺术创作,并且是着重强调艺术审美特征的摄影门类,称为静物摄影。
静物摄影的特点有哪些?
1、静物摄影的主要特点就是它所反映的是摄影师自己的摆布设计并传达的对静态物体的刻画表现。虽然很多商业摄影属于静物范畴,但静物摄影更多体现的是一切都是有摄影师决定的。
2、静物摄影所表达的一般是强调艺术性的形、质、色高度统一的静态物体表现。
3、静物摄影多数***用的为影棚内的人工光来塑造拍摄对象,因此画面的光影效果质量一般都较高。
4、静物摄影一般的表现对象都是没有生命的,因此更加需要摄影师赋予拍摄对象想象空间,提高审美情趣。
5、静物摄影拍摄追求较高的图像质量,因此使用中、大画幅相机较多。由于一般都是桌面摄影,有时还有较小的拍摄对象因此使用具有透视调整的座机和移轴镜头、微距镜头都较多。
静物摄影当然还有很多具体的特点,静物摄影的学习拍摄对于提升摄影师技能水准和训练审美能力都有着重要作用。
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拍创意静物照,怎样构思静物的创意?
多角度观察,多光源调整运用,能做到看山不只是山,看水不只是水,你眼前的静物就活了,这时候的静物在你的镜头里会让你产生一些联想,抓住那些让你心动的想象,充分运用构图.、光影、光圈等基本技巧,拍出你想象中的画面,创意就诞生了。
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静物摄影是摄影领域中最能由摄影者完全控制拍摄效果的摄影门类。静物一词的英文是“Still Life”,是静止的生命之意。静物摄影拍出创意,关键是要把没有生命的物品赋予“生命活力”,拍出静中见动,栩栩如生。
静物摄影的优点
一、它可以使我们进一步体会艺术视觉的深化过程,当我们把一些平常的物品拍成引人入胜的照片时,实际上也是学习怎样运用不同的方法观察这些物体的过程。
二、静物摄影使我们获得更多的实际摄影知识,并将其基础原理应用到其他摄影门类中去。
视觉形象,构思创意
静物摄影创作原理不是三言两语或几条规则就能说清楚的。它主要依赖于直觉,仔细观察日常生活中的事物和物品,提高自己视觉形象修养,发掘被摄物体那些适合上镜头的因素,将心目中设想的形象转变为创造性的摄影形象,是典型认识与审美功能的结合。
布局与构图
选择拍摄题材是静物摄影中一个重要的步骤,任何一幅照片的拍摄意图,都是为了提供简单、直接的视觉形象,这原则特别适用于静物中的“自然”物体,无论它是随意布置,还是精心设计的。选用最少的形体来表达到最简单的构图设计。因此,选择拍摄静物的物品组合时,要注意和需要是同一主题的,物品种类不宜杂乱无章,否则会分散读者注意力,更难以突出主题。
陈设布局要考虑多个方案,弃次选优。组合的物品要按照主体陪体的区别,将其安置在合适的位置上,避免造成渲宾夺主,一切为了突出主体、主题。
光源布置,彰显物体肌理
在静物摄影中,用光起着极为重要的作用,其目的是为主体创造一种特殊的光影环境。通过优质的光效充分表现出静物的肌理质感和立体感,好的质感能使读者对照片内容产生兴趣和理解。
静物摄影中最常用的布光方式是约45`正侧光作主光源。有些物品需要体现内部质地的可用侧、逆光方式,甚至是顶光布置。无论***用什么布光形式都要是明亮的柔质光,才能获得滿意的物体肌理效果。在安排好主光后,根据自己预先设定的影调利用反光板之类对静物暗部进行适当的补光(***光),充分运用阴影作为构图的组成部分,加强静物的形态,使画面更富生命力,运用影调对比、色彩、线条、形状强化整个视觉效果。
到此,以上就是小编对于摄影静物作品心得的问题就介绍到这了,希望介绍关于摄影静物作品心得的3点解答对大家有用。
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